Há muitos candidatos para o melhor s ci-fi filme de 2021, com este ano vendo um número de entradas estelares para o gênero de filme cada vez mais crescente. A ficção científica é historicamente construída sobre conceitos imaginativos e futuristas, como ciência e tecnologia avançadas, exploração espacial, viagem no tempo, universos paralelos e vida extraterrestre. Da metrópole atemporal de Fritz Lang às visões mais contemporâneas vistas na história do Minority Report , os filmes de ficção científica exploram visões tipicamente distópicas da tecnologia descontrolada e das consequências potencialmente desastrosas dos avanços científicos da humanidade. Naturalmente, os melhores filmes de ficção científica de 2021 eram igualmente diversos e provocantes.
No entanto, apesar de explorar principalmente realidades alternativas sombrias, os melhores filmes de ficção científica de 2021 também entrelaçam temas genuínos de amor e companheirismo em suas narrativas. Finch da Apple TV + apresenta um conjunto cativante de personagens que seguem uma direção comum, enquanto filmes como Little Fish e Free Guy oferecem histórias com temas de ficção científica atraentes (mas muito diferentes) de amor triunfando diante da adversidade. Como resultado, aqui estão os oito melhores filmes de ficção científica de 2021 classificados.
8. Finch
Em um ano repleto de filmes de ficção científica violentos e excessivamente complexos, Finch se destaca simplesmente por entregar um filme para a família que é confortavelmente tradicional em sua abordagem. Finch centra-se em seu engenheiro de robótica titular vivendo em um mundo pós-apocalíptico, que, confrontado com sua própria mortalidade, constrói um robô senciente para cuidar de seu amado cão Goodyear depois que ele morrer. Apesar de ser um road movie de ficção científica descaradamente sentimental , Finch é sustentado por sua premissa básica de amor genuíno por cães, dando a seu protagonista amplo ímpeto para resistir às cenas mais mundanas do filme.
Finch também é, sem dúvida, ajudado pela qualidade duradoura de Tom Hank, com seu retrato encantador de um sobrevivente gênio suavizando os conceitos potencialmente espinhosos de doença terminal e extinção da humanidade em um filme centrado na família. Finch não tenta abrir novos caminhos no gênero de ficção científica, mas sua disposição de incorporar os elementos indistintos e emotivos de seus ancestrais como ET e The Iron Giant significa que é classificado como um dos mais emocionantes produtos de ficção científica de 2021 tem a oferecer.
7. In The Earth
In The Earth, do diretor Ben Wheatley , oferece uma fatia oportuna de terror de ficção científica inspirado em uma pandemia que rapidamente se transforma em terror abjeto quando uma equipe de cientistas é dominada por alucinações em uma floresta inglesa. Os elementos psicodélicos de In The Earth são tão chocantes quanto hipnotizantes, com os visuais caleidoscópicos deslumbrantes de Wheatley rapidamente atraindo o público para o pesadelo febril e induzido por cogumelos que os personagens principais do filme também têm de suportar. No entanto, In The Earth não se contenta em ser simplesmente uma oferta de ficção científica visualmente deslumbrante, com as semelhanças narrativas do filme com a cultura ocidental pós-pandêmica contemporânea adicionando uma camada extra de crédito à paranóia que envolve o elenco principal de In The Earth
6. Little Fish
Se In The Earth tenta convocar o espectro do impacto global do Coronavirus, então Little Fish procura expulsá-lo com um retrato tocante de uma história de amor pandêmica que ilustra a força da conexão humana em tempos difíceis. A premissa de Little Fish é sucinta, na qual um casal luta para manter seu relacionamento enquanto um vírus de perda de memória se espalha e ameaça apagar a história de seu amor. No entanto, apesar de sua ideia insular, Little Fish voa como um espetáculo que celebra a resiliência da humanidade, apoiado pelas melhores atuações da carreira de Jack O’Connell de Jungleland e Olivia Cooke como Jude e Emma, respectivamente.O filme é, sem dúvida, difícil de assistir que puxa o público através do espremedor emocional, mas o olhar sincero do filme sobre o espírito humano e o conceito da alma marcam-no como uma entrada de ficção científica imperdível em 2021.
