10 Adaptações de contos de fadas modernos subestimados que merecem uma segunda chance

Além de pintar belas imagens no olho da mente, os contos de fadas têm sido um recurso tradicional de contar histórias por séculos, destinado a entreter, ensinar lições de moral ou apenas incutir uma perspectiva criativa sobre o mundo. Não é surpreendente que produtoras como a Disney tenham feito dos contos de fadas vida toda sua plataforma de negócios, mas em meio a todos os remakes live-action de seus clássicos animados, houve várias adaptações de contos de fadas modernos que foram esquecidas.

Se esses títulos subestimados foram decepcionados por serem muito pouco convencionais em sua abordagem às histórias tradicionais, feitas em outro país e lançadas tarde, ou por terem um tom mais sombrio do que o público esperava, todos eles merecem uma segunda chance de encontrar um público.

10O 10º Reino (2000)

O horizonte do 10º Reino

Antes de séries como  Once Upon A Time  houve  The 10th Kingdom,  um evento de minissérie que aconteceu em um reino secreto com nove reinos, cada um deles controlado por rostos famosos de contos de fadas como Cinderela, Branca de Neve e Chapeuzinho Vermelho.

Um pai e uma filha acidentalmente chegam a este mundo paralelo de Manhattan, e o descobrem atacado por trolls guerreiros, goblins e gigantes que estão todos sob o comando de uma Rainha Má que planeja governar tudo. Fãs de mashups de contos de fadas contemporâneos, onde dois mundos muito diferentes colidem, vão se perguntar se isso inspirou filmes semelhantes como  Encantado ,  e eles vão apreciar sua abordagem caprichosa.

9Blancanieves (2012)

The Evil Step Mother em seu véu preto de Blancanieves (2012)

Embora tenha sido apreciado por sua atmosfera temperamental e visuais cativantes,  o status de Blancanieves como um filme mudo ainda deixou muitas audiências frias quando a versão de Pablo Berger de Branca de Neve  estreou em 2012. Ela contou com o aclamado crítico de cinema Roger Ebert entre seus campeões na época, mas até mesmo seu apoio não foi suficiente para amenizar as reservas do público.

Tirado da lenda dos Irmãos Grimm e transformado em algo muito mais sinistro, sensual e saboroso, o filme prevê uma imaginação diferente de um conto familiar em um filme mudo em preto e branco . Branca de Neve se torna Carmen, filha de um famoso toureiro, cuja nova noiva malvada está determinada a impedir que Carmen siga os passos de seu pai.

8Rei Arthur: Lenda Da Espada (2017)

Rei Arthur Lenda do Universo Compartilhado da Espada

Guy Ritchie combinou sua visão familiar do ponto fraco de Londres com o mito épico do Rei Arthur para criar uma travessura às vezes anacrônica, mas mesmo assim fascinante. Fazer do jovem Arthur um membro de uma gangue de rua que tem que lutar para sobreviver o tira da lamentável tropa do pajem, e quando ele abraça seu destino como o lendário líder, isso significa algo.

Assim como  Romeu + Julieta  deu ao público gangues de rua que falavam em solilóquios de Shakespeare,  King Arthur: Legend of the Sword  deu aos cavaleiros medievais gírias cockney rimadas. Aqueles que também estão familiarizados com os amáveis ​​rogues e personagens durões de Ritchie darão as boas-vindas a sua adição a um conto de fadas que às vezes pode parecer um pouco impregnado de tradição.

7Hansel E Gretel (2007)

A família de Hansel e Gretel sentada no sofá usando chinelos de animal

O conto de fadas tradicional de Grimm envolvendo duas crianças curiosas que quase são assadas vivas por uma bruxa sempre foi um presságio, mas o filme sul-coreano  João e Maria  pegou o conto e adicionou novas camadas do misterioso e macabro. Quando um pai grávida bate em um carro em um trecho da estrada, uma garota da floresta vem em seu auxílio, mas ele logo descobre que não pode ir embora.

A subversão do conto típico, que faz com que o homem tenha mais medo dos segredos que Gretel carrega do que de uma bruxa espreitando nas árvores, torna este um conto de fadas assustador que reflete apropriadamente a tradição Grimm.

