10 Maneiras pelas quais Christopher Nolan mudou o cinema moderno

Christopher Nolan é um dos maiores e mais influentes diretores de Hollywood, e muitos de seus filmes tiveram impactos profundos em toda a indústria. Nolan se estabeleceu como um talento único, dirigindo uma série de sucessos de bilheteria de grande orçamento e com rara inteligência. Ele também se destaca por criar conceitos fascinantes sem o apoio de uma grande franquia. Além de sua trilogia seminal do Cavaleiro das Trevas , todos os filmes de Nolan até agora foram histórias independentes, sem personagens pré-existentes, mas mesmo assim foram bem recebidos.

Nolan atrai o amplo público em geral e também os aficionados do cinema, garantindo que seus filmes sejam bem-sucedidos tanto crítica quanto financeiramente. Esta mistura rara permitiu-lhe uma enorme liberdade artística, tornando-o um entre um número muito pequeno de diretores que podem escolher o que querem fazer com um grande orçamento à sua disposição. Nolan assumiu grandes riscos em sua carreira, saltando entre gêneros e implantando estruturas narrativas incomuns. De alguma forma, esses riscos parecem compensar com frequência, e Nolan influenciou outros cineastas e toda a indústria cinematográfica.

10A trilogia do Cavaleiro das Trevas redefiniu o gênero do super-herói

Os filmes do Batman de Christopher Nolan ainda são alguns dos melhores filmes de super-heróis de todos os tempos

Coringa e Batman em O Cavaleiro das Trevas-1

Os filmes de super-heróis dominaram as bilheterias por mais de uma década, mas talvez não tivessem alcançado tanto sucesso sem a trilogia Cavaleiro das Trevas , de Christopher Nolan , abrindo um novo caminho. Cavaleiro das Trevas ignora os tropos dos super-heróis , concentrando-se na psicologia de Bruce Wayne e em uma representação mais fundamentada de Gotham. Filmes como Pantera Negra, Coringa e Os Vingadores provavelmente não existiriam sem a influência dos filmes de Nolan. Eles foram um momento crucial na mudança do gênero de super-heróis da diversão exagerada no estilo de quadrinhos para representações mais realistas de histórias de super-heróis.

9Christopher Nolan defendeu o formato IMAX

Os filmes de Nolan podem levar o público às maiores telas disponíveis

Corredor giratório no Inception

Os filmes IMAX são frequentemente considerados experiências excessivamente extravagantes e desnecessariamente vistosas, mas os filmes de Christopher Nolan são especialmente concebidos para as maiores telas possíveis, sem perder nenhum impacto ou impulso narrativo. Nolan usou câmeras IMAX revolucionárias em alguns de seus maiores filmes, criando experiências IMAX incomparáveis. A bilheteria de Nolan foi suficiente para que a IMAX cortasse Mission: Impossible – Dead Reckoning em favor de Oppenheimer, e essa aposta valeu a pena. Tenet retornará às telas IMAX em breve, destacando como o trabalho de Nolan se tornou sinônimo do formato.

8Christopher Nolan cria experiências cinematográficas que o streaming não consegue replicar

Nolan está provando que o público ainda ama os cinemas

Desde a ascensão da Netflix e de outras plataformas de streaming, muito se tem falado sobre como e quando os cinemas poderão morrer. No entanto, o trabalho de Christopher Nolan vai na contramão, criando grandes sucessos de bilheteria que são muito mais divertidos na tela grande do que em casa. Todos os filmes de Nolan são espetáculos visuais, e o fato de ele nunca ter trabalhado diretamente com uma plataforma de streaming para lançar um de seus filmes é uma boa indicação de seu ethos . Apesar da tendência da indústria em direção ao streaming, Nolan está proporcionando ao público experiências cinematográficas memoráveis.

7Christopher Nolan frequentemente se concentra em conceitos científicos complexos

Nolan não simplifica seus filmes para o público em geral

Duas naves espaciais acima de um planeta branco em Interestelar.

Muitos dos filmes mais populares de Christopher Nolan lidam com conceitos científicos complicados, como dilatação do tempo, buracos negros, fissão nuclear, pensamento subconsciente e inércia. Nolan nunca fala mal de seu público, em vez disso elabora seus roteiros de uma forma que revela todas as informações necessárias para chegar ao cerne de uma história. A precisão científica de Interestelar foi elogiada por especialistas, mesmo explorando extremos da ficção científica. Os filmes de Nolan refutam a teoria de que o grande público precisa de histórias simplistas que apelem ao mínimo denominador comum . A única questão é que essas histórias de alto conceito precisam ser convincentes e inteligentes.

