Enquanto super-heróis como Superman e Batman estavam encabeçando a lista principal da DC , a marca Vertigo estava lançando quadrinhos de ponta com um toque de ficção científica, fantasia e terror. Muitas vezes apresentando alguns dos melhores escritores e artistas do ramo, Vertigo ultrapassou os limites do que era possível nos quadrinhos convencionais.
De clássicos cult como Fables a monstros clássicos como Swamp Thing , os quadrinhos da Vertigo tiveram mais acertos do que erros em sua programação. Embora existam tantos livros excelentes para escolher, os fãs do site Ranker foram para a web e votaram em seus quadrinhos favoritos da Vertigo.
Scalped (2007-2012)
A Vertigo permitiu que seus escritores lidassem com tópicos mais sombrios do que a lista principal da DC poderia, e essa liberdade foi usada com perfeição na série Scalped . Situado nos dias modernos em uma reserva nativa americana em Dakota do Sul, a história segue as pessoas da reserva enquanto lidam com o crime, a pobreza e a preservação de sua cultura.
O livro brilha porque combina sua mensagem política com uma dose saudável de estética neo-ocidental e influências noir. Sem se preocupar com fantasia ou super-heróis, Scalped é um olhar cru sobre as lutas da vida real das comunidades indígenas da América do Norte e ampliou as possibilidades de histórias contadas sobre essas comunidades.
DMZ (2005-2012)
Sem prever o futuro mais promissor para os EUA, a DMZ incorporou a ideia de que a história muitas vezes se repete. A história é centrada em Manhattan, onde uma nova Guerra Civil transformou a enorme ilha em uma zona desmilitarizada.
Uma das criações mais sombrias da Vertigo, a DMZ está repleta de agitação política e um mal-estar geral sobre o governo em geral. Semelhante a livros como The Walking Dead , DMZ estabelece seu mundo e conta histórias únicas dentro dele. Com o conflito aumentando durante a guerra, as pequenas disputas são colocadas sob um microscópio e o livro tem uma sensação geral de tensão.
Morte: A Hora Da Sua Vida (1996)
Neil Gaiman é uma parte inseparável do legado de Vertigo, e sua criação The Sandman também teve seu quinhão de spinoffs ao longo dos anos. Death: The Time of Your Life foi uma curta série ambientada no universo de The Sandman . Quando o filho de um cantor e compositor morre repentinamente, ela faz um pacto com a morte para passar um pouco mais de tempo com ele.
Com Sandman sendo um dos melhores projetos de Gaiman , era natural que as ramificações também capturassem alguns de seus gênios criativos. Com base em histórias clássicas de terror como inspiração, The Time of Your Life é um olhar sombrio sobre a paternidade e o medo natural da morte de todo ser humano.
Morte: O Alto Custo De Vida (1993)
Com o sucesso da série principal de The Sandman , a energia criativa de Neil Gaiman foi direcionada para histórias secundárias dentro do mesmo universo. Morte: O Alto Custo de Vida segue a Morte enquanto ela passa seu um dia na terra como um ser físico. Personificada por uma jovem gótica, a Morte passa o dia com um homem suicida e o ajuda a encontrar uma razão para viver.
Horrível e ao mesmo tempo sombriamente cômico, The High Cost of Living é uma das interpretações mais estranhas do mito da Morte. Sempre sendo um para estabelecer sua mitologia, o universo de Gaiman é ditado por um conjunto único de regras que é fascinante aprender ao longo dos quadrinhos. Embora seja uma história sombria, ela também tem uma piada sombria e bem-humorada.
Fábulas (2002-Presente)
Mostrando o quão criativo o meio de quadrinhos poderia ser, Fables utilizou personagens clássicos de contos de fadas e os teceu em uma narrativa convincente. Em um mundo onde os personagens de contos de fadas e folclore são reais, o grupo é conhecido como “fábulas” de sua comunidade longe dos humanos comuns.
