A última temporada de Attack on Titan caiu no início deste ano, adicionando algumas transformações cruciais de personagens e histórias de fundo que tornam o anime mais deprimente do que nunca. No entanto, a melancolia no formato animado japonês não é novidade, como é evidente em clássicos como Grave of the Fireflies e Neon Genesis Evangelion .
Assim como os filmes da Pixar são notáveis por seus tons emocionais, vários filmes e programas de anime redefiniram a tristeza humana de maneiras únicas. A beleza do anime é tal que emoções cruas e realistas podem ser exploradas em vários gêneros. Por exemplo, Steins; Gate é um conto de ficção científica sobre amadurecimento, enquanto Your Name é um romance trágico com elementos de fantasia.
10Neon Genesis Evangelion
Desde o início, o personagem principal de Neon Genesis Evangelion Shinji Ikari luta pela aceitação de seu pai endurecido. Enquanto ele e seus colegas adolescentes também lidam com suas lutas adolescentes e problemas parentais, eles também são forçados a assumir as responsabilidades de lutar contra os “Anjos” e salvar o mundo.
A tristeza que assola os adolescentes se duplica, especialmente nos dois últimos episódios que seguem um caminho mais surrealista e metafórico para abordar os demônios internos dos personagens. Mesmo sendo baseado em um mangá, o anime se desvia em grande parte do original no final, já que o criador Hideaki Anno usou o anime e o arco da história de Ikari para lidar com sua depressão clínica.
9Tumulo Dos Vagalumes
Situado durante os horrores da Segunda Guerra Mundial, Grave of the Fireflies é sem dúvida um dos filmes de anime mais tristes e difíceis de assistir . Em sua essência, é um filme de sobrevivência que trata da jornada de dois irmãos que perderam seus pais e sua casa na guerra. Enquanto lutam para sobreviver no campo cheio de violência, o irmão mais velho ainda tenta ser o mais otimista possível pelo bem de sua irmã mais nova.
Os momentos saudáveis de ligação entre os protagonistas sem esperança são obrigados a rasgar os espectadores mais de coração de pedra, especialmente em relação ao trágico terceiro ato.
8Ataque dos Titãs
Na superfície, Attack on Titan parece estar se concentrando em um conflito entre os humanos e as criaturas conhecidas como “Titãs”. Mas à medida que mais é revelado sobre as origens desses Titãs, o anime se aprofunda em alguns arcos de personagens deprimentes. Assim como o mangá original de Hajime Isayama, a perda se torna um tema recorrente ao longo da série. Enquanto alguns personagens perdem entes queridos (com visuais assombrosos, como o Titã devorando a mãe do protagonista Eren Yeager no episódio piloto), outros perdem seus ideais e senso de propósito.
Assim como Neon Genesis Evangelion , a batalha entre humanos e monstros também incorpora as batalhas que esses personagens têm com seus demônios internos. Sem nenhum binário de bom ou ruim sendo estanque, os personagens de Attack on Titan estão cheios de áreas cinzentas.
7Clannad
Os animes do ensino médio são conhecidos por serem emocionais, pois cobrem as mudanças de amizade e relacionamentos dos personagens adolescentes. Clannad cobre território semelhante enquanto se concentra no último ano de formatura de um colegial, mas sua temporada de sequência Clannad: AfterStory acaba cobrindo o salto da adolescência para a idade adulta.
E com a idade adulta, vêm as questões adultas. Instabilidade financeira, morte, doença e estresse emocional aparecem ao longo do anime, tornando-o uma entrada por excelência no panteão de animes deprimentes.
6 Elfen Lied
Elfen Lied começa com dois estudantes encontrando Lucy, uma garota ingênua e misteriosa que mais tarde se revela um ser superpoderoso programado para ser um serial killer. À medida que a origem de Lucy se desenrola, ela é revelada como parte de um experimento brutal do governo que continua a afetar seu estado mental atual.
A série de anime de suspense de ficção científica não se detém em sua violência. Ao mesmo tempo, o derramamento de sangue não é glamourizado e tem um preço. Lucy deseja levar uma vida comum como seus novos amigos, mas seu passado sombrio a alcança, levando a algumas histórias verdadeiramente sombrias.
5 Your Name
Um romance trágico que abrange diferentes linhas do tempo, a premissa de Your Name é um conto complicado de “trocas de corpo”. Os dois personagens centrais não se conhecem, mas acordam nos corpos um do outro. O que começa como um inocente conto de amor é mudado para sempre por um desastre natural.
Um fato dos bastidores sobre Your Name é que o diretor Makoto Shinkai foi inspirado no Grande Terremoto do Leste em 2011, que causou muitas perdas e destruição no Japão. Então, apesar da natureza cósmica do enredo, existem implicações no mundo real que só o tornam mais triste.
4Steins; Gate
Um estudante universitário e seus amigos descobrem uma viagem no tempo em Steins; Gate . Mas com o conhecimento que possuem, eles também descobrem uma organização maligna. Enquanto tenta impedir sua tirania maligna, o protagonista também embarca em uma missão pessoal para salvar seu amigo de infância que ele vê morrendo repetidamente em múltiplas realidades.
Perto do fim, o personagem deve tomar algumas decisões cruciais para garantir que o amigo viva ou não. Suas motivações colidem com as consequências sociais mais amplas da tecnologia que ele explora. Steins; Gate realmente prova que com grandes poderes, vem grandes responsabilidades.
3 True Tears
Fiel ao seu nome, True Tears é uma montanha-russa emocional. Comparado com os outros animes desta lista, True Tears é bastante simplista em sua premissa. É uma história de amor entre um rapaz e uma rapariga que assume diferentes dimensões na escola e em casa.
Quando o protagonista masculino compartilha a mesma casa que seu interesse amoroso, ela acaba sendo bem diferente em proximidade. Na escola, ela é a garota com quem ele sonha, mas em casa, ela acaba sendo bastante difícil de lidar. True Tears mostra como os relacionamentos humanos podem ser transitórios às vezes. Ao contrário de outras séries de anime sobre romance que adotam uma abordagem mais melodramática, esta também se concentra nas nuances imperfeitas.
2Tóquio Magnitude 8,0
Quando um terremoto mortal de magnitude 8,0 atinge Tóquio, dois irmãos e uma mãe solteira se unem para sobreviver às consequências. Usando as histórias pessoais desses três personagens, o anime tenta transmitir a imensa turbulência emocional que as pessoas passariam após um desastre natural como esse.
Tokyo Magnitude 8.0 não depende de nenhuma teatralidade exagerada para transmitir a destruição. O terremoto parece tão assustadoramente realista quanto possível e o conjunto limitado de personagens carrega alguns arcos de história bem arredondados e relacionáveis.
1 Voz do Silencio
Quando Shouko, uma garota surda, sofre bullying repetidamente em sua escola, ela acaba abandonando tudo e se transferindo para outra escola. Anos depois, um de seus valentões, Shouya, muda de ideia e decide fazer as pazes com Shouko. Esta é a premissa geral do filme de animação de Kyoto A Silent Voice .
A turbulência interna de Shouko é melancólica, mas os espectadores eventualmente também simpatizam com Shouya, que está condicionado a uma educação masculina tóxica. Quando os dois tentam se reconciliar, o otimismo é oferecido em contraste com a premissa sombria. No entanto, mesmo em seus momentos esperançosos ou agridoces, o filme é obrigado a emocionar.
Fonte: SCR