5. Oxigênio
A premissa totalmente claustrofóbica de Oxygen faz pouco para diminuir o espetáculo do filme original do Netflix, que continuamente se amplia mesmo quando Elizabeth Hansen de Mélanie Laurent permanece presa em uma unidade criogênica. O filme de Alexandre Aja combina elementos clássicos de ficção científica, como inteligência artificial desonesta, vírus mortais e clonagem, antes de reaproveitá-los em uma série de revelações que cimentam Oxygen um clássico instantâneo do gênero de ficção científica. Oxygen também utiliza seu cenário singular para o efeito máximo, com as tentativas cada vez mais frenéticas de Hansen de escapar de sua prisão intuitiva entregando um thriller nos moldes do tenso filme de David Fincher, O Quarto do Pânico , mas sem suas restrições narrativas decididamente terrenas.
4. Matrix Resurrections
Embora Matrix Resurrections possa carecer da pura originalidade de seu antecessor, continua sendo um retorno imponente ao icônico retrato de Lana Wachowski de uma simulação distópica. Fundamentalmente, Matrix Resurrections teve sucesso devido ao entendimento da popularidade duradoura de seu próprio material de origem, com quase a totalidade do filme atuando como um toque de clarim para a nostalgia da trilogia Matrix original .
Ainda assim, Matrix Resurrections é, em muitos aspectos, muito maior do que a soma de suas partes narrativas, com o amor duradouro de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss por seus personagens ressoando em cada cena que a dupla compartilha. As ousadas decisões de elenco de Wachowski também colhem ricos dividendos no contexto do universo, com Morpheus de Yahya Abdul-Mateen II e Agente Smith de Jonathan Groff dando novo (e surpreendente) ímpeto a personagens-chave já estabelecidos. Matrix Resurrections , portanto, é uma tentativa sincera e genuína de melhorar o cânone estabelecido de Matrix , que oferece muitos fanservice e sequências de ação de tirar o fôlego em igual medida, sem nunca ameaçar cair no desapontamento que The Matrix Revolutions se tornou.
3. Um Lugar Silencioso: Parte II
O horror silencioso entregue por seu antecessor é totalmente recapturado por A Quiet Place Part II , com a seqüência do prelúdio do filme adicionando substância, sabedoria e profundidade emocional a um mundo apocalíptico já cativante. A segunda incursão de John Krasinski no mundo tenso de A Quiet Place é simplesmente impressionante, com Cillian Murphy e um personagem fascinante de Millicent Simmonds mais maduro, mais do que compensando a perda do personagem estóico de Krasinski, Lee Abbott, do primeiro filme. A Quiet Place Part II é uma peça desconfortavelmente íntima de terror de ficção científica, cujo enredo totalmente voltado para o visual cria uma experiência de visualização única dentro do gênero que simplesmente não pode ser perdida.
2. Free Guy
Free Guy é uma lufada de ar fresco que ultrapassa os limites da narrativa distópica típica em favor da diversão de alto conceito e alta octanagem que gira em torno da ideia clássica de ficção científica de realidades múltiplas. Tirar as camadas de jogos de Free Guy de Easter Eggs, visuais deslumbrantes e Deadpool -Esque Ryan Reynolds piadas pouco fazem para diminuir a pura diversão da história de amadurecimento no núcleo do filme. Enquanto filmes como Matrix e The Truman Show oferecem versões sombrias de uma realidade muitas vezes não vista por seus protagonistas, Free Guy emula seus personagens principais tornando-se rapidamente um envio autoconsciente de outras entradas de ficção científica auto-importantes. Free Guy da Disney pode muito bem ser um filme para agradar ao público descarado, mas também se traduz como uma fatia bem polida de diversão sci-fi que se torna mais matizada a cada exibição subsequente.
1. Duna
O extenso épico de ficção científica de Denis Villeneuve é uma conquista cinematográfica impressionante, especialmente quando vista através do prisma do fracasso que acompanhou a tentativa anterior de David Lynch de traduzir o romance de Frank Herbert para a tela grande. Enquanto Duna de Lynch parecia apressado e bizarro, no entanto, a versão de Villeneuve é uma carta de amor ao seu material de origem, deliberada e meticulosamente pintando o vasto mundo cósmico de Herbert enquanto arrebata uma nova geração de fãs com sua narrativa. Os eventos de Duna essencialmente se resumem a pouco mais do que um prólogo no contexto da história abrangente, mas a primeira oferta de Arrakis (entre outros planetas) de Villeneuve é tão atraente e extravagante que simplesmente exige atenção
Fonte: SCR