10 Animes para você aprender mais sobre a arte tradicional japonesa

A cultura japonesa muitas vezes se torna o ponto focal de inúmeras narrativas de anime. A história de trinta mil anos do Japão contém miríades de formas de arte tradicionais e costumes culturais que possuem imensa importância étnica para a nação. A arte japonesa varia de ofícios mais conhecidos e convencionais, como caligrafia e xilogravuras, a atividades criativas mais obscuras, como laca e dança tradicional.

Enquanto a maioria dos fãs internacionais de anime não podem experimentar essas artes tradicionais japonesas em primeira mão, o meio do anime pode servir como uma plataforma educacional maravilhosa para aqueles curiosos sobre a cultura e herança japonesas. Os espectadores de anime de todo o mundo podem obter uma apreciação mais profunda da arte japonesa por meio da animação.

10 Mashiro no Oto – O Instrumento Tradicional Japonês Shamisen

O instrumento musical tradicional japonês de três cordas, o shamisen, é apresentado em muitas séries de anime. Personagens de inúmeros shows, como Gintama ou Saekano , podem ser vistos jogando. No entanto, Essas Notas da Branca de Neve destaca o brincar do shamisen como o ponto focal de sua narrativa. O show foca na jornada artística de Setsu Sawamura, um talentoso tocador de shamisen que se inspirou em seu avô, um aclamado mestre do instrumento, para encontrar sua voz musical única . O caminho de Setsu para recuperar seu amor por shamisen apresenta ao público o fascinante instrumento e os ensina a apreciar sua música.

9Kabuki-Bu! Aprecia A Arte Do Teatro Kabuki

Kabukibu

As performances surreais do clássico teatro kabuki japonês são familiares para pessoas em todo o mundo. Esta forma de teatro dramático é famosa por seus trajes extravagantes, atuação cativante e história colorida que remonta ao início do período Edo. No entanto, a arte do teatro kabuki ainda está viva e popular, apesar de existir há séculos. A série de anime de 2017 Kabuki-bu!  segue Kurogu, um entusiasta do kabuki que tenta estabelecer um clube dedicado ao teatro em sua escola. Alguns membros da platéia podem ficar intimidados pela longa e complicada história do kabuki, como muitos dos colegas de Kurogu. No entanto, a paixão genuína do herói é garantida para despertar o amor pelo kabuki em todos os espectadores.

8Kono Oto Tomare! Sons Da Vida Educaram O Público Sobre Koto

Kono Oto Tomare! Sons da vida

O koto é um instrumento de cítara de meio tubo com treze cordas que produz um som não ortodoxo e impressionante. Kono Oto Tomare! Sounds of Life se esforça para apresentar ao seu público a arte de tocar o koto e educá-los sobre a cultura ao redor do instrumento. A série começa com um fundador solitário do clube da escola Koto, Takezo Kurata, lutando para recrutar mais membros. Com o passar do tempo, mais pessoas se juntam a Takezo e compartilham com ele sua apreciação pelo icônico instrumento musical japonês.

7Tamako Market Se Concentra Na Arte Culinária De Fazer Mochi

O Japão é famoso por suas deliciosas artes culinárias e sobremesas tradicionais decadentes. O popular bolo de arroz japonês, mochi, destaca-se como um dos doces culturais mais queridos do município. A série de vida saudável da Kyoto Animation,  Tamako Market, leva seus espectadores a uma aventura pela vibrante comunidade de negócios do distrito comercial de Usagiyama. No coração do distrito fica a respeitável loja de mochi Tama-ya, administrada pela família Kitashirakawa. A história alegre da filha adolescente de Kitashirakawa, Tamako, acentua a confecção do mochi, uma tradição que reúne famílias e amigos.

6Sakon, The Ventriloquist  Ensina Os Espectadores Sobre O Teatro De Marionetes Japonês

Bunraku é uma forma de teatro de marionetes japonês que se originou em Osaka no início do século XVII e teve um enorme significado cultural para a região. A série de anime do final dos anos 90 Sakon, The Ventriloquist adota uma abordagem não convencional para incorporar o bunraku em seu enredo.

