Com a ação ao vivo Cowboy Bebop da Netflix destacando os holofotes da série de anime seminal, muitos estão experimentando a ópera espacial neo-noir movida a jazz de Shinichiro Watanabe pela primeira vez. As aventuras de Spike Spiegal e sua equipe de caçadores de recompensas permaneceram no topo das listas dos melhores animes desde a temporada original do programa, e seu estilo e temas foram incrivelmente influentes.
Depois de acenar por tanto tempo para a série, novos fãs podem estar procurando por algo para preencher o buraco em forma de Bebop em seus corações. E embora o anime seja realmente diferente de qualquer outra coisa, existem algumas séries cujos temas, personagens ou cenários costumam ressoar entre os fãs do Bebop .
Samurai Champloo
Samurai Champloo é provavelmente o anime mais recomendado a quem procura algo como o Bebop , o que, considerando que partilham um criador, é totalmente justificado. Em muitos aspectos, Champloo é verdadeiramente o anime mais parecido com Bebop , com o forte estilo pessoal de Watanabe brilhando em ambas as séries.
Como Bebop , Champloo apresenta um ambiente definido que é fortemente influenciado pela música (hip-hop Edo Japan com sabor em vez de space jazz) e concentra um trio de personagens bem desenvolvidos e envolventes. Watanabe também explora alguns temas semelhantes em Champloo através de lentes muito diferentes, proporcionando uma experiência que lembra o Bebop ao mesmo tempo que é completamente única.
Trigun
Trigun é outra escolha óbvia para os fãs de Bebop , sendo um faroeste espacial estrelado por um personagem principal “criminoso” e suas várias escapadas em uma série episódica dirigida por personagens. No entanto, embora compartilhem semelhanças de nível superficial, o tom e os personagens de Trigun são tão próprios que facilmente se diferencia de Bebop, inclinando-se muito mais para a comédia de gato e rato com uma ênfase mais forte no aspecto ocidental do que Cowboy Bebop . É uma abordagem fortemente influenciada pelo noir.
O apelo de Trigun está em sua personagem principal, Vash the Stampede, que é genuinamente divertida e cativante, ao mesmo tempo em que conduz excelentes cenas de ação centradas em armas. Seu crescimento de um criminoso semi-sério em um anti-herói enfrentando dilemas morais complicados parece natural e envolvente, guiando a série de uma simples diversão de cowboy a uma interessante exploração da justiça.
JoJo’s Bizarre Adventure: Stardust Crusaders
Outra série clássica, nenhuma das cinco partes atualmente animadas de JoJo’s Bizarre Adventure (com a Parte Seis : Stone Ocean a ser lançada na Netflix em dezembro) deve ser ignorada. No entanto, Stardust Crusaders , o segundo arco de história do JJBA , pode atrair especialmente os fãs do Bebop . Semelhante a um road movie, Stardust Crusaders é uma história de aventura sobre um pequeno grupo de personagens viajando juntos em uma jornada para derrotar o icônico vilão do anime Dio.
O foco nos relacionamentos dos personagens durante essa jornada e os temas de redenção e vingança certamente ecoam em Bebop , mas Stardust Crusaders também tem uma influência ocidental distinta. Aqueles que procuram uma visão mais exagerada e cheia de ação dos dramas de personagens com influência ocidental de Bebop, que não acontecem no gênero do oeste americano, podem achar que JJBA é perfeito para eles. E, o mais importante, este anime também tem um cachorrinho como personagem principal.
Noir
Noir é mais conhecido por definir o gênero “garotas com armas”, centrando duas assassinas que tentam descobrir os mistérios de seu passado enquanto também recebem recompensas. Os fãs de Bebop irão apreciar o equilíbrio de sequências de ação engenhosas, narrativas episódicas e um enredo emocional complexo lentamente revelado. Noir também explora muitos dos mesmos temas de identidade e moralidade, embora sua abordagem muito mais séria possa não agradar a alguns.
Como Bebop , a trilha sonora de Noir é um de seus maiores pontos fortes, e sua música é parte integrante da atmosfera bem trabalhada da série. A trilha sonora é particularmente notável por ser uma das primeiras criadas pelo renomado compositor de anime Yuki Kajiura (conhecido por pontuar Puella Magi Madoka Magica , Sword Art Online e Demon Slayer), e isso por si só já faz valer a pena assistir.
Ergo Proxy
Para quem procura uma série que se incline mais para o aspecto neo-noir do Bebop , vale a pena conferir Ergo Proxy . Um thriller psicológico cyberpunk estiloso, Ergo Proxy empacota seu enredo complexo e fortemente existencial em sujeira distópica e narrativa experimental. Embora o programa faça muito mais perguntas do que pode responder, as próprias perguntas (e como são feitas) se adaptam melhor ao tratamento da filosofia do programa, apresentando esse tipo de interrogatório temático como parte de um processo contínuo, em vez de uma jornada com uma destino.
