Crítica | The Witcher – 1ª Temporada (2019)

Henry Cavill trabalhou duro para entrar na pele de Geralt de Rivia, até se aplicando ao papel dado que ele conhecia e adorava o personagem graças aos romances e aos videogames e que nada tem a ver com a abordagem do que tem sido a série mais influente no gênero de fantasia épica : Game of Thrones .

O tom da série The Witcher é completamente diferente e a narrativa também. É lei ressaltar que não é linear: brinca muito com as linhas do tempo para dosar a informação de tal maneira que a primeira temporada não corresponda a “O último desejo”, mas que foi feito um esforço para acompanhar as histórias em paralelo de Geralt, Yennefer e Cirilla até se unirem. Não receberemos spoilers nem falaremos mais sobre esse problema, porque “a graça” é ver como e quando isso acontece.

Para os leigos que não viram, nem leram nem jogaram nada relacionado a The Witcher , uma breve e breve sinopse: o feiticeiro Geralt de Rivia é um homem dotado de habilidades excepcionais que percorre as cidades ganhando moedas em troca de livrar-se as pessoas de ameaças que elas não podem controlar.

Apelidado de “lobo branco”, é considerado um mutante devido à sua natureza e treinamento e, portanto, vive vagando, desfazendo feitiços e, quando não há outra escolha, matando monstros e criaturas que assustam os moradores.

Ao mesmo tempo, conhecemos Yennefer , um mágico com poderes extraordinários que faz um grande sacrifício e Cirilla , a princesa de Cintra , que foi um dos personagens jogáveis ​​de The Witcher 3: Wild Hunt e que poderia até assumir o papel de imperatriz em determinadas circunstâncias. Aqui nós a conhecemos no início de sua aventura e, como o showrunner nos avançou sabiamente , a série não pegou referências específicas dos videogames desenvolvidos pelo CD Project Red, porque a interação que eles fornecem não pode ser transferida para o formato de televisão. O que vemos muito em breve é ​​que o personagem passará por uma evolução dramática deixando de ser protegido em tribunal e tendo que sobreviver ameaçado, longe dos confortos proporcionados por sua vida anterior … e demonstrando que ele tem seu próprio modo de se defender.

Outro aspecto que deve ser considerado muito característico é o senso de humor tão peculiar que essa série de televisão destila. Henry Cavill é o feiticeiro ideal? O espectador pode gostar dele muito cedo: ele de alguma forma suavizou o personagem porque você gosta dele imediatamente. Nesse sentido, deve-se dizer que o ator desempenhou seu papel e que é emocionante vê-lo nas costas de Sardinilla ( Roach para aqueles que seguem a versão original) e estrelando lutas de espadas (contra humanos ou seres fantásticos, naqueles que usam a prata) imaginativos e bem coreografados.

Sabemos que muitos de nossos leitores estão dispostos a ler que The Witcher é a série do ano, mas mentiríamos para eles se os fizéssemos pensar em algo semelhante. A série é mais um prazer culpado do que um produto polido com um acabamento excepcional. Isso é evidenciado pelo design da produção: é claro que ele teve muitos meios, basta ver os figurinos magníficos e estar in situ nas filmagens, deve-se dizer que os cenários eram luxuosos, além de tirar proveito do cenário. locais exteriores, mas também é verdade que existem sequências nas quais as decorações e as criaturas deixaram a desejar e outras nas quais se situa à beira do ridículo, especialmente em todo o enredo da transformação de Yennefer ou com a aparência de certos seres fantásticos.

A série é mais espelhada em Fantaghirò, Xena ou Merlin do que em outras fantasias épicas mais solenes ou com uma ambição mais realista em relação às relações de poder, mesmo que elas também tenham elementos mágicos ou sobrenaturais. Em troca, é mais divertido, arriscado e falador (incluindo tacos) e tem todos os ingredientes para encantar quem lê os romances em sua época, uma vez que reflete com bastante fidelidade alguns momentos-chave. Além disso, existem até diálogos traçados muito reconhecíveis, como o em que Geralt fala do “mal menor” e, pela primeira vez, mantém seu senso de justiça, para dar um exemplo muito concreto.

Para chegar aos conflitos políticos e levar a coisa a sério, é preciso chegar aos dois últimos episódios em que a tão abismal mudança de tom surpreende e, a propósito, bastante o ritmo decai. Todos os episódios duram cerca de uma hora ou um pouco mais, mas alguns mais do que outros a duração, por excesso.

Também daremos algumas pinceladas sobre o elenco: como dissemos, Henry Cavill se sente como um peixe na água (e o papel não é ruim, uma vez que não é o auge da expressividade, e o feiticeiro requer algum hieratismo) e Freya Allan parece se encaixar bem no papel de Ciri, que começa a ser suave e ingênuo. Yennefer é provavelmente o mais desenvolvido, algo relacionado à caracterização inicial exagerada e inacreditável de Anya Chalotra e sua transformação mais do que previsível.

Existem também várias exceções secundárias: Lars Mikkelsen brilha em cada breve aparecimento como Stregobor, Jodhi May como Calanthe ou MyAnna Buring como Tissaia.

E então, os detalhes, é claro: comece cada episódio mostrando em um escudo a fantástica criatura que estrelará as aventuras de Geralt é uma das mais legais. Especialmente porque eles servem como fio condutor, embora a série evite ser tão episódica quanto os livros que seguem os três protagonistas e, portanto, também mascara a maneira pela qual Sapkowski bebe da mitologia e do folclore nórdico que tantas vezes terminava na forma de histórias e lendas populares que nos levam de “A Bela e a Fera” a “Aladim”. Sim, aqui existem gênios, vampiros, lycans, elfos, dragões e até doppelgangers, embora em um contexto de aventuras bastante incomuns em uma mistura sem preconceitos.

Em suma, The Witcher é visto, mas é aconselhável moderar as expectativas: ele não revoluciona o mundo das séries de televisão (também não parece fingir), embora ofereça um entretenimento passageiro eficaz e, às vezes, até emocional. Deslumbrará mais facilmente aqueles que estão familiarizados com os romances do que os neófitos, que podem até achar difícil seguir as tramas por causa dos cortes e mistura temporários que são (as idas e vindas pela linha do tempo são constantes) e por a maneira pela qual nomes, lugares, feitiços e monstros são introduzidos como se fosse a coisa mais normal do mundo.

O melhor

Os figurinos são maravilhosos, o tratamento em certas passagens também e as coreografias de luta, embora poucas, são bastante imaginativas,

O pior

O design da produção peca, assim como os efeitos especiais em alguns episódios e a caracterização dos personagens.