Na indústria de jogos, ajuda a manter um jogo ou série atualizado com o tempo. À medida que novas tecnologias se tornam mais aperfeiçoadas e prontamente disponíveis, qualquer desenvolvedor sensato desejará fazer uso de métodos modernos para manter seus projetos à frente do jogo. Claro, nem sempre esse é o melhor curso de ação.
É sempre divertido tentar algo novo e experimentar, mas sempre há o caso de “se não está quebrado, não conserte”. Muitas séries e desenvolvedores atuais, embora atraiam diferentes gerações de jogadores, descobriram que voltar às fórmulas e aos gráficos retro pode ser tão benéfico quanto ir em frente.
Mortal Kombat
A franquia Mortal Kombat já teve suas fases experimentais antes, mas nada se compara a destruir o cérebro, o sangue e as vísceras de um oponente na glória do arcade tradicional. Claro, a série teve algumas incursões interessantes em títulos de ação e aventura, brigas de arena e até mesmo um jogo de xadrez matador, mas MK9 foi onde a série realmente voltou às suas raízes.
O jogo basicamente combinou os eventos do primeiro, segundo e terceiro jogos para criar um enredo coerente para o torneio Mortal Kombat. Todos os personagens clássicos voltaram e até mesmo um punhado de novos personagens se juntou à ação, mas melhorou a fórmula estabelecida pelos títulos originais de arcade.
Resident Evil
Algum tempo depois de Resident Evil 4 , a série começou a se aventurar em mais ação e território de comentários autoconscientes, em vez do gênero de terror de sobrevivência que a série ajudou a fundar. Jogos como Resident Evil 4 e os jogos Revelations eram todos muito bons, mas perderam seu familiar sabor assustador em algum lugar ao longo do caminho.
Felizmente, a série voltou à forma com VII e Village. Embora a ação de terceira pessoa tenha sido trocada por um ponto de vista de primeira pessoa recém-implementado, leva muito mais do que o gameplay de estilo de sobrevivência original visto nos títulos mais antigos. Buscar uma estética e temática de filme de terror definitivamente ajuda a se afastar das entradas mais exageradas do passado.
Prince Of Persia (Clássico)
Prince of Persia Classic voltou ao básico com um remake literal do título original, apresentando o príncipe acrobático da Ubisoft. A única coisa que não retrocedeu ao título original foi o design polido inspirado nos visuais de Sands of Time.
Com exceção do visual do jogo, ele joga exatamente como o computador original e os títulos SNES, dando ao jogador uma hora para vencer as armadilhas, lutar contra os guardas e salvar a princesa do malvado Jafar. Embora possa ter sido um tipo de jogo para uma ocasião especial, os desenvolvedores entenderam claramente a tarefa.
Assassin’s Creed (Origins)
Chame isso de menção honrosa, mas Assassin’s Creed: Origins não apenas inaugurou uma nova era para a série histórica da Ubisoft, mas também deu um retorno à forma. De Assassin’s Creed III em diante, a série deu um mergulho mais complexo em seus controles, tradição e jogabilidade. Piratas, revolucionários e outros períodos históricos e civilizações são fantásticos, mas eles perderam os motivos furtivos focados no processo.
Em Origins , esses elementos são trazidos de volta em um cenário egípcio que parece incrivelmente apropriado para a série. Bayek pode não ser Altiair ou Ezio, mas é fácil ver como sua aparência, rapidez e astúcia podem influenciar os sucessores de sua lareira. Aqueles que estão familiarizados com a série original definitivamente se sentirão em casa.
Super Mario Bros.
Existem poucos personagens ou séries de videogame que tiveram suas mãos em tantas tortas quanto o encanador salvador de princesas da Nintendo, Mario. De jogos de plataforma a títulos de esportes, Mario viu e fez de tudo. Mas mesmo com o sucesso de títulos 3D como Mario 64 e os jogos Galaxy , os verdadeiros talentos do personagem brilham nos jogos de plataforma tradicionais.