O show se concentra em um marionetista brilhante Sakon Tachibana e sua boneca favorita e melhor amiga, Ukon. Juntos, os dois resolvem vários mistérios de assassinato em sua comunidade, utilizando a arte do bunraku para ajudar em suas investigações.

5Hanayamata Chama A Atenção Para O Movimento De Dança Japonesa Yosakoi

Hanayamata

Yosakoi é uma forma relativamente nova de artes cênicas japonesas que se originou na ilha de Shikoku na década de 1950. No entanto, rapidamente cresceu em popularidade durante vários festivais e celebrações japonesas. A forma de arte ainda recebeu um anime dedicado a ela, Hanayamata . A série narra a história de Naru Sekiya, uma garota comum do ensino médio, quando ela encontra uma estudante transferida da América, Hana. Depois de se apaixonar por yosakoi , Hana decidiu estudar no Japão e iniciar seu próprio clube, destacando o movimento único de dança performática.

4O Protagonista De Barakamon É Um Artista De Caligrafia Que Busca A Alma

Naru e Handa de Barakamon

A caligrafia no Japão também é conhecida como shodo, que se traduz literalmente como “a maneira de escrever”. Apesar de se originar da caligrafia chinesa, o shodō rapidamente se estabeleceu como sua própria marca de expressão artística. A série Slice-of-Life Barakamon conta a história de um artista de caligrafia egoísta, Handa Seishuu. Depois de socar um crítico em sua exposição e sabotar sua carreira, Handa se retira para uma vila remota para encontrar sua própria voz na intrincada arte da caligrafia e amadurecer como pessoa através da interação com os aldeões das Ilhas Goto.

3Hyouge Mono Mergulha Na História Da Cerimônia Do Chá Japonesa

A cerimônia do chá japonesa é uma atividade cultural tradicional reconhecida como sua própria forma de arte única. A arte de preparar e apresentar o chá remonta ao século IX e é considerada parte essencial do legado cultural da nação. A série histórica Hyouge Mono se concentra em um famoso senhor da guerra japonês do período Sengoku, Furuta Sasuke, que se perdeu em sua paixão por preparar chá.

A narrativa fascinante destaca os meandros da cerimônia do chá e seus efeitos infelizes no status e na carreira do senhor da guerra.

2Miss Hokusai Destaca O Ofício Dos Gravadores Japoneses

senhorita hokusai

O estilo japonês de impressão em xilogravura conhecido como ukiyo-e e seu proeminente artista Katsushika Hokusai são creditados pela peça mais icônica das belas artes japonesas, a impressão A Grande Onda de Kanagawa da série Trinta e Seis Vistas do Monte Fuji. Miss Hokusai centra-se na filha do famoso gravador, O-Ei, e na sua vida à sombra do pai. O filme narra a própria jornada artística e pessoal de O-Ei, pois ela era, como muitos especialistas em arte acreditam, tão habilidosa e talentosa quanto Katsushika Hokusai. No entanto, a vida de O-Ei foi trágica tanto criativa quanto romanticamente.

1Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu É Uma Carta De Amor Para Rakugo, Um Estilo De Narrativa Japonesa

Sukeroku e Mangetsu estão sentados e conversando.

O estilo de performance de vaudeville falado conhecido como rakugo é uma das formas mais antigas de entretenimento japonês. Rakugo é uma forma de narrativa verbal na qual um único performer personifica cada personagem através de entonações e tom enquanto permanece perfeitamente imóvel. O sincero drama josei Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu usa rakugo como uma ferramenta para o desenvolvimento de seu personagem fascinante. A série se concentra na vida de dois famosos artistas de rakugo, Yakumo Yuurakutei e Sukeroku Yuurakutei, seus estilos pessoais de rakugo e o caminho que o levou à morte.

Fonte: CBR

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