Ficção científica e fantasia parecem ser os gêneros preferidos quando se trata do mundo do anime. Mas a indústria de anime é muito mais diversificada do que isso, pois incorpora outros elementos, como romance, drama e até música. Na verdade, tal é o fascínio pelo rock no Japão que não há escassez de animes “centrados em bandas de rock”.
Embora abranjam diferentes gêneros, esses programas acabam incorporando alguns temas clássicos como amor e amizade. E então, é claro, não é preciso dizer que esses animes também possuem algumas trilhas sonoras matadoras.
Samurai Jam – Bakumatsu Rock (2014) – 6.0
Adaptado do videogame de mesmo nome, Bakumatsu Rock combina de forma interessante a música rock n’ roll com a história japonesa. Situado em meados do século XIX, o enredo trata de um regime opressor que permite que a música do regime seja a única forma aceitável de música. Com tantas restrições à liberdade de expressão, um grupo de jovens e apaixonados músicos se reuniu para iniciar uma onda de rock no país.
Enquanto a banda tenta evitar a lavagem cerebral de seu povo, Samurai Jam Bakumatsu Rock também produz alguns tons políticos notáveis.
Macros 7 (1994-1995) 6.4
Como várias outras entradas nesta lista, Macross 7 apresenta uma banda que se apresenta como o último recurso da humanidade diante de uma catástrofe global. Enquanto uma raça alienígena ameaça conquistar o planeta, a banda conhecida como Fire Bomber percebe que sua música é estranhamente a única fraqueza dos alienígenas. O que se segue é a batalha da banda contra esses inimigos extraterrestres.
A popularidade da banda fictícia levou os personagens favoritos dos fãs a aparecerem nos spin-offs animados Macross 7 Trash, Macross 7 Encore e Macross Dynamite 7 .
Legend of Black Heaven(1999) – 6.6
Começando com a monotonia cotidiana da vida de um homem comum, Legend of Black Heaven revela que o protagonista sem esperança já foi um talentoso guitarrista de uma banda de metal de curta duração com o mesmo nome.
Mas à medida que o mundo entra em uma guerra intergaláctica, o Black Heaven precisa se reunir e Oji Tanaka, de 40 anos, precisa pegar sua guitarra elétrica mais uma vez para alimentar uma arma que pode ser a única esperança da Terra. Combinando tropos de anime de suspense de ficção científica com música metal e sátira social, Legend of Black Heaven é um experimento divertido.
Tatooine Rhapsody (Star Wars: Visions) (2021) – 7.0
A série de anime Star Wars é essencialmente uma antologia, com cada segmento incorporando um estilo e narrativa de anime diferente. Para aqueles que estão procurando por um toque musical alegre, o segundo episódio “Tatooine Rhapsody” será uma opção perfeita, pois se concentra em uma banda que se apresenta para o antagonista secundário da franquia, Jabba the Hutt.
Com suas músicas pop-rock bem-humoradas e uma boa pausa no tom geralmente sério da série, um dos episódios de Star Wars: Visions é uma escolha perfeita para quem procura um relógio rápido.
Gravitation (1999) – 7,2
Ao contrário do grande pedaço de anime centrado na música, Gravitation adota uma abordagem mais fundamentada com uma premissa definida no mundo real. O anime é basicamente uma história de azarão sobre o cantor de cabelos rosa Shuichi Shindo e seus constantes esforços para transformar sua banda na próxima grande sensação musical no Japão. Uma subtrama também envolve suas lutas para impressionar um romancista que despreza sua música.
Enquanto a maioria das melhores séries de anime shounen geralmente lidam com o jovem protagonista lutando para chegar ao topo, a busca de Shindo o encontra literalmente cantando seu caminho até o topo.
Bubblegum Crisis (1987-1991) – 7,3
A série de anime de ficção científica Bubblegum Crisis lida com um grupo de mercenários que se propõe a lutar contra hordas de criaturas biomecânicas criadas por uma corporação corrupta. Tem todos os ingredientes de uma história distópica clássica ambientada no pano de fundo de uma Tóquio pesada de cyberpunk.
No entanto, quando ela não está lutando contra os bandidos, a líder mercenária Priss também arrasa com sua roupa de pop-rock Priss and the Replicants. Fiel à época de sua exibição, a música é influenciada pelo som de sintetizadores da década de 1980.
Detroit Metal City (2008) – 7,9
Detroit Metal City é um grupo de death metal proeminente no universo deste anime. No entanto, sob o lado profano e obscuro de sua música, cada músico abriga seus próprios sonhos. Por exemplo, o vocalista realmente deseja cantar músicas pop alegres influenciadas por estrelas pop suecas, enquanto seus colegas são fascinados pelo glam rock.
Essa dualidade dos roqueiros de metal é o que faz de Detroit Metal City uma entrada interessante no panteão dos animes de bandas de rock. Por causa de suas múltiplas influências musicais, uma trilha sonora multigênero acompanha o show.
FLCL (2000-2001) – 8,1
Uma menina de 12 anos encontra uma mulher sinistra, mas hiperativa, que carrega um baixo consigo o tempo todo. Em vez de ser apenas um instrumento musical, o violão também funciona como uma serra circular, que ela usa para massacrar as estranhas criaturas que crescem na cabeça do jovem protagonista.
Há muita coisa acontecendo ao mesmo tempo para a aventura exagerada que é FLCL , enquanto apresenta um bom rock alternativo dos anos 2000 da banda japonesa The Pillows. É definitivamente uma ótima opção para quem está disposto a mergulhar em algum anime por aí.
Beck (2004) – 8,3
Na mesma linha de muitos filmes e programas sobre rock , Beck lida com a ascensão de tal banda e os desafios que seus membros enfrentam. O enredo envolve principalmente um adolescente distraído encontrando um novo propósito na vida quando ele inesperadamente é recrutado como guitarrista e cantor para a banda titular do anime.
No entanto, ao contrário de outros animes dirigidos por conjuntos, os membros da banda não estão determinados a ter sucesso. Eles são apenas roqueiros punk bastante comuns que trabalham para tentar os holofotes. E é isso que torna Beck ao mesmo tempo relacionável e inspirador.
Naná (2006-2007) 8,4
Como o título sugere, Nana é um anime shoujo centrado em uma jovem chamada Nana Osaki. Enquanto ela canta para o grupo punk inspirado em Sex Pistols, Blast, o show também explora suas desventuras românticas junto com as rivalidades que ela tem com outras bandas.
Em suma, Nana é um conto de amadurecimento que tem doses iguais de rock e romance. O que impressiona não é apenas a música que os membros do Blast tocam, mas também sua estética visual punk.
Fonte: SCR