Claro, a Nintendo voltaria à fórmula tradicional de Mario com títulos de aventura side-scrolling, completos com powerups familiares e conjuntos de peças como canos, plantas-piranha e castelos. Ao utilizar esses elementos clássicos, Mario continua a ser um dos rostos mais conhecidos e amados da indústria.
Pac-Man
Para dar um pouco de crédito ao Pac-Man, é honestamente surpreendente ver o quão versátil ele tem sido desde sua estreia nos anos 1980. Mas, em jogos como Pac-Land e Pac-Man World, fica claro que a bola amarela da diversão é mais capaz do que o corredor de labirinto médio. Dito isto, alguns títulos alcançaram o status de rigamarole.
Felizmente, com a introdução de jogos como Pac-Man: Championship Edition e o sempre popular Pac-Man 99, Pac está de volta ao seu elemento enquanto a emoção hipnótica do clássico arcade é recriada e reinventada para uma nova geração. É fácil ver essas encarnações em casa com algumas de suas viagens originais.
Rayman
Para ser franco, Rayman passou por uma fase na era Wii. Os Rabbids e sua loucura de minijogos certamente não faziam muitos favores ao aventureiro sem membros. Embora suas saídas de plataforma 3D tenham sido uma experiência um pouco agradável, só há uma maneira de realmente experimentar um jogo Rayman .
Somente nesses jogos os jogadores podem resgatar pequenos Electoons e lutar contra vilões nas costas de mosquitos gigantes. Rayman Origins and Legends realmente parece um retorno aos dias do PS1, embora com melhores gráficos. As travessuras de desenho animado do mundo de Rayman estão todas lá, e há até mesmo a opção para multijogador.
Metroid
Os verdadeiros fãs do jogo de plataforma sci-fi da Nintendo podem dar um suspiro coletivo de alívio com o lançamento de Metroid Dread, porque é o primeiro título Metroid em anos que realmente funciona como um jogo Metroid . Embora sempre haja adoração por Metroid Prime , os verdadeiros fãs da série definitivamente estão um pouco cansados dos spinoffs.
O jogo não apenas apresenta um retorno ao estilo Metroidvania, mas também traz de volta as vibrações de terror espacial inspiradas em Alien , isoladas, pelas quais os jogos de plataforma originais eram conhecidos. É realmente um retorno muito esperado para o caçador de recompensas de terno laranja favorito de todos.
Sonic Mania
Sonic Mania é o exemplo mais recente da indústria de jogos de “se não está quebrado, não conserte”. O ouriço viu uma grande seleção de títulos 3D, todos variando em qualidade e assunto. Felizmente, os desenvolvedores reconheceram que os momentos verdadeiramente estelares da carreira de Sonic estavam de volta aos dias do Sega Genesis.
Entre no Sonic Mania com seu retorno à Green Hill Zone e gráficos de 16 bits que teriam sido alucinantes nos anos 90, quanto mais no século 21. Sonic, Tails e Knuckles nunca estiveram tão bonitos, e o jogo essencialmente oferece os maiores sucessos dos níveis na carreira do Blue Blur.
A Lenda De Zelda
A série certamente percorreu um longo caminho desde os dias do NES. Mas, embora Link e o Reino de Hyrule tenham uma carreira longa e prestigiosa, especialmente depois de fazer a transição bem-sucedida para o 3D, um clássico nunca morre de verdade.
A série Zelda definiu o gênero de aventura de cima para baixo e, embora jogos como Ocarina of Time , Skyward Sword e Breath of the Wild tenham tirado a série da era de 16 bits, a série voltou às suas raízes de cima para baixo com o inclusão de A Link Between Worlds e o recente remake de Link’s Awakening. Embora os outros títulos sejam experiências-chave, os jogos de cima para baixo servem como evidência de que a fórmula testada e comprovada sempre será um esteio da série.
Fonte: SCR