As melhores atuações em filmes de 2022

2022 foi repleto de grandes performances, de estrelas amadas como Brendan Fraser e Ke Huy Quan retornando às telas de uma maneira importante, para grandes nomes como Cate Blanchett e Emma Thompson fazendo um ótimo trabalho contínuo, sem mencionar uma tonelada de novatos prometendo anos. de um grande trabalho que está por vir. 2022 foi um ano excelente para o cinema, e grande parte disso foi graças a essas atuações, que podem elevar o material ruim e fazer o ótimo material cantar. Com tanto talento na tela este ano, é quase impossível reduzir os melhores para apenas 25 apresentações, mas aqui estão nossas escolhas para as melhores apresentações de 2022.

Uma observação importante antes de entrarmos na lista: com apenas 25 opções, tivemos que deixar Colin Farrell de fora da lista, já que pelo menos três dessas vagas seriam ocupadas por seu incrível trabalho em The Batman , The Banshees of Inisherin , After Yang , e Thirteen Lives só este ano. Farrell é o nosso MVP do ano e não chega nem perto.

Cate Blanchett – TÁR

Há muitos momentos em TÁR em que o diretor Todd Field simplesmente dispensa Cate Blanchett , seja em uma conversa prolongada sobre sua carreira, em uma sequência em que a Lydia Tár de Blanchett menospreza uma estudante de música, ou vendo-a cantar em voz alta uma música para seus vizinhos reclamantes de seu lindo apartamento. Field sabe que, se você tem Blanchett, tudo o que você realmente precisa em um filme é Blanchett. 

Sim, TÁRé uma história incrivelmente precisa e impecavelmente contada por Field. Mas é através de Blanchett que isso ganha vida, pois vemos o impressionante trabalho e carreira da compositora e maestrina Lydia Tár no primeiro tempo, seguido pelo segundo tempo, quando as indiscrições e as pessoas que Tár usou para chegar ao topo comece a separar essas camadas. Neste ponto, sabemos que não há nada que Blanchett não possa fazer como atriz, mas observá-la passar de completamente no controle para o tipo de pessoa que correrá e atacará um maestro durante uma apresentação, agora isso é alcance.

Diego Calva – Babylon

Há muita coisa acontecendo na Babilônia de Damien Chazelle , como orgias movidas a drogas, Margot Robbie sendo mordida no pescoço por uma cobra e Tobey Maguire gritando que um homem deveria comer outro rato. Desordem e excesso são uma parte importante da Babilônia , mas toda essa insanidade não funcionaria sem um coração batendo no centro de toda a loucura. Robbie e Brad Pitt são esperados excelentes neste conjunto enorme, mas é Diego Calvacomo Manny Torres, que se destaca neste elenco repleto de estrelas. Como o assistente mexicano-americano de Jack Conrad, de Pitt, que sonha com grandes aspirações na indústria cinematográfica, vemos a maravilha e a beleza do que atrai as pessoas para a indústria cinematográfica por meio de Manny.

 À medida que a estrela de Manny sobe, vemos como ele fará de tudo para que seus filmes tenham sucesso, pois sua paixão só cresce por imagens em movimento. É nos momentos finais de Babylon que realmente sentimos o poder da atuação de Calva, quando ele vê sua parte no quadro maior da história do cinema, enquanto Chazelle nos mostra uma montagem dos últimos 100 anos de filme, do preto mudo e -shorts brancos para Avatar e The Matrix. A reação de Calva a essa percepção é impressionante, pois ele vê a natureza cíclica do filme, mas também entende que as histórias das quais ele fez parte viverão para sempre. O negócio do cinema tem seus pontos positivos e negativos, com certeza, e vemos os altos e baixos em detalhes dolorosos por meio da performance de Calva.

