A narrativa pós-apocalíptica tem sido parte integrante da consciência cultural desde os primórdios da civilização. Ragnarök, Arca de Noé e a Segunda Vinda são três motivos populares que aparecem em religiões ao redor do mundo. A ficção pós-apocalíptica moderna deve sua origem a The Last Man (1826), de Mary Shelley, que gira em torno de uma misteriosa praga que leva a humanidade à beira da extinção.
Há uma grande variedade de temas pós-apocalípticos no cinema atualmente – surtos virais, invasões de zumbis, holocaustos alienígenas, rebelião de robôs, falhas de engenharia genética, impactos de meteoros e catástrofes nucleares. Filmes pós-apocalípticos muitas vezes ensinam uma lição importante sobre como cuidar do futuro, que a sociedade precisa aprender agora mais do que nunca.
10 É o fim (2013) é uma das paródias mais audaciosas do gênero pós-apocalíptico
Escrito e dirigido por Evan Goldberg e Seth Rogen, É o Fim é uma sátira magistral do gênero pós-apocalíptico. Vários atores famosos se interpretam no filme, adicionando um delicioso revestimento de meta-comédia à narrativa com tema de Armageddon.
Este é o fim está repleto de personagens tenazes, energia maluca e piadas de rir alto, tornando-se uma das paródias de filmes mais audaciosas já feitas. Owen Gleiberman, da Entertainment Weekly , afirmou que os espectadores “poderiam assistir a um ano de comédias de Hollywood e ainda não ver nada” tão flagrante quanto This Is the End .
9Apesar de seu cenário do mundo real, The Warriors (1979) parece mais distópico do que realista
Embora não seja tecnicamente categorizado como um filme pós-apocalíptico , The Warriors empresta elementos suficientes do gênero para merecer uma menção. A violência das gangues em Nova York atinge níveis sem precedentes, efetivamente dividindo a cidade em territórios rigidamente controlados.
A estética crua do filme e as roupas espartanas de seus personagens criam uma atmosfera de tristeza e desesperança – emocionalmente falando, The Warriors parece mais distópico do que realista. O LA Times elogiou o “retrato perspicaz, estilizado e superficial da guerra de gangues” do filme, embora alguns críticos tenham ficado desapontados com a mensagem sombria da história.
8Zumbilândia(2009) é uma reviravolta irreverentemente bem-humorada e alegre no tropo zumbi
Zumbilândia , de Ruben Fleischer , estrelado por Emma Stone, Woody Harrelson, Abigail Breslin e Jesse Eisenberg, é uma reviravolta adorável no tropo zumbi. A narrativa pode ser interpretada como uma série de diretrizes para sobreviver ao apocalipse zumbi, embora enquadrada de maneira cômica.
Como Shaun of the Dead (2004), os protagonistas de Zombieland procuram persistentemente o forro de esperança em uma nuvem decididamente escura, uma agulha brilhante de esperança dentro de um enorme palheiro. O senso de humor irreverente e a perspectiva alegre da história impedem que ela fique muito mórbida.
7 12 Macacos (1995) apela mais para a mente do que para os sentidos
12 Monkeys , de Terry Gilliam, é vagamente baseado em La Jetée , um featurette em francês de 1962 sobre viagens no tempo pós-apocalípticas. 12 Monkeys teve lucro nas bilheterias, ao mesmo tempo em que recebeu elogios da crítica por seu enredo imprevisível e ambiente caótico.
Brad Pitt recebeu um Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante e foi indicado ao mesmo Oscar. Situado em 2035, 12 Monkeys ocorre depois que a humanidade é levada à quase extinção por uma pandemia viral, cortesia dos antagonistas titulares. O crítico Roger Ebert elogiou o rigor intelectual do filme, alegando que “atrai mais a mente do que os sentidos”.
6Guerra Mundial Z (2013) consegue criar um conto emocionante sem expandir além de seu escopo
O elenco de World War Z é excelente, mas não há dúvida de que Brad Pitt rouba o show. Os zumbis neste filme não se comportam de forma diferente de seus antecessores cinematográficos, mas eles acabam sobrecarregando os vivos através do número e da força bruta.
