Dos cinéfilos mais hardcore aos fãs casuais de filmes, o site de resenhas de filmes Letterboxd atuou como um farol e um espaço para tudo relacionado a filmes. Os usuários podem dar suas próprias críticas sobre praticamente todos os filmes já feitos e permitir que seus usuários se conectem com outros fanáticos por filmes de todo o mundo.
Alguns filmes são mais amados e aclamados do que outros, é claro, com os usuários do Letterboxd classificando alguns filmes tão bem que desde então se tornaram a base da excelência que o cinema tem a oferecer. Os filmes de maior audiência no amado site de filmes podem inspirar cinéfilos e espectadores casuais a assistir a algo verdadeiramente notável.
10‘, The Shawshank Redemption ‘ (1994)
Classificação em caixa de correio: 4,5/5
O drama de 1994 dirigido por Frank Darabont , The Shawshank Redemption é baseado na novela de Stephen King Rita Hayworth and the Shawshank Redemption e segue a história do banqueiro preso Andy Dufresne ( Tim Robbins ) e sua amizade com o companheiro de prisão Ellis Redding ( Morgan Freeman ).
O filme foi reconhecido por muitos como baseando sua história no misticismo cristão, com Andy representando uma figura messiânica e sua jornada para a liberdade como uma metáfora do paraíso ou céu. Embora essa interpretação dependa dos fãs, o filme ainda é uma história inspiradora sobre amizade, perseverança e as lutas para superar a autoridade severa.
9‘Os Sete Samurais’ (1954)
Classificação em caixa de correio: 4,5/5
Um elemento básico do cinema japonês clássico, bem como o melhor filme do respeitado cineasta Akira Kurosawa , Seven Samurai é um drama épico samurai que segue a história de fazendeiros desesperados e esforçados que contratam um grupo de samurais sem mestre para proteger suas plantações e lutar. contra os bandidos que voltam para causar estragos em sua pequena aldeia.
Muitas vezes considerado não apenas como um dos melhores filmes já feitos, é também um dos mais referenciados, pois inspirou inúmeras obras de arte que vão desde anime a outros filmes. É amado não apenas por sua ação e história cativante, mas também pelas formas profundas como Kurosawa é capaz de retratar de forma realista a natureza humana de uma forma sensível e sincera.
8’12 Homens Furiosos’ (1957)
Classificação Letterboxd: 4,5/5
Dirigido por Sidney Lumet e baseado no teleplay de 1954 de mesmo nome, 12 Angry Men é um filme dramático de tribunal de 1957 que segue um júri de 12 homens que delibera sobre o destino de um adolescente acusado de assassinar seu próprio pai. O filme se passa quase inteiramente dentro da sala do júri e não dá nomes aos homens, apenas distinguíveis por suas diferentes personalidades e debates sobre o caso.
Desde então, o filme é considerado um clássico do cinema, bem como um drama formidável, poderoso e emocionante que se tornou o modelo de como devem ser os grandes diálogos, atuações e narrativas.
7‘A Condição Humana III: A Oração de um Soldado’ (1961)
Classificação Letterboxd: 4,5/5
The Human Condition III: A Soldier’s Prayer é um filme de 1961 dirigido por Masaki Kobayashi que segue um grupo de soldados japoneses derrotados em uma jornada traiçoeira pela Manchúria (atual nordeste da China) enquanto tentam retornar para suas famílias e sobreviver aos elementos adversos. de seu ambiente. O filme inabalável retrata a brutalidade da guerra , bem como o poder implacável da natureza.
Fiel ao seu nome, o filme examina a complexidade da humanidade de uma forma que pode chocar o público profundamente e deixar um peso pesado de medo existencial em suas mentes para sempre. Inesquecível e emocionante, A Soldier’s Prayer inclui tudo o que torna os filmes de Kobayashi tão lendários e é imperdível.
6‘O Poderoso Chefão: Parte II’ (1974)
Classificação Letterboxd: 4,5/5
Era inevitável que a icônica antologia de filmes de Francis Ford Coppola aparecesse nos principais filmes de qualquer plataforma, e O Poderoso Chefão: Parte II certamente tem seu quinhão de amor no Letterboxd. A continuação do indiscutivelmente o filme mais notável do século 20, O Poderoso Chefão: Parte II teve a tarefa nada invejável de corresponder às expectativas de seu antecessor, mas conseguiu prevalecer e ser igualmente incrível. O filme segue mais uma vez a família Corleone, desta vez testemunhando duas histórias paralelas que incluem a história da vida de Vito Corleone e sua ascensão ao poder, bem como a vida de seu filho mais novo, Michael Corleone ( Al Pacino ), enquanto ele tenta proteger negócios da familia.