6O controverso design de som de Tenet subverte as tradições do cinema

Nolan prefere contar histórias emotivas a considerações de enredo

O protagonista sentado na parte de trás do carro em Tenet

Uma das críticas mais comuns feitas contra Tenet quando foi lançado pela primeira vez foi que parte do diálogo era difícil de ouvir. O significado de Tenet pode ser difícil de entender, mesmo para os padrões cerebrais habituais de Christopher Nolan, e o diálogo abafado certamente não ajuda. Nolan prefere não usar gravação adicional de diálogos, concentrando-se na atuação que o ator faz no momento. A ideia é que isso crie uma experiência mais íntima e envolvente, mesmo que algumas palavras sejam difíceis de decifrar. Essa abordagem também prioriza a emoção em detrimento da entrega didática do enredo.

5Christopher Nolan levou a narrativa não linear a novos patamares

Estruturas de histórias pouco ortodoxas são uma das marcas registradas de Nolan

Desde Memento, o filme que fez o mundo se levantar e prestar atenção em Christopher Nolan, muitos de seus filmes brincaram com diferentes estruturas de narrativa não linear. Tenet e Interestelar usam o tempo como dispositivo central da trama, e Dunquerque e Oppenheimer também tecem vários fios temporais. Os filmes de Nolan investigam a natureza do tempo e a relação do homem com o tempo, mas também desconstroem técnicas narrativas tradicionais. Dessa forma, os filmes de Nolan chamam a atenção para sua própria artificialidade , comentando no processo a estrutura rígida dos grandes sucessos de bilheteria.

4As escolhas de elenco de Christopher Nolan sempre contêm surpresas

Pensar fora da caixa geralmente gera desempenhos inesperadamente brilhantes

Heath Ledger como o Coringa olhando para baixo em O Cavaleiro das Trevas

Como muitos diretores, Christopher Nolan gosta de trabalhar continuamente com rostos familiares. No entanto, dar o papel-título em Oppenheimer a Cillian Murphy, em vez de uma mercadoria mais lucrativa de Hollywood, foi um risco calculado. É claro que o excelente desempenho de Murphy indicado ao Oscar justificou essa seleção, e esta não é a única vez em que as escolhas únicas de elenco de Nolan funcionaram perfeitamente. Escolher o jovem galã Heath Ledger como o Coringa em O Cavaleiro das Trevas e dar a David Bowie um papel importante em O Grande Truque ambém levantou algumas sobrancelhas. Em ambas as ocasiões, o pensamento inovador de Nolan elevou personagens interessantes a inesquecíveis.

3Christopher Nolan é dedicado aos efeitos práticos em uma era de CGI

Nolan acredita que nada se compara ao impacto da coisa real

O caminhão vira O Cavaleiro das Trevas.

Embora os filmes de Christopher Nolan usem frequentemente conceitos de ficção científica e grandes sequências de ação, ele continua comprometido com efeitos práticos sempre que possível. No século 21, a tecnologia CGI desenvolveu-se tão rapidamente que muitas vezes parece indistinguível da vida real, mas Nolan ainda prefere a realidade para um impacto visceral. Dunquerque usou navios e aviões genuínos, apropriados para a época, Oppenheimer confiou em explosões reais e O Cavaleiro das Trevas capotou um caminhão inteiro no meio da rua. Até mesmo algumas das sequências surreais de sonho em Inception foram alcançadas com efeitos práticos . Os filmes de ação mais cativantes ainda usam técnicas tradicionais.

2Dunkirk ignora as convenções do gênero de guerra

O primeiro filme de guerra de Nolan é mais sobre tensão do que ação

Em vez de retratar batalhas sangrentas e caos explosivo como a maioria dos filmes de guerra, Dunquerque concentra-se na tensão excruciante da guerra, enquanto os soldados britânicos esperam que os alemães os cercam se aproximem. Contado em grande parte sem diálogo, Dunquerque conta a história da Operação Dínamo a partir de terra, mar e ar. As forças opostas nunca são mostradas diretamente, mas a sua presença paira sobre os soldados britânicos condenados ao longo do filme, como sublinhado pelos panfletos intimidadores que lançam sobre a cidade. Dunquerque foi a primeira incursão de Nolan no gênero de guerra, e ele evitou os clichês cansados.

1Christopher Nolan prova que filmes independentes podem competir com sucessos de bilheteria de franquias

O diretor é um atrativo de bilheteria tanto quanto a maioria das grandes franquias

Oppenheimer do lado de fora e segurando um cachimbo em Oppenheimer.

O enorme sucesso de bilheteria de Oppenheimer foi outra prova do amplo apelo de Christopher Nolan, mas ele já alcançou resultados semelhantes antes. Em uma época em que todos os filmes de maior sucesso financeiro tendem a pertencer a grandes franquias, Nolan se destaca como um farol para narrativas originais. Oppenheimer superou Mission: Impossible – Dead Reckoning, provando que o público não precisa de personagens que já viu antes para se interessar por um filme. Interestelar,A Origem e Dunkirk também faturaram mais de US$ 500 milhões. Esperançosamente, o sucesso de Oppenheimer inspirará muitos outros filmes originais de grande orçamento.

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