Kerry Condon – Os Banshees de Inisherin

A pobre Siobhán Súilleabháin ( Kerry Condon ) pode ser a única na ilha de Inisherin com algum bom senso. Entre as reclamações de seu irmão Pádraic (Colin Farrell) sobre o desentendimento na amizade entre ele e Colm Doherty ( Brendan Gleeson ), e esquivando-se das investidas do simples Dominic Kearney ( Barry Keoghan ), não é à toa que Siobhán quer trabalhar em uma biblioteca fora da ilha e fugir de todas as bobagens exaustivas. Mesmo que Siobhán tenha todo o direito de se frustrar em The Banshees of Inisherin– e mostra sua falta de paciência com esses idiotas – também há compaixão e amor por esses personagens estranhos na atuação de Condon, mesmo em seus aspectos mais irritantes. Siobhán tenta fazer com que Dominic e Pádric enterrem seu machado repetidamente, enquanto ela diminui os avanços de Dominic com cuidado, mesmo enquanto zomba do menino. Mas esse equilíbrio de cuidado e aborrecimento é o que torna o desempenho de Condon tão bom, já que Siobhán claramente superou essa merda, mas não pode virar as costas totalmente para esses tolos. Enquanto Inisherin está cheia de homens idiotas, Siobhán é o único farol de sanidade.

Tom Cruise – Top Gun: Maverick

Lembra quando Tom Cruise costumava fazer dramas? Na década de 2010, parece que Cruise fez um esforço dedicado para se concentrar apenas em filmes de ação, o que, para ser justo, levou a alguns dos melhores filmes de ação da última década, como Edge of Tomorrow e Mission: Impossible — Fallout . Mesmo que Cruise adore arriscar sua vida para deixar o público em choque e pasmo, também é difícil não perder quando Cruise faria filmes como De Olhos Bem Fechados , Magnólia e Nascido em 4 de Julho . Mas no retorno de Cruise como Capitão Pete “Maverick” Mitchell em Top Gun: Maverick, vemos todos os diferentes lados de Cruise que o tornaram uma estrela inegável, tudo em uma performance. 

Claro, há o lado da ação, mas também vemos as capacidades de Cruise em ser um protagonista romântico ao lado de Penny, de Jennifer Connelly , sua propensão ao humor e suas habilidades como um grande ator dramático. Embora seja fácil citar a cena de Maverick com o Iceman de Val Kilmer , talvez a melhor cena de Cruise em Maverick seja quando ele assiste Rooster ( Miles Teller) de fora do bar local, enquanto avalia seus erros do passado e se preocupa com a dor que poderia causar trabalhar com o filho de seu antigo parceiro. 

Danielle Deadwyler – Till

Vou em frente e digo: a performance de Danielle Deadwyle r como Mamie Till em Chinonye Chukwu ‘s Till é o melhor desempenho do ano, ponto final. A incrível atuação de Deadwyler mostra uma mãe passando por uma dor indescritível, perdendo seu único filho em circunstâncias horríveis e vendo seus piores pesadelos ganharem vida. Mesmo que seja completamente compreensível para Mamie Till gritar, chorar e explodir a qualquer segundo, em vez disso, a performance de Deadwyler mostra que todo esse terror está dentro de Mamie, mas ela usará essa incrível raiva e perda que ela sente para tentar e tornar as coisas melhores para os outros. Mamie Till não pediu as responsabilidades que lhe foram pedidas, mas Deadwyler mostra as dificuldades de tentar manter a compostura enquanto parece que seu mundo está desmoronando ao seu redor.

Claire Foy – Women Talking

Deadwyler pode ser o melhor artista do ano, mas o elenco de Women Talking , de Sarah Polley , pode ser o melhor conjunto de 2022. Literalmente, qualquer artista poderia estar nesta lista, mas é Claire Foy como Salomé, que expressa a raiva e as frustrações que o público está sentindo enquanto esse grupo de mulheres decide o que fazer após anos de abuso dos homens de sua comunidade. Como muitos desses personagens tentam encontrar a resposta certa para sua situação, Salomé está cheia de fúria justa, mais preocupada com o que ela fará com os homens do que tentando encontrar uma solução que se encaixe em seu sistema de crenças. Através das atuações de Foy, vemos décadas de sofrimento e exaustão surgindo de uma só vez, uma mulher que está cansada de falar e quer agir para proteger a si mesma e a sua família.