O filme, embora amplamente mixado durante seu primeiro lançamento, desde então recebeu aclamação da crítica devido à incrível performance de Pacino, bem como sua incrível cinematografia, tornando-se um tour de force do grande potencial da narrativa cinematográfica.
5‘O Poderoso Chefão’ (1972)
Classificação Letterboxd: 4,5/5
O filme original do Poderoso Chefão é considerado um dos maiores filmes já feitos e um elemento icônico do gênero gangster que abriu caminho para o zeitgeist da cultura pop para sempre. Magnum opus de Coppola, o filme foi baseado no romance de mesmo nome de Mario Puza , que também co-escreveu o roteiro ao lado do estimado diretor. Seguindo a vida da família Corleone e seu patriarca, Vito Corleone, interpretado por Marlon Brando no que é amplamente considerado seu melhor desempenho.
O filme é considerado por muitos, especialmente os do Letterboxd, um dos maiores filmes já feitos, bem como um dos mais relevantes culturalmente. Desde então, tem sido reverenciado por sua representação única da psique complexa e dos conflitos internos de ser um chefe da máfia, bem como a degradação moral de seu filho. É atraente e bonito, então não é surpresa porque é tão aclamado.
4‘ O Auto da Compadecida’ (2000)
Classificação Letterboxd: 4,6/5
Descrito por muitos como um dos filmes mais significativos do Brasil já feito, O Auto da Compadecida é uma comédia de fantasia de 2000 dirigida por Guel Arraes que testemunha o julgamento de Jesus Cristo, o Diabo e a Virgem Maria em dois homens que mentem e trapaceiam ao longo da vida. Baseia sua história em uma peça homônima de Ariano Suassun , além de incluir outros elementos presentes em outras obras de Suassun.
O filme, embora talvez perdido na tradução, é hilário e visualmente emocionante e dá ao público um grande vislumbre da realidade do interior do Brasil
3‘Harakiri’ (1962)
Classificação Letterboxd: 4,6/5
Outro filme dirigido pelo lendário cineasta Masaki Kobayashi, Harakiri é um drama de 1962 ambientado durante o período Edo no Japão histórico sobre um samurai que pede para realizar o ato ritual de seppuku, antes de descrever os eventos para uma platéia de outros samurais, a fim de explicar sua raciocínio para o suicídio. É amplamente considerado por muitos, é claro, incluindo os do Letterboxd, como um dos melhores filmes de samurai já feitos.
Cheio de cenas brutais de sequências de luta sangrentas, Harakiri é uma obra-prima visualmente impressionante que explora a complexidade da moralidade e da condição humana por meio de uma narrativa lindamente construída e uma performance igualmente incrível de Tatsuya Nakadai como protagonista problemático do filme.
2‘Parasita’ (2019)
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Classificação Letterboxd: 4,6/5
Um filme que dispensa apresentações, Parasitaé um filme de suspense de comédia negra dirigido pelo mestre cineasta Bong Joon-ho que recebeu aclamação internacional desde seu primeiro lançamento em 2019 devido à sua crítica contundente sobre a divisão de classes cada vez maior que acontece na Coreia do Sul e no mundo. O enredo do filme segue uma família trabalhadora em dificuldades que planeja trabalhar para uma família muito rica e se infiltrar em sua casa.
Um queridinho do site de crítica de filmes e além, Parasita é adorado em todo o mundo devido ao seu humor cortante e suspense incrível que deixa o público na ponta da cadeira, além de mostrar a raiva subjacente relacionada à classe presente nos personagens que se assemelham os sentimentos da vida real compartilhados com seu público.
1‘Venha e veja’ (1985)
Classificação Letterboxd: 4,6/5
Amplamente considerado como a representação mais angustiante e realista da guerra humana na história cinematográfica, Come And See é um épico de guerra de 1985 dirigido por Elem Klimov que segue a deterioração mental, espiritual e física de um menino tentando sobreviver e resistir à invasão nazista de seu casa na Bielorrússia.
Difícil de assistir e ainda mais difícil de assistir novamente, Come And See é uma história angustiante e comovente sobre a realidade da guerra e os efeitos psicológicos que ela tem sobre os azarados o suficiente para passar por ela. É realmente um dos melhores filmes anti-guerra de todos os tempos , mas sua representação inabalável do conflito humano e sua destruição do espírito humano é difícil de suportar mais de uma vez.