Por décadas, a indústria cinematográfica japonesa produziu alguns dos filmes de animação mais notáveis de todos os tempos, a ponto de o termo “anime” definir a animação especificamente do Japão. Muitos desses grandes filmes vieram da mente de Hayao Miyazaki e outros do famoso Studio Ghibli, mas esta está longe de ser a única fonte de grandes filmes de anime.
O que se segue é um esforço para classificar alguns dos maiores exemplos de anime da rica história do meio. É impossível cobrir todos os grandes em uma única lista, e também deve ser notado que os seguintes são apenas filmes, com muitos animes excelentes também sendo lançados na forma de séries de TV ou minisséries. A seguir irá destacar alguns dos melhores e mais populares filmes deste gênero único, e todos fornecem bons pontos de partida para aqueles que desejam explorar o mundo da animação japonesa.
25‘Cowboy Bebop: O Filme’ (2001)
Em primeiro lugar, Cowboy Bebop é mais conhecido por ser uma série de anime. Teve 26 episódios entre 1998 e 1999, e é frequentemente considerada uma das maiores – se não a maior – série de anime de todos os tempos, seguindo um grupo de caçadores de recompensas perpetuamente azarados viajando pela galáxia na década de 2070.
Foi uma série que terminou incrivelmente bem (e de forma conclusiva), o que significa que, para o filme de 2001, teve que servir como uma espécie de “interquela” (não completamente uma sequência e não completamente uma prequela). Ele se desenrola como um episódio extra do programa (e um bom), mas de longa duração, em vez de aproximadamente 25 minutos. Não é o melhor que Cowboy Bebop tem a oferecer, mas como uma oportunidade de passar mais tempo com os personagens e o mundo do show, é ótimo.
24‘Interstella 5555: O 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem’ (2003)
Daft Punk pode ter lançado seu último álbum em 2013 e, infelizmente, anunciou que não era mais uma dupla em 2021, mas seu legado continua vivo. Sua música é inegavelmente cativante e atemporal e, durante seu tempo como uma dupla de música eletrônica, eles também se ramificaram no mundo do cinema, demonstrado por Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem .
É um filme musical/sci-fi/anime , misturando gêneros de forma emocionante para contar a história de uma banda alienígena que viaja pelo espaço para resgatar um dos seus. O áudio é essencialmente apenas o álbum Discovery de 2001 da dupla e, fora isso, não possui nenhum diálogo ou muitos efeitos sonoros. É um filme de anime único, divertido e colorido, e imperdível para os fãs de Daft Punk.
23Barefoot Gen (1983)
Os filmes anti-guerra tentam ser o mais inflexíveis e angustiantes possível, e Barefoot Gen não é exceção. Segue as consequências do bombardeio de Hiroshima no final da Segunda Guerra Mundial e, em particular, centra-se nas tentativas de um menino de sobreviver depois que grande parte de sua família foi morta no ataque.
A sequência que descreve o bombardeio em si é notória por ser uma das sequências animadas mais perturbadoras de todos os tempos, e o resto do filme também não dá nenhum soco. É um filme triste, mas importante, e é ainda mais poderoso quando assistido com o conhecimento de que foi baseado na experiência da vida real de Keiji Nakazawa , que escreveu o mangá original de Barefoot Gen , e ele próprio tinha apenas seis anos quando experimentou em primeira mão o bombardeio de Hiroshima.
22‘Belladona of sadness (1973)
Belladonna of Sadness é um anime sombrio e intenso que pode ser amplamente definido como pertencente ao gênero fantasia, ao mesmo tempo em que lida com o tema da vingança. É sobre uma jovem fazendo um acordo com o diabo para se transformar em uma forma que pode decretar vingança violenta contra um senhor que a prejudicou terrivelmente.
Sua história intensa significa que certamente não é para todos, e o estilo único de animação também aumenta a estranheza do filme e a qualidade frequentemente desconfortável. No entanto, merece elogios por ser inovador e assumir riscos, e também por ser um dos primeiros filmes de anime que ainda se mantém muito bem hoje.