Brendan Fraser – A Baleia

É uma pena que o tão esperado retorno de Brendan Fraser aos holofotes venha no que é indiscutivelmente o pior filme de Darren Aronofsky (e facilmente o pior filme desta lista). Apesar da BaleiaOs problemas de, no entanto, residem em uma atuação maravilhosa no centro de Fraser como Charlie, um professor de inglês obeso que só quer fazer algo significativo com sua vida. Abaixo das camadas de maquiagem e próteses e da quantidade brutal de abuso que este homem recebe dos outros e de si mesmo, Fraser está tendo uma atuação comovente como um homem que ainda acredita na beleza e bondade das pessoas. 

Este homem, em seu apartamento sujo se comendo até a morte, está em grande parte isolado do mundo ao seu redor, mas Fraser faz de Charlie um personagem que pode encontrar a luz em meio à escuridão, em algo tão simples quanto um relatório básico de livro sobre Moby Dick . Fraser sempre foi um ator maravilhoso e, mesmo com as muitas fraquezas de The Whale , Fraser também fornece uma luz na escuridão

Brendan Gleeson – Os Banshees de Inisherin

Como Brendan Gleeson provou em In Bruges e agora em The Banshees of Inisherin , o ator pode estar no seu melhor quando tem que lidar com Colin Farrell sendo um idiota absoluto. No papel de Colm Doherty, que se cansou de seu melhor amigo Pádraic (Farrell), Gleeson mostra a exaustão absoluta que vem de tentar evitar alguém com quem você não quer mais se associar e ainda não consegue fazê-lo deixar você. sozinho . Gleeson equilibra Farrell de maneira brilhante e mostra que fazer o que é melhor para si mesmo pode não ser o que é “legal”. Gleeson significa negócios, como vemos em The Banshees of Inisherin, e nossa incerteza de até onde ele levará esse negócio de cortar o dedo torna o mais recente de Martin McDonagh tenso e absolutamente hilário.

Mia Goth – X/Pearl

Ti West pode ter encontrado sua musa com Mia Goth , que em um grande ano para o terror, deu três das melhores atuações do gênero. Em X , Goth interpreta a jovem atriz pornô Maxine Minx e a idosa Pearl, uma transformação incrível graças a uma maquiagem verdadeiramente impressionante. Mas é em Pearl , onde Goth interpreta a jovem Pearl na década de 1910, que Goth fez desse personagem uma estrela. Enquanto X era mais uma homenagem aos slashers sujos da década de 1970, Pearl se torna um surpreendente estudo de personagem de uma mulher que quer mais do que sua vida presa na fazenda de sua família. Pearl era um personagem de uma nota em X , mas com Pearl, ela finalmente recebe os holofotes que merece.

 Os maiores momentos de Pearl , como o “I’m a star!” explosão e o sorriso terrivelmente longo de Goth no final do filme, tornaram-se memes por conta própria, mas esses momentos funcionam no contexto do filme por causa de como Goth traz uma emoção muito real e comovente para uma mulher que só quer mais e pode ‘ t chegar lá, não importa o quanto ela tente.

Rebecca Hall – Ressurreição

A ressurreição fica mais selvagem e insana do que você provavelmente jamais poderia imaginar, mas é a atuação de Rebecca Hall que fundamentahistória imprevisível de Andrew Seman . A atuação de Hall como Margaret muda e evolui essa história de um drama sombrio para algo muito mais sinistro e desafiador. Mas em um filme que poderia parecer ridículo demais, Hall mostra o impacto que traumas duradouros, aliciamento e abuso mental podem ter em uma pessoa. Hall é particularmente ótimo em um monólogo extenso que basicamente altera nossa compreensão do que é este filme, e mesmo quando Margaret se envolve em um dos finais mais chocantes de um filme de 2022, Hall deixa claro que ela temp ara fazer o que ela está fazendo depois de anos de incerteza e dor. Se este não fosse um dos filmes mais chocantes do ano, provavelmente estaríamos vendo o nome de Hall na disputa pelo Oscar.

Brian Tyree Henry – Causeway

Durante anos, Brian Tyree Henry foi uma adição maravilhosa para qualquer história, seja nas quatro temporadas de Atlanta ou com papéis coadjuvantes em filmes como Widows e If Beale Street Could Talk . Mas Causeway coloca Henry mais sob os holofotes onde ele pertence, como o novo amigo de Lynsey, de Jennifer Lawrence , que acaba de voltar para casa de uma viagem ao Afeganistão com uma lesão cerebral. O James de Henry é o grande coração de que este filme precisa, oferecendo apoio e ajuda a Lynsey neste momento difícil, mas o mais importante, apenas estando lá para ela quando ninguém mais está. Calçadaé bom quando está focado apenas em Lawrence, mas se transforma em algo verdadeiramente especial quando Henry e Lawrence estão simplesmente por aí, compartilhando cervejas, nadando em uma piscina e refletindo sobre suas vidas.