Mesmo que as “fábulas” vivam longe da sociedade moderna, é fascinante vê-las lidar com problemas sociais que afligem todas as pessoas. Conflitos sociopolíticos surgem, e tornam-se ainda mais interessantes pelo fato de envolverem folclore. Limitados apenas pelas profundezas de sua imaginação, os criadores do livro aproveitaram ao máximo as possibilidades de contos de fadas que introduziram na história.
Y: O Último Homem (2002-2008)
Embora tenha fracassado em seu curto período na televisão, a história em quadrinhos Y: The Last Man foi uma das melhores histórias de Vertigo. Quando todo ser vivo que possui um cromossomo Y morre no planeta Terra, a sociedade mergulha no caos e o único macho sobrevivente é caçado por diferentes grupos que o querem para seus propósitos.
A história em quadrinhos estabeleceu seu mundo e continha muitos detalhes que eram apenas aparentes para leitores inflexíveis . Ao eliminar os homens da equação, Y explorou uma maneira única de a sociedade desmoronar. Embora as coisas previsivelmente caiam no caos, uma redução repentina na população também apresenta seus desafios.
Preacher(1995-2000)
Misturando elementos de horror, ação e fantasia, Preacher não deu socos com sua visão satírica da religião. Jesse Custer é um pregador em uma pequena cidade do Texas que é possuído por um ser que é o resultado de um acoplamento não autorizado entre um anjo e um demônio. Quando Deus deixa o céu com desgosto, Custer procura a divindade no país em fuga.
Com uma riqueza de personagens interessantes, o livro nunca faltou em momentos emocionantes e originais. Apresentava seu tom único que beirava o humor ao estilo da forca em todos os momentos. Mesmo fora dos momentos mais bobos, a ação é suficiente para manter os leitores regulares de quadrinhos investidos enquanto os criadores fazem seus pontos humorísticos sobre religião e sociedade.
Hellblazer (1988-2013)
Enquanto a maioria dos quadrinhos da Vertigo eram independentes, o personagem principal de Hellblazer , John Constantine, fez muitas aparições cruzadas no universo DC. O livro existe em um mundo onde as forças da magia lutam nos bastidores da vida normal e segue um detetive oculto chamado Constantine.
A força do livro era seu personagem principal, e sua visão cínica do mundo colore o livro como um todo. Criado pelo escritor Alan Moore durante seu mandato em Monstro do Pântano , não demorou muito para o Hellblazer conseguir seu livro. Ao longo de sua longa duração, Hellblazer apresentou textos de alguns dos maiores autores da Marvel e da DC .
Saga Do Monstro Do Pântano (1982-1996)
Embora a série tenha ocorrido antes e depois de seu mandato no livro, a corrida de Alan Moore em Monstro do Pântano é geralmente considerada o melhor período para o personagem. A Saga do Monstro do Pântano segue o lendário monstro do pântano da DC enquanto ele lida com as implicações cósmicas de sua nova forma e começa a fazer contato com o universo em geral.
Transformando o personagem de um monstro pateta em uma força existencial genuína, a escrita única de Moore era diferente de tudo que os leitores tinham visto antes nos quadrinhos. Falando através do personagem, Moore entregou algumas das melhores citações do Monstro do Pântano com sua caneta pesada, e ele expandiu o universo em que ele existia para incluir o resto dos mitos da DC.
The Sandman (1989-1996)
Geralmente considerada a obra-prima de Neil Gaiman, The Sandman é uma das histórias mais originais já comprometidas com o meio dos quadrinhos. A série segue Dream, a personificação viva dos sonhos, que existe em vários reinos e encontra outros seres mitológicos enquanto tenta expiar seus pecados passados.
À medida que o livro avançava, começou a introduzir elementos fantásticos adicionais até começar a misturar elementos de horror e fantasia sombria. Evitando o formato usual de super-heróis, The Sandman estava livre das restrições usuais da forma de arte dos quadrinhos. O resultado foi uma história de fantasia única que gerou seu universo que foi explorado em séries adicionais e pontuais.
Fonte: SCR