21‘Angel Egg’ (1985)
O anime não fica muito mais obscuro ou leve na narrativa do que Angel’s Egg . Ele não tem exatamente uma história e trata mais de retratar uma atmosfera agourenta por seus relativamente breves 71 minutos de duração. Há pelo menos uma premissa: envolve simplesmente uma jovem carregando um ovo grande por um terreno baldio desolado.
Os espectadores são mais ou menos solicitados a apresentar seus próprios pensamentos sobre o que qualquer coisa aqui pode significar ou, caso contrário, é fácil se perder no clima sombrio e distinto do filme. Parece um cruzamento entre anime e arthouse, e é o tipo de filme que se encaixaria perfeitamente na famosa Criterion Collection .
20‘Nausicaä do Vale do Vento’ (1984)
É difícil fazer um resumo dos grandes filmes de anime sem incluir vários filmes dirigidos por Hayao Miyazaki. Nausicaä do Vale do Vento é um de seus primeiros longas-metragens e, embora possa não ser o melhor, ainda está lá em cima e exibe claramente muitas das qualidades que seus filmes posteriores também demonstrariam.
É um filme de fantasia/aventura com uma forte mensagem ambiental , e segue o povo de uma das últimas fortalezas da Terra tentando sobreviver contra as forças de uma selva venenosa próxima. É uma boa história que fornece material para reflexão tematicamente e, como todos os filmes de Miyazaki, também visa sobrecarregar os espectadores com belas imagens constantes.
19‘O Conto da Princesa Kaguya’ (2013)
Isao Takahata foi talvez o diretor mais conhecido que trabalhou no Studio Ghibli além de Hayao Miyazaki. Ele co-fundou a empresa na década de 1980 e faleceu aos 82 anos em 2018, com O Conto da Princesa Kaguya de 2013 sendo seu último filme.
É classificado como um dos melhores filmes do Studio Ghibli e conta uma história de conto de fadas sobre uma jovem que é encontrada dentro de um talo de bambu e o destino dramático que a espera quando ela se tornar uma mulher. Possui um estilo visual único e uma narrativa envolvente, acabando por se destacar entre os muitos filmes de anime que pertencem ao gênero fantasia.
18‘Porco Rosso’ (1992)
Hayao Miyazaki pode ser mais conhecido por seus filmes de fantasia/aventura mais sérios, mas algo como Porco Rosso também mostra que ele também tem um bom senso de humor. Este filme de 1992 é uma comédia cheia de aventuras sobre um piloto de caça italiano da Primeira Guerra Mundial que trabalha como caçador de recompensas depois da guerra… e também foi amaldiçoado por ter a cabeça de um porco.
Portanto, trata-se essencialmente de um porco voador e da maneira como ele sobrevive vivendo com sua maldição enquanto também compete em todas as áreas da vida com um piloto rival. É divertido e charmoso do começo ao fim, e mesmo que pareça um filme bobo ou enigmático, tudo é executado surpreendentemente bem.
17‘Ghost in The Shell (1995)
Um dos filmes de anime definidores da década de 1990, Ghost in the Shell tornou-se uma obra lendária no mundo da animação japonesa. Ocorre no ano não tão distante de 2029 e segue um esquadrão de policiais aprimorados ciberneticamente que estão tentando rastrear um notório hacker conhecido como The Puppetmaster.
O mundo criado pelo filme é fantástico, e talvez um dos mais icônicos e atmosféricos das últimas décadas de ficção científica. Ele faz perguntas difíceis sobre a humanidade e sua relação com a tecnologia no futuro – como muitos bons filmes de ficção científica fazem – e é fácil de recomendar para fãs de filmes de ficção científica de ação ao vivo como Blade Runner ou The Matrix .
16‘O Vento Sobe’ (2013)
O mais novo filme de Hayao Miyazaki está programado para ser lançado (pelo menos no Japão) em 2023 , com The Wind Rises, de 2013, sendo seu longa-metragem mais recente. Já foi anunciado como o último filme que ele faria antes de se aposentar , mas os fãs de anime têm a sorte de ter pelo menos mais um: o já mencionado lançamento de 2023 chamado How Do You Live?
