10 Melhores animações Marvel e DC dos anos 2000 e as qualidades de cada

Muitos fãs confundem animação com design de personagens. Embora a preferência do estilo de arte entre quaisquer dois desenhos animados possa ser subjetiva, a fluidez da animação e a competência da direção são totalmente objetivas. Nesse aspecto, os desenhos animados liderados por Bruce Timm, Glen Murakami e Jeff Matsuda que ancoraram a DC dos anos 2000 – Justice League , Teen Titans e The Batman respectivamente – ficaram acima de toda a lista da Marvel.

10-  DC Liga da Justiça: A Série Animada

Os desenhos animados da DC tinham movimentos mais realistas em seus modelos de personagens e impressionantes composições de tomadas de um nível técnico que a Marvel não conseguia alcançar.

a visão de Bruce Timm do universo animado da DC impulsionou a empresa a alturas insondáveis ​​nos anos 90 e 2000. A Marvel teve algumas ofertas sólidas durante este período, mas foi essencialmente um golpe para o departamento de animação da DC. Independentemente do domínio da DC, houve algumas áreas onde a Marvel superou seu rival na animação.

9Marvel: X-Men Evoltion tinha uma Serialização Superior

Reunião do Grupo Animated X-Men Evolution

Ao contrário de seus concorrentes, os desenhos animados da Marvel focavam em contar histórias com uma narrativa serializada. Parte da razão pela qual os fãs se lembram da produção de animação da Marvel nos anos 2000 é principalmente como seus programas recompensavam a exibição consistente. Em X-Men: Evolution, os  fãs assistiram a jornada de Rogue de um adversário vilão a um aliado confiável por meio de uma narrativa metódica e deliberada que durou vários episódios.

O espetacular Homem-Aranha  chegou ao ponto de ter vários arcos de uma temporada inteira – que se cruzariam e se sobreporiam – ao longo de sua corrida de duas temporadas. A Marvel tratou o investimento de tempo de seus fãs com respeito.

8DC: Batman do Futuro Havia Uma Maturidade Para Os Programas Da DC Que Faltava À Marvel

Batman Beyond também conhecido como Terry McGinnis

Depois de conseguir sua primeira vitória no Primetime Emmy nos anos 90, Bruce Timm e companhia provavelmente perceberam que o público de seus programas era um pouco mais velho, independentemente do horário de sábado de manhã. Nos anos 2000, o departamento de animação da DC abraçou totalmente os elementos mais maduros dos personagens que escolheram para mostrar.

Em oposição ao medo de sangue e morte da Marvel, os desenhos animados da DC contrastavam a diversão vertiginosa de um slugfest com as consequências do mundo real inerentes a eles. A casa de animação da DC também lidou com relacionamentos adultos com graça e tato.

7Marvel: DC Evitou Espectadores Mais Jovens, Enquanto A Marvel Se Tornou Adequada Para A Família

Optando por se inclinar para um grupo demográfico mais amplo, visando crianças mais novas, a Marvel ofereceu a seu público algo para todos. Enquanto a DC era voltada para histórias mais sombrias e cheias de nuances por meio de sua animação, a Marvel criou o Marvel Super Hero Squad. 

Embora os fãs mais velhos se ressentissem e resistissem ao programa intencionalmente juvenil da Marvel, as crianças mais novas – que o programa visava especificamente – tiveram sua primeira exposição ao universo mais amplo da Marvel. Muitas das crianças que assistiram ao MSHS são provavelmente apoiadores fervorosos da MCU, que mostram sua gratidão com dinheiro.

6DC: Dubladores sempre Foi O Forte Da DC

Para a maioria dos fãs, Kevin Conroy – a voz grisalha de Batman nos últimos 20 anos – é a versão definitiva de Caped Crusader. Mark Hamil ainda fornece seus talentos vocais para o Coringa até hoje. A casa de animação da DC teve muito cuidado ao escolher seus atores de voz.

