A nostalgia geracional é uma das tendências da cultura pop mais lucrativas da atualidade, e é uma questão de tempo até que os anos 90 sejam revividos. Sem surpresa, isso inspirará o público e os cineastas a revisitar filmes importantes dos anos 90.
Os anos 90 foram mais do que apenas anti-heróis ousados da Marvel Comics e música grunge. A década foi verdadeiramente definida por sua política, preocupações geracionais e tendências populares, que foram perfeitamente encapsuladas por certos filmes.
10Armageddon Solidificou Bayhem Na Consciência Pública
Graças a gente como Jurassic Park repleto de efeitos práticos , os anos 90 viram um influxo de sucessos de bilheteria e filmes de desastre com muitos efeitos especiais. Não há melhor combinação dessas tendências do que Armagedom, que foi apenas o terceiro filme de Michael Bay e também um de seus filmes mais bem-sucedidos e memoráveis até hoje.
O caso poderia ser feito para o Dia da Independência , mas o enredo assumidamente ridículo do Armageddon de perfuradores de petróleo explodindo um asteróide se encaixa melhor com o excesso estilístico característico da década. Mais importante, cimentou Bay como o diretor de ação definitivo dos anos 90, tanto que uma crítica recorrente a seus novos filmes é que ele parece não ter superado o período.
9Titanic Foi A Maior História De Amor Dos Anos 90 E Além
Quando Titanic foi anunciado como a maior história de amor já feita, não foi um exagero. A peça de época de James Cameron manteve-se fiel à sua palavra, e a tragédia de Jack e Rose tornou-se um dos filmes de maior bilheteria de todos os tempos, que ostentava alguns dos visuais mais impressionantes já vistos.
Além disso, Titanic foi uma história de amor simples, mas genuína, que ressoou tão bem com o público que se tornou o romance definitivo da década. Em nenhum lugar isso ficou mais claro do que nas intermináveis paródias e homenagens do filme, que levantaram cenas ou envolveram elementos como o time de amor de Kate Winslet e Leonardo DiCaprio ou a vitória de Cameron na noite do Oscar.
8A Bela E A Fera Foi O Pico Do Renascimento Da Disney
Uma parte importante dos anos de formação de muitos Millennials foi o Disney Renaissance, o período de 1989 a 1999 quando a Walt Disney Animation dominou a consciência do público e a imaginação das crianças com musicais premiados. Todo mundo tem seu filme renascentista favorito da Disney, mas Bela e a fera é o pico incontestável do período, tanto que teve até um remake de live-action em 2017 .
Além de ganhar mais de US $ 100 milhões globalmente, A Bela e a Fera também foi o primeiro filme de animação indicado para Melhor Filme no Oscar. O romance de conto de fadas de Belle and The Beast não apenas encapsula o pico de um estúdio de animação que ainda não foi recapturado, mas também resume perfeitamente a infância coletiva de uma geração.
7Ghost In The Shell (1995) Consolidou O Boom Do Anime No Oeste
Ghost In The Shell é um filme divisor de águas em muitos aspectos, visto como mudou o gênero cyberpunk e como Major Motoko Kusanagi se tornou o ponto de referência para inúmeras heroínas de ação duronas. O que torna o filme uma pedra angular importante dos anos 90 é como ele cimentou o lugar do anime no mainstream ocidental.
O anime estava lentamente entrando na consciência pop ocidental do final dos anos 80 ao início dos anos 90, e o assustadoramente profético Ghost In The Shell foi um dos principais animes que legitimou o meio internacionalmente. Além disso, foi a primeira vez que muitas pessoas entraram no anime. Além de seu impacto cultural, a crise existencial do major Kusanagi é um filme incrível e instigante.
6Pulp Fiction Mudou A Ficção Policial E A Produção De Filmes Para Sempre
A cultura pop dos anos 90 é geralmente generalizada como sendo descolada e nervosa, e o escritor / diretor Quentin Tarantino incorporou essa tendência melhor do que qualquer outro cineasta. Seu segundo filme, Pulp Fiction, foi tão influente que não apenas a maioria dos filmes policiais da década o copiaram, mas remodelou a face da narrativa cinematográfica praticamente da noite para o dia.
As escolhas estilísticas de Pulp Fiction (como uma linha do tempo antológica não linear, personagens obscuros, mas ainda assim agradáveis, referências da cultura pop arcaica e muito mais) foram imitadas incessantemente dos anos 90 até hoje, mas com pouco sucesso. A escrita e o estilo de Tarantino evoluíram com o tempo.
