Yorick Brown e seu macaco-prego Ampersand podem ser as duas últimas criaturas na Terra com um cromossomo Y, mas ele não é o único homem que ficou vivo. Em Y: The Last Man do FX , que é baseado na história em quadrinhos de mesmo nome de Brian K. Vaughan e Pia Guerra, Yorick sobrevive a um evento que mata quase metade de toda a vida no planeta. No rastro dessa crise, ele se vê arrastado pelo país em busca de respostas, com o misterioso Agente 355 e a brilhante Dra. Allison Mann ao seu lado. Ao longo do caminho, eles encontrarão sobreviventes que esperam reconstruir – e aqueles que podem simplesmente queimar tudo.
Em entrevista ao site CBR, a showrunner de Y: The Last Man, Eliza Clark, ofereceu algumas dicas sobre sua adaptação da série de quadrinhos ganhadora do Eisner Award. Ela explicou como o programa atualiza o material original e relembrou o pedido de Vaughan e Guerra para incluir a diversidade de gênero.
Y: The Last Man é um projeto que está em um inferno de desenvolvimento há anos. Como essa história complicada impactou sua abordagem da série quando você se inscreveu?
Eliza Clark: Bem, eu não posso falar totalmente sobre o que aconteceu antes de mim, mas vou dizer que tive muita sorte que FX e Color Force me disseram, “Faça sua versão. Isso é o que queremos.” Então eu tenho que escrever um novo piloto e filmar um novo piloto. Então, acho que o inferno do desenvolvimento parou quando eu cheguei lá, porque começamos e depois filmamos, e agora é real! [ risos ] Eu amo o livro há muito tempo, então sou grato por aquele período infernal de desenvolvimento, porque significou que eu tinha que fazê-lo.
Então, enquanto observava o piloto, percebi algumas pequenas mudanças importantes no material de origem, do tipo que se obtém com qualquer adaptação. Como você equilibrou o espírito dos quadrinhos com as atualizações necessárias para fazer na tela? Quer dizer, eu amo o livro, e acho que muito do que torna o livro especial é verdade para a série também. Então, eu sinto que a série e o livro estão enraizados em personagens e relacionamentos. É uma grande ideia, mas na verdade é sobre as pessoas que estão no centro dela.
Acho que a oportunidade de transformá-lo em uma série é poder usar o mundo, as ideias e os personagens que Brian [K. Vaughan] e Pia [Guerra] colocam para fora e então passam mais tempo com eles, ou se aprofundam neles, ou aprendem mais sobre por que acabaram onde estavam. Acho que uma das coisas mais importantes para mim e também para Brian e Pia na adaptação foi atualizar o material para incluir a diversidade de gênero do mundo em que vivemos e deixar claro desde o início e muitas vezes que Yorick não é o último homem, que muitos homens sobreviveram, e o que o torna especial é seu cromossomo Y e não sua masculinidade.
Porque todo mundo com um cromossomo Y morre, isso não significa que – você sabe, muitas mulheres morreram e muitas pessoas não binárias e muitas pessoas intersex. Isso também significa que pessoas não binárias e intersexuais sobreviveram e são parte dessa história. Então, isso foi uma coisa muito importante para mim e foi definitivamente algo que deixou Brian e Pia entusiasmados. Então esse foi, eu acho, o principal.
Já se passaram cerca de 20 anos desde o lançamento do quadrinho e, nessa época, realmente começamos a expandir as maneiras de perceber o gênero como uma cultura. Como você fatorou isso nesta adaptação de Y: The Last Man e seu lugar nessa conversa?
Bem, existem pessoas trans e não binárias atrás e na frente da tela. Conversamos com GLAAD. Queríamos ter muito cuidado na forma como contávamos a história. Então isso é super importante para mim.
Eu realmente acho que o show – de uma maneira geral – é sobre identidade e sobre as maneiras como as identidades são impostas a nós, ou quais partes de nós mesmos vêm de nós e quais partes de nós vêm das expectativas de nossa família em relação a nós, o que partes vêm de sistemas de opressão que tipo de maquiagem o ar que respiramos, de maneiras que nem sequer conhecíamos. Então, você sabe, patriarcado, supremacia branca, capitalismo, CIS / heteronormatividade, todas essas coisas são uma parte de quem somos de maneiras que nem sequer conhecemos.
