O gênero faroeste foi responsável por alguns dos filmes mais visualmente impressionantes já exibidos na tela. Através da representação de bandidos, pistoleiros e bandidos, o faroeste resumiu a beleza do Velho Oeste e destacou a vida livre e o estilo de vida muitas vezes perigoso daqueles que viviam no coração da fronteira americana. Embora nem sempre seja uma vida fácil de viver, enquanto os cowboys enfrentavam bandidos aterrorizantes, ainda havia algo inerentemente belo no Velho Oeste e, por essa razão, o público, uma e outra vez, acabou assistindo essas histórias se desenrolarem em cinema.
Desde uma cinematografia exuberante apresentando paisagens montanhosas onduladas até representações mais íntimas de vilarejos de cidades pequenas, o gênero western tem um estilo próprio que captura verdadeiramente a beleza e a ilegalidade do Velho Oeste. De diretores lendários como John Ford a cineastas modernos como Quentin Tarantino, o gênero faroeste pode ter atingido o pico há décadas, mas nunca desapareceu totalmente e o público ainda se conecta a um faroeste bem feito. Ao longo da história do cinema, houve muitos filmes de faroeste que realmente capturaram a beleza do Velho Oeste .
10Os Sete Magníficos (1960)
Dirigido porJohn Sturges
A poderosa história de The Magnificent Seven se passa em torno da vasta paisagem montanhosa do Novo México, enquanto um grupo de sete pistoleiros habilidosos protege uma pequena vila de um grupo de bandidos mexicanos. As filmagens reais aconteceram em torno de Cuernavaca, Durango e Tepoztlán e nos Estúdios Churubusco (via IMDb ), onde a beleza do Velho Oeste foi trazida à tona através de sua representação fascinante de pistoleiros e bandidos cercados por deserto, sujeira e poeira e encapsulava perfeitamente a paisagem infinitamente majestosa da fronteira.
9Django Livre (2012)
Dirigido porQuentin Tarantino
Django Livre
Um diretor que tem uma compreensão inata da importância de retratar lindamente o Velho Oeste no cinema foi Quentin Tarantino. Um verdadeiro cinéfilo, Tarantino garantiu que Django Livre parecesse um conto de vingança moderno, ao mesmo tempo que prestava homenagem às belas paisagens vistas em antigos filmes de faroeste. Enquanto Django, interpretado por Jamie Foxx, atravessava paisagens incríveis, incluindo as maravilhosas Alabama Hills, os espectadores eram presenteados com um espetáculo visual, tanto através de seu cenário deslumbrante quanto da violência exagerada de Django Livre .
8O Poder do Cachorro (2021)
Dirigido porJane Campion
O poder do cachorro
O drama psicológico perspicaz visto em O Poder do Cachorro só foi igualado pelo alcance épico de suas paisagens majestosas e inspiradoras. Apesar de ter sido filmado na Nova Zelândia, The Power of the Dog parecia uma representação autêntica da Montana dos anos 1920, que se tornou ainda mais impressionante devido à habilidade do diretor de fotografia Ari Wegner, que anteriormente capturou uma estética shakespeariana em Lady Macbeth, bem como da década de 1870. era dos bushrangers australianos em True History of the Kelly Gang . Juntamente com a diretora Jane Campion , os dois produziram um filme que capturou verdadeiramente a beleza dos melhores faroestes.
7O assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford (2007)
Dirigido por Andrew Dominik
O épico faroeste revisionista O Assassinato de Jesse James, do Covarde Robert Ford, foi um drama tenso e perspicaz que parecia impressionante na tela. Com um estilo visual que pretendia imitar a aparência de fotografias antigas, o diretor de fotografia do filme, Roger Deakins, destacou (via AC Magazine ) que foi influenciado por revistas antigas, pelo filme Days of Heaven e pelas fotos Polaroid, para criar o “ antigo -time camera ” sensação e estilo evocativo que era simultaneamente nostálgico e único. O Assassinato de Jesse James apresentou várias sequências de lapso de tempo que exploraram as técnicas visualmente impressionantes do filme.