5The Matrix Capturou A Crise Existencial Da Década Através Do Cyberpunk
Os anos 90 foram definidos pelo pavor existencial causado pela mundanidade da década, e Matrix levou isso aos extremos mais apavorantes, porém surpreendentes, possíveis. Como é do conhecimento comum agora, o chato trabalhador de escritório Sr. Anderson é realmente Neo (interpretado pelo insubstituível Keanu Reeves) , o salvador profetizado de uma raça humana escravizada por máquinas conscientes.
É impossível subestimar o quão alucinante The Matrix era em 1999, e quão inovador ele era na criação de filmes e na narrativa. Mesmo que tenha estreado perto do final da década, a ascensão de Neo à divindade veio para representar a mentalidade e estética dos anos 90. Os exemplos incluem a tendência cybergoth, as ansiedades em relação à era digital que se aproxima e muito mais.
4A Cultura Adolescente Imortalizada Dos Anos 90 E Tendências Específicas Iniciadas
Depois que o gênero estagnou, as comédias adolescentes ressurgiram nos anos 90 graças a Clueless que, ironicamente, é na verdade uma paródia de tais filmes. Apesar de ser uma paródia afetuosa da opulência de Beverly Hills e da ingenuidade da juventude, Clueless foi, no entanto, uma recriação precisa de um olhar compreensivo sobre a cultura adolescente do início dos anos 90.
Uma coisa interessante sobre o filme é que ele moldou certas tendências de meados para o final dos anos 90. Muitas das roupas que Cher e suas amigas exibiram se tornaram tendências da moda populares que chegaram até a década de 2010, e Clueless (que é vagamente baseado na Emma de Jane Austen ) popularizou a moda dos filmes adolescentes adaptando a literatura clássica para suas histórias.
3Clerks É O Filme Quintessencial Da Geração X
Por muito tempo, o diretor e escritor de quadrinhos Kevin Smith foi considerado a voz da Geração X. Ele ganhou esse título com sua estreia na direção , Clerks, que é um filme indie monumental e o resumo cinematográfico perfeito dos anos 90. Ainda hoje, o trabalho purgatorial de varejo de Dante é considerado o reflexo perfeito da falta de objetivo por que passaram os jovens adultos da época.
Clerks não é apenas emblemático dos anos 90 por causa de seus personagens fundamentados e seus diálogos relacionáveis, mas porque lançou a carreira de Smith e definiu sua voz criativa. Para o bem e para o mal, Smith continua a ser a personificação viva do preguiçoso dos anos 90, com seu universo cinematográfico pessoal, The View Askewniverse, sendo uma cápsula do tempo dedicada a esta década específica.
2Boyz N The Hood Falou Para Uma Geração De Negros Americanos
Os anos 90 viram uma explosão de filmes de capa, ou filmes que se concentram especificamente nas vidas e lutas dos negros americanos. Esse boom deve tudo a Boyz n the Hood, considerado o melhor do gênero e um marco importante do cinema. Na verdade, ele escreveu o projeto que quase todos os dramas urbanos seguem religiosamente até hoje.
O filme não apenas reconheceu e refletiu a vida diária de muitos negros americanos na tela grande, mas serviu como uma verdadeira bússola emocional para aqueles que se sentiam perdidos e sem esperança. Em nenhum lugar isso foi melhor visto do que no personagem de Laurence Fishburne, Jason “Furious” Styles, o pai severo de Tre e fonte de conselhos para a vida que é citado até agora.
1O Clube Da Luta Coloca A Raiva Perdida De Uma Geração Sob Um Microscópio Satírico
Uma das emoções mais prevalentes nos anos 90 foi uma sensação de frustração dispersa. Filmes como Falling Down, Office Space, Trainspotting e muito mais refletiram e criticaram a aparente falta de propósito de uma geração inteira no mundo pós-Guerra Fria, mas nenhum é tão magistral e atemporal quanto o Fight Club .
A adaptação do livro de Chuck Palahniuk espetou tudo de errado sobre os anos 90, do comercialismo desenfreado à masculinidade tóxica desenfreada, tão precisamente que seu comentário transcendeu a década que estava criticando. Até hoje, o erroneamente idolatrado Tyler Durden e seu reinado de caos continuam a ser as cápsulas do tempo perfeitas das angústias de uma década e da raiva deslocada.
Fonte: CBR