A direção de arte e os designs em Ergo Proxy também merecem destaque, apresentando monstros grotescos emocionantes e criações e paisagens cyberpunk inventivas. Os fãs de Faye não devem perder Re-l, uma heroína cyberpunk destacada com temas semelhantes de identidade e memória, ou o inimitável e adorável Pino, que é indiscutivelmente a melhor parte de todo o show.
Lupin III Parte IV
Lupin III é uma franquia clássica de anime que gira em torno das travessuras do ladrão cavalheiro Arsene Lupin III e de seus amigos e inimigos. Os episódios e linhas de história de Lupin frequentemente envolvem grandes assaltos ou contras com toda a ação e mistério que os acompanha, mas o destaque da série sempre foram os personagens. Lupin é uma série incrivelmente influente, e foi uma das maiores inspirações para Bebop , que levou uma lente neo-noir mais séria para a estrutura de Lupin .
Lupin III Parte IV é a série de anime de 2015 e fornece um ponto de entrada fácil para a franquia de longa duração, não exigindo nenhum conhecimento prévio Lupin . O tom e a estrutura da Parte IV também são mais parecidos com os de Bebop do que com a série anterior , equilibrando o sério e o bobo, enquanto também trabalha em uma trama interessante e envolvente emocionalmente.
The Great Pretender
Uma série mais recente da Netflix, The Great Pretender é uma divertida comédia policial na sequência de um infeliz vigarista amador sendo envolvido em esquemas (e mistérios) muito maiores após acidentalmente fazer parceria com um profissional. Enquanto o entretenimento de assistir como os personagens gerenciam as situações em que se encontram é uma razão boa o suficiente para assistir, Pretender revela uma quantidade surpreendente de profundidade à medida que avança, apoiada por personagens cativantes sem esforço.
O estilo do anime é especialmente digno de nota , excelente direção de arte destacando animação fluida e colorida que complementa perfeitamente as travessuras criminosas em ritmo acelerado. Pretender claramente tirou influência de Bebop, mas sua homenagem é bem executada, inspirando-se ao mesmo tempo em que cria algo inteiramente seu.
Darker than Black
Criado por um dos artistas de storyboard de Bebop , Darker than Black parece um primo de Bebop . Da mesma forma, concentra-se em personagens falhos ou moralmente cinzentos e narrativas episódicas, embora Darker than Black seja sobrenatural em vez de ficção científica e siga um formato estrito de dois episódios. Este formato permite que Darker than Black se mova entre personagens e histórias com facilidade, proporcionando uma visão mais completa e multifacetada de seu mundo.
O cenário, uma versão da Terra onde um Portão do Céu e do Inferno gerou e concedeu às pessoas habilidades sobrenaturais, é um ponto forte particular da série. A construção do mundo é bem feita e interessante, fornecendo uma base sólida para a exploração de justiça e responsabilidade de Darker than Black . Juntamente com a força da escrita do personagem, Darker than Black é uma excelente abordagem sobrenatural do gênero de suspense policial.
Monster
Monster pega todas as angústias existenciais e questões de moralidade de Bebop e as aumenta para dez, resultando em um exame brutal de alguns dos aspectos mais desconfortáveis da natureza humana. Monster segue o Dr. Kenzou Tenma enquanto ele lida com o resultado de escolher salvar a vida de um garoto ao invés do prefeito de sua cidade, especificamente seu incrível senso de culpa e respeitabilidade quando aquele garoto cresce e se torna um assassino em série.
Monstro é, simplesmente, um jogo de gato e rato entre o médico e seu “monstro”, mas a incrível escrita da série expande isso em um thriller psicológico envolvente, equilibrando ação estressante, horror genuíno e questionamento filosófico absoluto . A atmosfera bem executada complementa o suspense constantemente crescente, e a profundidade dos personagens torna os piores momentos de Monster ainda mais difíceis.
Michiko E Hatchin
Se há uma série que pode combinar com Bebop em estilo, é Michiko & Hatchin. Seguindo a fugitiva Michiko e o fugitivo Hatchin enquanto eles fogem de sua perigosa cidade devastada em uma motocicleta, o show equilibra sua animação chamativa e elegante com uma história profundamente emocional examinando abuso, pobreza e violência e opressão sistêmica. Mas, mais do que isso, é a história de Michiko e Hatchin, cujo desenvolvimento ao longo da série revela uma profundidade impressionante na escrita de personagens.
Como Bebop , a música desempenha um papel fundamental na definição do tom da série, tão importante quanto a arte em estabelecer cenas de perseguição emocionantes ou momentos suaves de personagens. Sem a trilha sonora, Michiko & Hatchin perderia uma parte fundamental de si mesma, e a interação entre a arte, a escrita e a música torna-se uma experiência de anime imperdível.
Fonte: SCR