Os programas da DC eram essencialmente um quem é quem de dubladores nos anos 2000. De Clancy Brown (a voz do Sr. Siriguejo) a Tom Kenny (SpongeBob SquarePants) e a lenda da animação Kevin Michael Richardson, DC jogou o jogo de dublador com perfeição.

5Marvel: Os Programas Da DC Nunca Foram Tão Experimentais Quanto Os Da Marvel

Na maioria das vezes, os desenhos animados da Marvel eram incrivelmente fiéis ao material original, mas houve algumas ocasiões em que esse não foi o caso. No início da década, procurando capitalizar o ímpeto do filme do Homem-Aranha, a Marvel deu luz verde a uma versão animada em CGI de Wall-Crawler que foi ao ar na MTV.

Embora os fãs tenham criticado o show, ele destacou a capacidade da Marvel de quebrar as convenções e tentar novas interpretações de personagens clássicos. No final da década, a Marvel encontrou um equilíbrio perfeito em seus esforços de animação.

4DC: As Escolhas Criativas Da DC Foram Muito Superiores Às Da Marvel

Resistindo ao impulso de reinventar seus personagens como a Marvel, os desenhos animados da DC concentraram sua energia em simplificar o que tornava seus personagens icônicos na página de quadrinhos. Ao longo da  Justice League – e sua sequência  Justice League Unlimited – a casa de animação da DC enfrentou a tarefa monumental de destilar mais de 50 anos de continuidade para um público presumivelmente não iniciado.

Aproveitando a ocasião, a DC fundiu certos elementos e descartou outros, resultando em enredos e personagens que frequentemente ultrapassavam seus equivalentes em quadrinhos. Alguns fãs consideram as versões dos desenhos animados as interpretações definitivas.

3Marvel: Programas Da Marvel Focados Em Refletir O Mundo Diversificado De Seus Espectadores

Na década de 2000, os primeiros rumores de representação estavam chegando às cabeças dos estúdios. Muitas casas de produção – animadas ou não – começaram a se concentrar em incluir conscientemente personagens de origens variadas.

O Espetacular Homem-Aranha é o exemplo perfeito desse compromisso com a representação. Trocar Liz Allen – uma das primeiras namoradas de Peter – de branca para Latinx mostrou que a Marvel tentou criar arte que refletisse a realidade. Além de Liz Allen, a série tem muitos personagens que se estendem além dos perímetros antes estreitos da corrida na televisão.

2DC: Bruce Timm Foi O Criador Visionário Que A Marvel Desejava Ter

Clark Kent abre sua camisa para revelar que ele é o Superman

Cada visão precisa de um visionário no comando, e Bruce Timm desempenhou esse papel para a DC perfeitamente. Embora ele não tenha produzido todos os programas sob o guarda-chuva da DC nos anos 2000, Timm foi responsável por dar ao  produtor de Teen Titans , Glen Murakami, uma exposição em Superman: The Animated Series no final dos anos 90.

Além disso, Timm também orientou o início da carreira de James Tucker, que criou Batman: Brave and the Bold  nos anos 2000. Timm também contribuiu para seu legado liderando a Justice League Unlimited .

1Marvel: A DC Demorou A Adotar A Influência Do Anime

Os quatro maiores heróis da Terra Fantastic

Exceto Teen Titans, a  animação DC ignorou em grande parte o crescente surgimento do anime e seu apelo para os fãs de animação dos anos 2000. Com Fantastic Four: World Greatest Heroes , a Marvel saltou de cabeça na piscina do anime. Embora o show não tenha sido um sucesso, deu aos fãs a chance de ver a consciência da cultura pop da Marvel.

Na década de 2010, a Marvel produziu duas séries de anime para os X-Men e Blade,  respectivamente. Sem cortar os dentes nas tentativas anteriores, a Marvel pode não ter ganhado o nível de aclamação que seus desenhos animados infundidos de anime posteriores receberam.

Fonte; CBR

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