6Os Oito Odiados (2015)
Dirigido porQuentin Tarantino
Já tendo capturado o cenário deslumbrante da paisagem desértica da América em Django Livre , o diretor Quentin Tarantino retratou o lado nevado do faroeste em Os Odiados Oito . Situado em Red Rock, Wyoming, The Hateful Eight tinha um belo estilo visual que raramente era representado em faroestes , mas ainda conseguia encapsular a atmosfera claustrofóbica e tensa dos melhores dramas do Velho Oeste, onde um grupo improvável fica preso um ao outro. Tarantino trabalhou com o diretor de fotografia Robert Richardson para conseguir os visuais de The Hateful Eight e usou lentes anamórficas Panavision (via Slash Film ) para capturar a aparência de filmes mais antigos.
5Verdadeira Coragem (2010)
Dirigido por Joel e Ethan Coen
Joel e Ethan Coen demonstraram um remake bem feito quando produziram sua versão de 2010 de True Grit , que foi baseada em um romance de Charles Portis e foi adaptada pela primeira vez em 1969 com John Wayne. Com valores de produção muito maiores do que o filme original, esta versão de True Grit capturou a beleza do Velho Oeste através de seus visuais impressionantes e trouxe algo novo para a história de Rooster Cogburn . True Girt parecia tão bom que o diretor de fotografia Roger Deakins levou para casa o British Academy Film Award de Melhor Fotografia por seu trabalho no filme.
4O bom, o mau e o feio (1966)
Dirigido por Sérgio Leone
O bom, o Mau e o Feio
Os visuais impressionantes de O Bom, o Mau e o Feio incluem algumas das representações mais icônicas do Velho Oeste já exibidas na tela grande . Uma entrada definitiva no gênero Spaghetti Western , O Bom, o Mau e o Feio foi filmado na Itália, Espanha e México (via IMDb ) e utilizou técnicas de filmagem de longa duração e close-up para capturar a bela paisagem e a estética exclusiva. Os visuais impressionantes, juntamente com a trilha sonora icônica de Ennio Morricone, servem para tornar o filme uma das representações mais importantes do Velho Oeste já capturadas em filme.
3Imperdoável (1992)
Dirigido porClint Eastwood
Clint Eastwood desconstruiu o mito do Velho Oeste através de seu filme visualmente deslumbrante, Unforgiven . Uma investigação aguçada sobre mortalidade e vingança, Unforgiven apresentou os melhores 10 minutos de todos os faroestes com uma cena de tiroteio épica e intensa (via Collider ). Filmado em filme usando câmeras Panavision e lentes Panavision, o diretor de fotografia de Unforgiven e colaborador de longa data de Eastwood, Jack Green capturou habilmente a estética do Velho Oeste enquanto atualizava o visual para a era moderna. A beleza inata de Os Imperdoáveis foi apenas um dos muitos fatores que o levaram a ganhar o prêmio de Melhor Filme no Oscar.
2Danças com Lobos (1990)
Dirigido porKevin Costner
A impressionante estreia direcional do ator Kevin Costner, Dança com Lobos foi um espetáculo visual espetacular que ajudou a destacar a beleza inata do Velho Oeste. A história de um tenente do Exército da União atravessando a fronteira americana, Danças com Lobos foi um banquete para os olhos, pois apresentava paisagens épicas , cinematografia milagrosa e esplendor visual altamente estilizado. Com as notícias do próximo épico de duas partes de Costner, Western Horizon: An American Saga , o público só pode esperar que corresponda aos visuais impressionantes vistos em Dances with Wolves .
1The Searchers (1956)
Dirigido porJohn Ford
Um dos filmes mais belos visualmente de todos os tempos, The Searchers lançou as bases para representar o Velho Oeste visto em filme . Um filme de grande influência, The Searchers até ajudou a inspirar Star Wars , e ainda é considerado um lançamento inovador quase 70 anos depois. O VistaVision e o Technicolor usados em The Searchers conferiram-lhe uma estética visualmente deslumbrante e, misturados com a direção especializada de John Ford, resultaram em algumas das cenas mais incríveis já capturadas. The Searchers foi um filme de faroeste que deveria ser estudado quando se procura a melhor forma de retratar o Velho Oeste na tela.
Fontes: IMDb , AC Magazine , Slash Film , IMDb , Collider