Parque Ji-Min – Retorno a Seul

Ao assistir o notável Return to Seoul de Davy Chou , é difícil acreditar que este é o primeiro filme de sua estrela, Ji-Min Park.. Park estrela como Freddie, uma mulher de 20 e poucos anos que retorna a Seul depois de ser adotada ainda jovem e se mudar para a França, sem saber por que ela voltou para a Coreia do Sul. À medida que o filme avança, vemos Freddie em várias viagens de volta a Seul, vendo o quanto ela mudou ao longo dos anos e o quanto cada viagem anterior mudou quem ela se torna. Mas, por meio da performance de Park, vemos quantas vidas podemos viver em uma e o quanto realmente mudamos com o tempo. É também uma história fenomenal sobre tentar encontrar um lar que não existe mais, e Park nos faz sentir esse desejo e luta pela autodescoberta em cada quadro. Felizmente, este é apenas o começo da carreira de Park.

Zoe Kazan – Ela Disse

O que torna She Said , de Maria Schrader , mais do que apenas um filme sobre jornalismo investigativo é o foco na humanidade e na vida dos repórteres que são muito bons em seus trabalhos. Isso é especialmente o que torna a atuação de Zoe Kazan como Jodi Kantor tão notável, enquanto ela tenta encontrar mulheres para registrar sobre agressões sexuais em Hollywood.

A performance de Kazan é contida, mas ainda assim incrivelmente poderosa, seja nos altos – como quando uma grande atriz concorda em ser nomeada em seu artigo – ou nos baixos – como quando sua filha explica que já sabe o que significa a palavra “estupro”, e Kantor tem que esconder o quão profundamente triste isso é. Kazan faz tudo isso em uma performance que mostra que Kantor ainda está insegura sobre si mesma, mesmo sendo uma jornalista fantástica tentando fazer o que é certo.

Rory Kinnear – Men

Em um filme que trata tanto dos horrores que os homens podem causar às mulheres, Rory Kinnear personifica todos esses medos em Men , interpretando vários personagens, cada um representando um tipo diferente de ameaça e hostilidade. Cada personagem que Kinnear assume é perturbador à sua maneira, dando a Harper Marlowe de Jessie Buckley mais uma razão pela qual ela deveria abandonar suas férias solo. A princípio, os vários papéis de Kinnear quase parecem uma piada, especialmente quando ele interpreta um menino, mas Kinnear mostra quantos males diferentes podem existir com o mesmo rosto, seja um homem nu seguindo Harper ou um padre que ataca com maus conselhos. .

Gabrielle LaBelle – The Fabelmans

Já houve muitos elogios ao elenco de The Fabelmans – e com razão. Michelle Williams e Paul Dano estão recebendo elogios do Oscar por suas atuações como Mitzi e Burt Fabelman, respectivamente, e até mesmo os papéis coadjuvantes interpretados por Judd Hirsch e Seth Rogen merecem muita atenção. Mas, sem dúvida, o melhor desempenho na exploração de Steven Spielberg de sua juventude vem de Gabriel LaBelle ., que interpreta o personagem “Spielberg” de Sammy Fabelman. Através da atuação de LaBelle, podemos ver a teatralidade de sua mãe e o foco de seu pai nos detalhes, bem como um profundo amor pelo cinema que sabemos que nunca desaparecerá. É uma tarefa tremenda interpretar um dos maiores diretores de todos os tempos, sendo dirigido por ele, mas a atuação de LaBelle nos mostra os amores, os momentos dolorosos e as forças criativas que fizeram de Spielberg quem ele é hoje.

