Steven Spielberg é um dos diretores mais renomados do século 20, tendo dirigido clássicos como Tubarão , Caçadores da Arca Perdida e Encontros Imediatos do Terceiro Grau . O diretor ainda foi prolífico no século 21, embora com uma recepção mais mista à sua produção recente.
om o lançamento de seu remake de West Side Story, vale a pena olhar para trás em alguns dos melhores filmes que Spielberg lançou neste século, embora ainda não se saiba quantos deles serão considerados clássicos adequados para rivalizar com seus trabalhos anteriores.
10O Correio (2017) – 7.2
Uma das adições mais recentes à filmografia do diretor, The Post é a carta de amor de Spielberg ao jornalismo impresso, abordando a história da descoberta do The Washington Post dos segredos da Guerra do Vietnã que expuseram a corrupção em não um, não dois, mas cinco presidenciais diferentes. administrações.
O filme foi um sucesso de crítica e foi indicado a dois prêmios da Academia, incluindo Melhor Filme e Melhor Atriz. As performances principais de Meryl Streep, Tom Hanks e Bob Odenkirk são particularmente memoráveis, assim como a montagem íntima que mostra o meticuloso processo de impressão em sua glória analógica. Como editora do jornal, Katharine Graham, Meryl Streep teve um de seus melhores papéis e ganhou o prêmio de Melhor Atriz pela organização de críticos National Board of Review.
9As Aventuras De Tintim: O Segredo Do Unicórnio (2011) – 7.3
Uma adaptação dos quadrinhos de Hergé, As Aventuras de Tintim foi significativa como a primeira incursão de Spielberg na captura de movimento e cinema 3-D, uma tendência que dominou o cinema do início de 2010.
O Tintim de Spielberg é bem diferente do de Hergé, usando a paisagem gerada por computador para direcionar movimentos de câmera impossíveis e transições que destacam sua habilidade técnica. Em termos de narrativa, a história é uma das mais fracas, e talvez seja melhor apreciada como um espetáculo de parque temático.
8Lincoln (2012) – 7,3
Embora não seja um dos filmes mais renomados de Spielberg, Lincoln é uma peça de época perfeitamente executada na narrativa e na performance. O filme mostra um instantâneo da vida de Abraham Lincoln durante o auge da Guerra Civil Americana, enquanto ele tenta aprovar a Décima Terceira Emenda antes da rendição dos Estados Confederados.
É a performance camaleônica de Daniel Day Lewis como Lincoln que mais se destaca, embora ele esteja cercado por performances fantásticas de nomes como Tommy Lee Jones e Sally Field, que trazem tanto peso emocional e seriedade ao filme.
7O Terminal (2004) – 7.4
Um filme amado no catálogo recente de Spielberg, The Terminal é uma cinebiografia estrelada por Tom Hanks como Viktor Navorski, que é impedido de entrar nos EUA devido a um passaporte vencido e incapaz de retornar ao seu país de origem devido a um golpe militar.
O filme é uma mistura cuidadosa de comédia e drama e é inspirado na vida de Mehran Karimi Nasseri, um refugiado iraniano que passou dezesseis anos morando no aeroporto Charles de Gaulle em Paris. Inspirado nos filmes de Frank Capra das décadas de 1930 e 1940, The Terminal combina artisticamente comentários sociais com comédia observadora.
6 Jogador Numero Um (2018) – 7,4
A adaptação de Spielberg de Ready Player One de Ernest Cline é uma caixa de brinquedos cheia de nostalgia de um filme, ocorrendo em um futuro onde muitos humanos passam suas vidas em um sistema de realidade virtual que os distrai da vida real.
Ready Player One é um filme que dividiu a crítica. Enquanto alguns gostaram da diversão que Spielberg fez no playground digital do filme, outros acharam as referências excessivas a filmes como De Volta para o Futuro ou O Gigante de Ferro para prejudicar a experiência geral. O público parecia gostar do filme em geral, com um carinho particular pelas muitas referências da cultura pop do filme e personagens principais envolventes.
5Munique (2005) – 7,5
Ao lado de O Resgate do Soldado Ryan e A Lista de Schindler , Munique continua sendo um dos filmes mais sombrios de Spielberg, ocorrendo após o massacre de Munique durante as Olimpíadas de 1972. O filme segue uma equipe montada pelo governo israelense para matar líderes da Frente de Libertação da Palestina em retaliação ao massacre.
Embora o filme tenha sido uma decepção nas bilheterias, provando ser um dos mais fracos comercialmente de Spielberg, continua sendo um dos mais ressonantes emocionalmente. Enquanto Munique aborda assuntos violentos, sua meditação sobre a natureza da vingança e da justiça consegue caminhar em uma linha tão tênue com inteligência e graça.
4Ponte Dos Espiões (2015) – 7,6
Um dos triunfos mais recentes de Steven Spielberg, Bridge of Spies segue as tentativas do advogado de seguros americano James B. Donovan, a quem confia a negociação da troca de um espião da KGB e um piloto da Força Aérea dos EUA.
Como muitos dos dramas históricos de Spielberg, é a ameaça de violência e as tentativas para evitá-la que ocupam o centro do palco aqui. Embora possa ser um filme anti-guerra mais sutil do que O Resgate do Soldado Ryan , é sem dúvida um dos esforços mais impressionantes do diretor nos últimos anos e tem uma das melhores aberturas de Spielberg em todos os seus filmes.
3Minority Report (2002) – 7.6
Talvez um dos filmes mais icônicos de Spielberg deste século, Minority Report é baseado em um conto de 1956 de Philip K. Dick e é informado pelo conceito simples de ‘Pré-crime’, onde os departamentos de polícia procuram prender criminosos antes mesmo de um crime acontecer. foi cometido.
Foi uma incursão mais bem sucedida na ficção científica do que AI Artificial Intelligence , lançado no ano anterior, sendo um thriller de ação muito mais direto do que seu antecessor, com Tom Cruise aparecendo em um filme de Spielberg pela primeira vez.
2West Side Story (2021) – 7,8
O último lançamento de Spielberg é o primeiro musical de sua carreira e, embora tenha lutado nas bilheterias, recebeu elogios da crítica e ganhou o Globo de Ouro de Melhor Musical em 2022.
West Side Story assume a narrativa da peça de 1957, mantendo a trilha sonora exuberante de Leonard Bernstein e as letras intrincadas de Stephen Sondheim, fornecendo uma tela para Spielberg pintar em sua visão cinematográfica. Não é tarefa fácil retrabalhar um dos musicais mais aclamados de todos os tempos, mas parece que esta versão deu certo, com uma cinematografia de tirar o fôlego e uma riqueza de performances encantadoras em West Side Story .
1 Prenda-me se For Capaz (2002) – 8.1
Lançado durante o auge do estrelato de Leonardo DiCaprio no início dos anos 2000, Prenda-me se For Capaz usa o melhor de seus talentos em uma comédia dramática baseada na autobiografia do vigarista Frank Abagnale.
O filme estava em desenvolvimento desde os anos 80, com vários diretores sendo considerados para dirigir o projeto antes de Spielberg finalmente assumir a responsabilidade. É uma aventura divertida e em ritmo acelerado, impulsionada pela narrativa de perseguição de gato e rato entre Abagnale e o agente do FBI de Tom Hanks, Carl Hanratty, que só melhorou com o tempo.
Fonte: SCR