6A Bela E A Fera (2014)

Bela sorrindo recatadamente com a Fera e seu castelo atrás dela em A Bela e a Fera (2014)

Não foi difícil perder  Bela e a Fera  quando foi lançado tão perto da versão Disney , e embora este amálgama mágico de blockbuster CGI e filme francês de alta qualidade possa ter parecido semelhante quando estreou em 2014, vale a pena revisitar por todas as suas diferenças.

Mais sombria e surreal do que outras versões (mas não menos cheia de glamour), a história assustadora não se esquiva das realidades inerentes à filha de um jovem comerciante sendo trancada por uma criatura problemática em um castelo verdadeiramente decadente. Belle é corajosa e desafiadora, e a Besta está ferida e feroz, e eles são retratados por dois dos melhores atores da França, dando nova vida a um conto tão antigo quanto o tempo.

Deu a Louca na Chapeuzinho (2005)

Antes de  Zootopia  entrar no drama policial envolvendo animais antropomórficos,  Hoodwinked! foi o filme animado inteligente que apresentou personagens de contos de fadas conhecidos como Chapeuzinho Vermelho, Vovó, o Lenhador e o Lobo Mau, de maneiras que o público nunca tinha visto antes.

Talvez tenha sido a abordagem não convencional da história tradicional do “Chapeuzinho Vermelho” ou o estilo da animação que alguns espectadores não gostaram, mas mesmo assim  enganaram!  oferece uma alternativa refrescante à Disney ou Pixar, e seu elenco de celebridades dá prazer às suas peças.

4Descendentes (2015)

Malévola conspirando com sua filha Mal e o resto dos Descendentes

Os fãs dos vilões da Disney e dos remakes de live-action de House of Mouse vão querer dar uma chance aos  Descendants  . O primeiro de uma série de filmes feitos para a televisão, centra-se na descendência de Malévola, Cruella De Vil, Jafar e a Rainha Má, que entram em conflito com o Rei Adão e a Rainha Bela, mas encontram um aliado improvável no príncipe real.

Para a primeira entrada em uma trilogia, tem uma grande quantidade de construção de mundo e oferece a oportunidade de ver os vilões da Disney retratados em um estilo semelhante ao de  Maleficent  ou  Cruella ,  mas com trajes ainda mais chamativos e menos violência corajosa.

3Jack The Giant Slayer (2013)

Jack o matador de gigantes

Os confrontos de Jack com gigantes não terminam com apenas um nesta reviravolta inventiva da velha lenda, e o jovem agricultor acaba lutando uma guerra com uma raça ancestral de povos gigantes que desejam recuperar a Terra após perdê-la para a humanidade por centenas de anos mais cedo.

Jack and the Giant Beanstalk  há muito tempo é celebrado como uma fábula infantil, com uma lição de moralidade no final das aventuras de Jack confrontando o gigante temível que vive no topo de um pé de feijão, enquanto  Jack the Giant Slayer  transforma o conto familiar em uma ação- aventura épica à la  Senhor dos Anéis .

2Branca De Neve E O Caçador (2012)

a neve branca e o pôster do caçador

Para aqueles de espera para um remake da Disney  Branca de Neve , Snow White and The Huntsman  é um concorrente digno, misturando um pouco da escuridão inerente ao conto popular Irmãos Grimm com os temas intemporais do clássico animado. O caçador, assecla da perversa Rainha Ravenna, é um personagem muito mais proeminente e, embora termine de proteger a Branca de Neve, ela dificilmente é uma donzela indefesa.

Com uma bela construção mundial, atuações fortes do elenco famoso e trajes lindos, o filme pode não ser muito complicado, mas é uma fantasia altamente divertida. Além disso, foi seguido por The Huntsman: Winter’s War . 

1Hansel & Gretel: Witch Hunters (2013)

Hansel e Gretel: Witch Hunters 2 cancelado para série de TV

Depois de derrotar com sucesso a bruxa que planejava comê-los, os irmãos adultos Hansel e Gretel lidaram com seu PTSD tornando-se caçadores de recompensas, especializados em derrubar bruxas em toda a sua terra natal. Com a ascensão da lua de sangue, eles enfrentam um antigo mal que pode ser a sua ruína ou a chave para o seu passado.

Tão atraente para a adaptação voltada para adultos quanto  Abraham Lincoln: Vampire Hunter , Hansel & Gretel: Witch Hunters  traz muita imaginação para personagens perenes que o público pensa que conhece, o que ajuda a torná-la emocionante, mesmo que parte da ação seja exagerada .

Fonte: SCR

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