Paul Mescal – Aftersun

A chave para o devastador Aftersun emocional de Charlotte Wells é o Calum de Paul Mescal , que leva sua filha Sophie ( Frankie Corio ) de férias para a Turquia. E enquanto Calum deseja desesperadamente apenas aproveitar seu tempo com sua filha, sua depressão profunda muitas vezes se torna demais para ele lidar. Enquanto Wells nos mostra como a perspectiva pode mudar nossas memórias, especialmente em retrospectiva, podemos sentir as dores e a alegria que Calum está sentindo em cada quadro, graças às sutilezas da atuação de Mescal. Mesmo nos momentos de felicidade, ainda podemos sentir a agitação por baixo, preocupando-nos que tudo não esteja realmente bem e que isso seja apenas uma trégua temporária da tristeza.

Janelle Monaé – Glass Onion: A Knives Out Story

Janelle Monaé sempre foi uma presença marcante nos poucos filmes em que participou, mas nunca teve um papel em que pudesse cravar os dentes como Glass Onion . No mistério sinuoso, Monaé quase atua como um parceiro de Benoit Blanc de Daniel Craig , tentando resolver um assassinato, infiltrar-se neste grupo de amigos ricos e fazer tudo isso enquanto está bêbado no Hard Kombucha de Jared Leto. Todo esse conjunto é uma delícia de assistir, mas é Monaé e suas tentativas de resolver o mistério em questão e a maneira como ela toca ao lado de Benoit Blanc que a torna a verdadeira disruptiva em Glass Onion .

Keke Palmer – Não, Não Olhe

Quando Keke Palmer está na tela em Nope de Jordan Peele , ela torna sua presença conhecida. Desde ela entrando em cena explicando a história de sua família no início, até sua Akira deslizando uma motocicleta para fugir de um alienígena voador gigante, Palmer está absolutamente arrasando em todas as cenas da história de Peele. É impossível não se divertir quando Palmer está por perto, já que Emerald Haywood é um raio de energia em todas as cenas e um equilíbrio perfeito para o estóico Otis Haywood de Daniel Kaluuya . Não , é uma história alienígena fantástica diferente de qualquer outra, mas é a atuação ridiculamente charmosa de Palmer que realmente dá vida a essa história

Aubrey Plaza – Emily, a Criminosa

Em Emily the Criminal , o thriller de John Patton Ford sobre como o mundo pode derrotar uma pessoa, Aubrey Plaza oferece talvez sua melhor atuação até agora como a personagem-título que recorre a meios criminosos para apenas tentar se manter à tona. A atuação de Plaza como Emily é cheia de intensidade e um cansaço do mundo que a torna alguém com quem não se deve mexer. Esse tipo de ferocidade e força é um ótimo tom para Plaza, e é difícil não se envolver em seu esforço para sair de qualquer situação de pesadelo em que ela esteja presa. Plaza sempre foi um ator atraente, mas Emily, a Criminosa , parece uma um lado totalmente novo para ela que nunca vimos antes.

Ke Huy Quan – Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo

Everything Everywhere All at Once é de longe um dos melhores conjuntos do ano, eMichelle Yeohcertamente merece todos os prêmios que recebeu durante todo o ano. No entanto, é a performance de retorno deKe Huy Quancomo o extrovertido marido Waymond que é a chave para aDaniel ScheinerteDaniel Kwan. Quan retorna com uma atuação impressionante que o transforma em tudo, desde uma estrela de ação, a um homem nervoso pedindo o divórcio de sua esposa, até o protagonista deWong Kar-wai.romance. Quan faz tudo o que esta história selvagem pede dele, e se a leitura de “Em outra vida, eu realmente gostaria de apenas lavar roupa e impostos com você” não faz você chorar, você pode não ter coração. Bem-vindo de volta Ke Huy Quan, esperamos vê-lo muito mais no futuro

Daniel Radcliffe –  Weird: The Al Yankovic Story

A comédia é muitas vezes ignorada em termos de melhores performances do ano, e isso é uma pena, considerando o quão verdadeiramente grande Daniel Radcliffe é em Weird: The Al Yankovic Story . Radcliffe deixou claro na última década que ele joga para qualquer coisa, incluindo montar um peido Paul Dano como um jetski para colocar um supervilão em The Lost City . Mas sua interpretação de “Weird Al” Yankovic pode ser sua atuação mais selvagem até agora. Mesmo quando Weird leva Yankovic por alguns caminhos malucos, a performance de Radcliffe mostra um amor verdadeiro pelo trabalho e carreira de Yankovic, e uma verdadeira apreciação por essa lenda cômica. O verdadeiro Yankovic nunca teve um romance maluco com Madonnaou morreu em uma tentativa de assassinato, mas Radcliffe dá a esta paródia biográfica uma atuação tão séria e hilária que fará você pensar que talvez ele tenha morrido.