The Wind Rises se destaca entre outros filmes de Miyazaki por sua sensação de fundamento, já que não há elementos fantásticos nesta história sobre a vida do engenheiro de aviação Jiro Horikoshi , particularmente com foco na Segunda Guerra Mundial. Ele ainda tem toda a ótima narrativa, visual e música que se poderia esperar de Miyazaki, tornando-o outro grande título em sua rica filmografia.
15‘Seu Nome’ (2016)
Your Name é um dos filmes de língua não inglesa mais populares da década de 2010, animado ou não. Segue dois jovens cujas vidas se misturam misteriosamente, cada um tendo que viver a vida do outro, enquanto tentam descobrir por que eles se tornaram inexplicavelmente ligados de tal maneira.
É essencialmente uma versão animada da fórmula de troca de corpo, mas eleva o subgênero e realmente se beneficia de ser animado, dadas algumas das maneiras pelas quais pode visualizar esse vínculo entre seus dois personagens principais. É envolvente, fácil de assistir e uma mistura atraente de drama, romance e um pouco de fantasia.
14‘Perfect Blue’ (1997)
Perfect Blue mostra como a animação pode ser tão eficaz quanto a ação ao vivo quando se trata de contar histórias intensas de drama/suspense psicológico. A trama gira em torno de uma cantora/atriz pop que perde o controle da realidade, encontrando-se perseguida por um fã obsessivo e aparentemente por seus próprios demônios pessoais simultaneamente.
Assistir ao filme prova ser uma viagem quase avassaladora, pois ele continuamente entra em um território mais sombrio e perturbador a cada minuto que passa. No entanto, a maneira como ele faz isso é tão cativante quanto perturbadora e, embora vários relógios possam ser necessários para entender tudo, o breve tempo de execução de 81 minutos torna a ideia de revisitá-lo menos assustadora.
13‘Castelo Animado’ (2004)
Quando se trata de classificar os filmes mais populares de Miyazaki, Howl’s Moving Castle geralmente está lá em cima. E é compreensível o porquê, porque até o título faz com que pareça fascinante e intrigante. Quem sintonizar para vivenciar a novidade de um castelo que se move vai de fato ficar feliz – é até cenário de boa parte do filme.
Sua trama gira em torno de uma jovem se unindo a um excêntrico bruxo e seu castelo de pernas na tentativa de desfazer a maldição que uma bruxa lançou sobre ela. Parece distintamente Miyazaki de todas as maneiras concebíveis e, embora carregue muitas de suas marcas registradas e toques estilísticos, oferece o suficiente de novo para se manter por conta própria.
12‘Redline’ (2009)
Houve um número surpreendentemente grande de grandes filmes de ficção científica lançados em 2009 , com Redline sendo um deles com certeza. Ele se passa no futuro e gira em torno de uma série de corridas de carros em alta velocidade e muito perigosas que acontecem em escala interplanetária, com a participação de competidores de todas as áreas da galáxia.
As cenas de corrida são espetaculares, e saber que tudo foi feito com animação desenhada à mão só torna o detalhe e a intensidade de Redline ainda mais impressionantes. Aqueles que gostam que seu anime seja o mais cheio de ação possível, precisam largar tudo o que estão fazendo e procurar esse filme, já que animes cheios de ação não ficam muito melhores do que isso.
11‘Jogo Mental’ (2004)
Chamar Mind Game de filme estranho ou excêntrico seria um eufemismo enorme. Pode muito bem estar entre os filmes de animação mais estranhos do século 21 até agora, pois é uma comédia profundamente filosófica, mas também absurda, que conta uma história que gira em torno do amor jovem, a Yakuza, e as lutas de ficar preso dentro de uma baleia gigante.