Guerra Mundial Z foi um triunfo de bilheteria, ganhando quase três vezes seu orçamento de produção. A esperança é o motivo central que percorre toda a história, demonstrando a determinação ilimitada e o espírito indestrutível da humanidade. Guerra Mundial Z não comete o erro de expandir além de seu próprio escopo, mas consegue criar com sucesso uma história emocionante com as ferramentas que já possui.
5Terra Tranquila (The Quiet Earth) (1985) incorpora simbologia e conceitos religiosos em sua narrativa de ficção científica
The Quiet Earth , de Geoff Murphy , adaptado do livro homônimo de Craig Harrison , gira em torno de três personagens e suas interações cada vez mais surreais entre si e seus arredores. O filme tem sido objeto de debate acadêmico e análise por várias décadas, em parte porque incorpora simbologia e conceitos religiosos em uma narrativa de ficção científica.
The Quiet Earth acumulou um forte culto de seguidores ao longo do tempo, aparecendo em várias listas de “melhores” filmes de ficção científica. De acordo com a Variety , “Murphy pegou um tema só de homem e o transformou imaginativamente em cordas e efeitos refrescantes” no filme.
4Planeta dos Macacos (1968) conclui com uma nota distintamente desanimada
A franquia Planeta dos Macacos é sem dúvida uma das maiores empresas de mídia de ficção científica da história de Hollywood. O conceito originou-se no romance icônico de Pierre Boulle, La Planète des Singes , recebendo sua primeira adaptação cinematográfica em 1968. Planet of the Apes passou a gerar uma gama diversificada de sequências, remakes, reboots e spinoffs.
Os fundamentos eco-políticos da narrativa não são óbvios até que o protagonista perceba que ele não está realmente em um planeta alienígena e que a humanidade já se destruiu há milhares de anos. Planeta dos Macacos conclui com uma nota distintamente desanimada – não há mais esperança porque não há mais ninguém para esperar.
Bong Joon-ho pode ter conquistado fama global com Parasita (2019), mas seus filmes anteriores merecem tanto apreço, se não mais. The Host , conhecido como Gwoemul em coreano, recebeu aclamação universal por sua engenhosa sátira e narrativa em várias camadas.
Escrevendo para o The New York Times , o crítico Manohla Dargis elogiou a narrativa “loop, febrilmente imaginativa” do filme, chamando-o de “um híbrido de gênero sobre os demônios que nos assombram de fora e de dentro”. The Host habilmente combina elementos de ficção científica, drama, comédia, tragédia, horror e fantasia para criar algo radicalmente novo.
2Filhos da Esperança(2006) destaca a capacidade inata da humanidade para o auto-sacrifício
Filhos da Esperança, de Alfonso Cuarón, trata do rápido declínio da civilização humana após um longo período de infertilidade global. Os governos e seus cidadãos reagem à ausência de crianças de maneiras diferentes – na Grã-Bretanha, refugiados e requerentes de asilo são tratados como vermes, confinados a campos de concentração infestados de doenças ou simplesmente mortos sem piedade.
De acordo com Roger Ebert, Filhos da Esperança é sobre “um mundo que termina não com um estrondo, mas com um gemido”, ilustrando a facilidade com que as pessoas podem ser influenciadas pelas noções jingoístas de autopreservação. Por outro lado, há alguns raios de esperança que cortam a fumaça da apatia política, destacando a capacidade inata da humanidade de auto-sacrifício.
1A franquia Mad Max se tornou quase sinônimo do gênero pós-apocalíptico
Não há narrativa pós-apocalíptica mais icônica do que a franquia Mad Max . Começando com Mad Max em 1979, o mundo ficcional de George Miller tornou-se quase sinônimo do gênero. Enquanto as três primeiras parcelas têm seus próprios méritos válidos, a história mais poderosa pertence a Mad Max: Fury Road – uma aventura de arrepiar os cabelos, de cortar o coração e de arrepiar os cabelos, alimentada por coragem, bom senso e gasolina.
Estrada da Fúria empolga e queima do início ao fim, levando seus personagens e o público em uma montanha-russa por uma paisagem seca. Sobreviver ao apocalipse é um ato que requer um poder incrível, tornando cada um neste universo um herói à sua maneira.
Fonte: CBR