Mark Rylance – Bones and All

O filme de viagem canibal de Luca Guadagnino , Bones and All , mostra as dificuldades do amor e de viver uma vida normal quando seu foco principal é, bem, comer outros seres humanos. E enquanto Taylor Russell e Timothée Chalamet são excelentes como os dois jovens amantes apenas tentando sobreviver, é Mark Rylance desempenho perturbador de como Sully que se arrasta sob sua pele e se recusa a sair. Sully mostra o desejo de encontrar alguém que te pegue e a profunda solidão que pode parecer inevitável na vida. Mas as dores de Sully saem em raiva e escuridão, um monstro pronto para atacar quando provocado. Sully, de Rylance, passa de guia potencial a ameaça genuína — muitas vezes na mesma cena — e acaba se tornando o símbolo mais forte do isolamento e das dores de não ser amado que o filme de Guadagnino está tentando capturar.

Emma Thompson – Good Luck to You, Leo Grande

Não é nenhuma surpresa que Emma Thompson seja ótima em praticamente tudo o que faz, mas ela raramente foi tão hilária e vulnerável – tanto emocional quanto fisicamente – como em Good Luck to You, Leo Grande . A atuação de Thompson como Nancy Stokes, uma ex-professora que quer aprender sobre sexo com a ajuda de Leo Grande (o também maravilhoso Daryl McCormack ), um jovem profissional do sexo. Thompson é ótimo com a incerteza e o nervosismo que Nancy compreensivelmente sente, mas seu desempenho se torna verdadeiramente excelente quando a vemos aprender a aceitar o que ela quer e a si mesma. Não faltam grandes papéis de Thompson no mundo, mas boa sorte para você, Leo Grande está perto do topo.

Aramaria Vartolomei – Happening

Embora tenhamos visto muitos filmes sobre aborto nos últimos anos, Happening , de Audrey Diwan , quase parece um filme de terror, já que Anne ( Anamaria Vartolomei) tenta fazer um aborto na França dos anos 1960. Não importa para onde ela se volte, parece que mesmo aqueles mais próximos a ela a traem, com medo de quebrar as regras que poderiam arruinar a vida dessa mulher.

 Ao tirar qualquer sistema de apoio para Anne, Diwan faz desta uma jornada que Anne deve fazer sozinha, uma situação de pesadelo que ninguém deveria passar. Podemos sentir o terror na mente de Anne, enquanto seus olhos mostram o medo e a incerteza que estão sob sua superfície calma e controlada, sabendo que se ela mostrar seus verdadeiros sentimentos, isso pode colocar sua vida em perigo. O peso opressivo do mundo pode ser sentido em todas as cenas, graças à atuação de Vartolomei que incorpora a realidade sombria em que ela vive.

Michelle Yeoh – Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo

Por último, mas certamente não menos importante, está o desempenho nesta lista que, sem dúvida, recebeu mais atenção no ano passado – e por boas razões. Como esposa/mãe/proprietária de lavanderia/viajante do universo Evelyn Wang, Michelle Yeoh nos mostra tudo o que a torna uma grande atriz que não recebeu tanto crédito quanto merece ao longo dos anos. Como a atuação de Quan, EEAAO exige que Yeoh faça muito, como se tornar uma estrela de ação, um protagonista romântico, um chef hibachi, uma pessoa com cachorros-quentes no lugar dos dedos e muito, muito mais. Enquanto Evelyn abre seus olhos para as possibilidades do mundo e quão pouco suas decisões podem significar no escopo maior do mundo, Yeoh nos dá um papel que abrange tudo o que podemos ser. Há muita coisa acontecendo em Tudo em todos os lugares e ao mesmo tempo, e Yeoh fundamenta esse papel maluco em uma performance muito honesta e realista, apesar da insanidade acontecendo ao seu redor.

Fonte: Collider