É impossível saber para onde vai um filme como Mind Game , porque ele oferece algo surpreendente em quase todas as cenas. Poucos filmes são como uma viagem e, embora a sensação de assistir Mind Game possa ser semelhante à exaustão para muitos, sua singularidade e senso de humor excêntrico o tornam um inegável filme cult clássico de anime.
10‘Meu amigo Totoro’ (1988)
Um filme curto e doce de Hayao Miyazaki , My Neighbor Totoro provavelmente não precisa de muita introdução. É um dos filmes de animação japoneses mais icônicos e amados de todos os tempos, contando uma história simples, mas cativante, sobre duas jovens irmãs que se mudam para o campo com o pai antes de conhecer vários espíritos mágicos em uma floresta próxima.
As visões e criaturas fantásticas exibidas aqui só poderiam ter vindo da mente de Miyazaki. No geral, se você tivesse que escolher um filme para convencer alguém dos méritos do anime como mídia, Meu Vizinho Totoro provavelmente seria um bom candidato. É um filme difícil de criticar ou não gostar e, como tal, se destaca como um clássico.
9‘A noite é curta, caminhe com a garota’ (2017)
Vindo da mente de Masaaki Yuasa – que também fez Mind Game de 2004 – Night Is Short, Walk on Girl é outro anime cômico selvagem e excêntrico, mas um pouco menos intenso que Mind Game . Como tal, é provavelmente um bom ponto de partida para aqueles que desejam entrar nos filmes únicos de Yuasa.
Sua história é simples no papel, mas o estilo é selvagem e frequentemente deslumbrante. É principalmente sobre um jovem que está apaixonado por uma jovem que nunca parece notá-lo, e a louca aventura que eles acabam vivendo durante uma noite bebendo em Kyoto. É um ritmo frenético e um ataque aos sentidos, mas no bom sentido, e não faz mal que também seja um filme consistentemente hilário.
8‘Neon Genesis Evangelion: O Fim do Evangelion’ (1997)
Filmes que não são de terror não são muito mais aterrorizantes do que The End of Evangelion . Este filme de 1997 serve como uma conclusão dramática e sombria para a icônica série de anime de meados dos anos 1990 Neon Genesis Evangelion , focando em seu elenco principal lidando com uma ameaça verdadeiramente apocalíptica que poderia muito bem representar o fim do mundo como eles o conhecem.
É um filme que não se contenta em “só” ser sobre os horrores do fim do mundo, pois também é um drama psicológico intenso que explora as mentalidades sombrias de seus personagens. Está longe de ser um filme divertido, mas é cativante e bastante espetacular, misturando imagens de pesadelo e música assustadora de uma forma que é muito difícil de esquecer.
7‘Atriz do Milênio’ (2001)
Satoshi Kon é bem conhecido por filmes como o já mencionado Perfect Blue , mas a atriz Millennium de 2001 tende a ser um pouco esquecida . Da mesma forma, segue uma atriz como personagem principal, mas é muito menos sombrio do que Perfect Blue , e mais um drama de personagem único que habilmente usa flashbacks e memórias fragmentadas por toda parte.
Não sobrecarrega como alguns outros grandes filmes de anime, mas lentamente o suga como espectador e acaba recompensando você com uma experiência comovente e bastante bonita. Existem visuais ousados, claro, mas a história é muito realista e íntima, o que faz com que Millennium Actres pareça único e como algo verdadeiramente especial.
6‘Castelo no Céu’ (1986)
Castle in the Sky é mais um filme de fantasia de Hayao Miyazaki que se destaca como um dos melhores filmes de anime da história. Como diretor, ele simplesmente não consegue fazer nada de errado, com este filme cativante seguindo um menino e uma menina tentando encontrar um castelo voador (não confundir com o de Howl, que anda).
O tempo todo, eles se chocam com piratas e vários outros adversários, fazendo de Castle in the Sky um filme constantemente acelerado e sempre divertido. É uma história de aventura simples desenvolvida extremamente bem e, considerando que já tem mais de 30 anos neste momento, o tempo foi incrivelmente gentil com ela.