O Batman apresenta sem dúvida a versão mais realista do Cavaleiro das Trevas nos filmes até agora. E essa fidelidade ao realismo nas adaptações modernas do Batman deriva em grande parte de Neal Adams, cujo estilo de arte fotorrealista desempenhou um papel importante na modernização do Batman no início dos anos 1970. Adams faleceu na semana passada, deixando para trás um legado monumental de arte atemporal e um compromisso incansável de lutar pelos direitos dos criadores.
Os melhores quadrinhos de Adams trouxeram um estilo de arte altamente detalhado que revolucionou a forma como os quadrinhos de super-heróis retratavam os personagens. Artistas de quadrinhos renomados dos anos 80, 90 e além se inspiraram nas melhores histórias em quadrinhos de Adams para a Marvel, DC e, mais tarde, sua Continuity Comics. Suas contribuições duradouras para Batman, X-Men , Lanterna Verde e Arqueiro Verde não apenas influenciaram os quadrinhos posteriores, mas também suas representações no cinema e na televisão.
Lanterna Verde #87
Adams ajudou a criar muitos grandes personagens no folclore da DC Comics, incluindo John Stewart. Lanterna Verde #87, escrito pelo colaborador frequente de Adams, Denny O’Neill, apresenta um dos primeiros super-heróis negros no universo DC.
Tal como acontece com muitas das melhores edições de quadrinhos de Adams, este livro oferece arte realista e, para a época, um reflexo realista de um mundo em mudança. John Stewart influencia fortemente os mitos dos quadrinhos do Lanterna Verde e também aparece em outras mídias, como a série animada Liga da Justiça Sem Limites .
Batman #234
Batman # 234 está entre as melhores edições de quadrinhos de Adams por trazer de volta Duas-Caras após uma longa ausência. Os melhores quadrinhos de Duas Caras devem muito a essa edição, que reimagina o personagem icônico como uma séria ameaça com conexões profundas com o Batman.
Adams contribuiu para a revitalização do Batman na década de 1970 junto com O’Neill. Batman #234 incorpora sua parceria, que reintroduziu personagens clássicos e introduziu muitos novos.
Vingadores #96
A Guerra Kree-Skrull ocorre entre os Vingadores #93–97 e se destaca como um dos melhores eventos de quadrinhos dos Vingadores de todos os tempos . A edição #96 dá aos fãs a penúltima batalha, com Adams entregando suas melhores versões dos Vingadores enquanto eles se dirigem ao espaço.
O escopo cósmico do enredo se beneficiou do estilo de arte fotorrealista de Adams, bastante aprimorado por seu antigo desenhista Tom Palmer. Adams não terminou o arco, mas sua contribuição continua sendo essencial para uma história que influenciou os quadrinhos posteriores e o MCU.
X-Men #59
Os melhores quadrinhos de Adams geralmente apresentam cenas exclusivas para personagens que os fãs nunca esquecem. Ciclope luta sozinho contra os Sentinelas em um momento inesquecível para o personagem em X-Men #59, na arte mais dinâmica do livro até hoje.
Conforme relatado pelo The Hollywood Reporter , Adams quase salvou os X-Men do cancelamento com seu novo e vital estilo de arte. No entanto, na época, as informações sobre as vendas chegavam lentamente aos editores. O livro foi reimpresso com a edição #67 antes de finalmente ser revitalizado com Giant-Size X-Men #1.
O Bravo E O Ousado #85
Adams contribuiu com muitos personagens e designs icônicos para os quadrinhos de super-heróis. The Brave and the Bold #85 está entre os melhores quadrinhos de Adams de todos os tempos por apresentar seu Arqueiro Verde atualizado, um visual que se tornaria o estilo de assinatura do personagem.
Adams criou o agora clássico estilo Errol Flynn, completo com cavanhaque, nesta edição clássica. Ele passou a fazer do Arqueiro Verde um personagem poderoso e pioneiro em muitos grandes quadrinhos que se seguiram não muito depois deste.
Lanterna Verde #85
Adams contribuiu com uma capa e história icônicas em Green Lantern #85. Esta famosa edição forneceu a primeira representação real da séria questão do vício em drogas nos quadrinhos com o Arqueiro Verde descobrindo que seu protegido Speedy estava usando.
Este desenvolvimento monumental se beneficiou da abordagem hiper-detalhada de Adams para a arte. Ele tornou Speedy cansado e oco por sua experiência na talvez melhor revista em quadrinhos do Lanterna Verde da década de 1970 .
Batman #244
Batman #244 apresenta alguns dos melhores trabalhos de Adams durante sua lendária corrida pelo título. A edição continua a introdução de Ra’s al Ghul, um dos maiores vilões do Batman de todos os tempos, assim como sua filha Talia. Ambos figuram fortemente na tradição de Batman que se seguiu.
Esta edição, escrita por O’Neill, inclui algumas das imagens mais emblemáticas do Batman deste período. Seu duelo sem camisa com Ra’s no deserto criou um modelo para um Batman mais realista que escorreu em quadrinhos posteriores e outras mídias, especialmente os filmes.
Superman Vs Muhammad Ali
Superman vs Muhammad Ali , oficialmente All-New Collectors’ Edition #C-56, reuniu duas das maiores figuras da cultura pop da década de 1970 em Superman e o campeão peso pesado de boxe Muhammad Ali. A história em quadrinhos deu a Adams a chance de mostrar uma das maiores lutas da história dos quadrinhos.
O estilo realista de Adams e a atenção ao corpo rendem enormes dividendos em sua representação do muito real Ali lutando contra o mítico Superman. A história, colocando os dois heróis contra uma invasão alienígena, parece boba, mas a arte continua lendária.
X-Men #58
Em X-Men #58, Adams ajuda a apresentar Havoc, um dos X-Men mais poderosos dos quadrinhos. Ele faz isso de maneira icônica, com uma ótima capa de todos os tempos que mostra o talento de Adams para o design gráfico, mesmo nos primeiros dias de sua carreira.
A capa icônica incorpora o poder exclusivo da Havoc de gerar explosões de energia de uma maneira visualmente impressionante. O figurino também está entre as criações mais interessantes de Adams e se tornou uma parte duradoura do personagem de Havoc.
Batman #251
Para muitos fãs, Batman #251 não é apenas um ótimo quadrinho de Adams, mas também um quadrinho importante na história da DC Comics. Esta edição trouxe de volta o Coringa depois de vários anos fora dos quadrinhos, redefinindo o vilão para uma nova era.
Também escrita por O’Neill, esta edição forma uma pedra angular na mudança de tom completa de Batman e sua Galeria de Rogues para longe da estética pateta da Era de Prata e da série Adam West. Essa visão mais realista levou à concepção popular de Batman como ‘O Cavaleiro das Trevas’.
Fonte: SCR