Então eu acho que o show é realmente sobre como escapar de formas binárias de pensamento. Foi emocionante ter um personagem, Dr. Mann, que entende a ciência por trás da diversidade dessas coisas, essa identidade, esse gênero, não é igual aos cromossomos, e que mesmo os cromossomos – há apenas uma diversidade cada vez maior de pessoas que existem neste mundo, e isso é parte do que torna o mundo belo, estranho e excitante. Ela deixou bem claro para Yorick em seu primeiro encontro que seu desejo de consertar isso não é sobre uma ideia tacanha de trazer os homens de volta, porque ainda existem homens neste mundo, mas sobre trazer de volta toda aquela diversidade. Isso é o cerne de quem ela é como personagem, mas também é o cerne do que estou interessado em falar com a série.
Y: The Last Man está saindo em um momento em que estamos realmente vivendo um evento de morte em massa, então isso inevitavelmente faz uma comparação com a pandemia COVID, mesmo que eles não sejam exatamente os mesmos. Como a série reflete nossos tempos interessantes?
Quer dizer, sou grato que o programa não seja sobre uma pandemia, no sentido de que não quero assistir a um programa sobre COVID. Este é um show em que um evento acontece, e então o resultado é onde a história começa. Não é como um vírus … tanto faz – dessa forma, fico grato.
Eu realmente acho que o que estamos vendo em nosso mundo se reflete no show de maneiras que são ao mesmo tempo intencionais, e também uma surpresa para mim de maneiras decepcionantes. [ risos ] Por exemplo, no episódio 2 … quando a Casa Branca é invadida, eu escrevi isso muito antes de 6 de janeiro, e conversamos muito na sala dos roteiristas sobre: ”Isso é real? Isso aconteceria? não sei! ” E acontece que sim. Acontece que, quando as pessoas estão com medo e há teorias da conspiração e há uma quebra da verdade, coisas ruins acontecem.
Então, aprendemos muito com o COVID, porque também estávamos prestes a começar a filmar o piloto quando o COVID chegou, então toda a produção foi durante o COVID. Tive quatro meses para realmente entrar nos roteiros e ter certeza de que refletiam o que havia aprendido. Mas sim, quero dizer, quando coisas ruins acontecem, as pessoas se isolam. Eles outros. Eles ficam assustados. Eles ficam paranóicos. Todas essas coisas são verdadeiras no mundo e são verdadeiras no programa.
Obviamente, devido à natureza da história, o elenco é predominantemente feminino, e sei que todos os episódios também foram dirigidos por mulheres. Por que foi importante para você tomar essa decisão e como isso impactou a atmosfera no set para você?
Quer dizer, eu não necessariamente decidi escolher apenas mulheres diretoras, mas era importante para mim ter parceiras na narrativa que realmente entendessem as perspectivas dos personagens, e essas eram as mulheres que eu escolhi. Eles são um grupo incrivelmente diversificado de mulheres; eles têm perspectivas muito diferentes e trouxeram muito de si próprios, de suas experiências e de seus pontos de vista para a direção. Realmente, eu acho, cria uma paisagem visual rica e bonita.
Então isso também aconteceu – tipo, minha designer de produção era uma mulher, e ela é uma contadora de histórias incrível. Cada quadro é a construção de um mundo, e cada quadro não é apenas bonito, mas conta uma história. Nós conversamos muito sobre – e o mesmo vale para minha figurinista e nosso pessoal de maquiagem. Sabe, acho que só queria colaboradores que trouxessem a si próprios e suas perspectivas para a série, e acho que valeu a pena. Acho que foi um ambiente de trabalho realmente adorável e super colaborativo, muito divertido, mas também um grupo muito forte de contadores de histórias, ajudando a criar uma história que é realmente muito grande e diversa.
Quer dizer, sou um grande fã dos dois. Então eu tive que superar isso um pouco. A primeira vez que me encontrei com Brian, pensei: “Podemos falar sobre o Orgulho de Bagdá ?” [ risos ] Eles foram muito generosos e disseram: “Isso é seu agora. Por favor, faça o que quiser com isso”, o que foi divertido para mim.
Acho que Brian provavelmente se sentiu seguro sabendo que eu era um grande fã e não queria ter uma ideia e depois seguir uma direção completamente diferente. Eu realmente respeito e amo os livros. Acho que as pessoas que amam os livros vão adorar o show. Eu acho que o show homenageia os livros. Brian e Pia liam coisas, eles assistiam coisas. Eles foram super elogiosos. Eles não queriam se intrometer; eles queriam torcer, e eu realmente os aprecio por isso.