Al Pacino teve uma carreira ilustre de mais de cinco décadas e sua filmografia está repleta de alguns dos melhores filmes do cinema. O papel de destaque do ator foi como Michael Corleone no clássico gangster O Poderoso Chefão , e estabeleceu Pacino como o ator preferido para todas as coisas relacionadas ao crime. Isso levou a seus papéis principais em ambos os lados da lei em alguns dos maiores dramas criminais já feitos. O Poderoso Chefão também foi a primeira de muitas vezes que Pacino foi indicado ao Oscar, já que foi indicado nove vezes por atuação, mas surpreendentemente ganhou apenas uma vez.
Entre Francis Ford Coppola, Michael Man e Sydney Lumet, Pacino criou o hábito de trabalhar com os melhores cineastas da época, já que todos o dirigiram em vários filmes ( Scorsese tentou escalar Pacino nos anos 80 , muito antes de The irlandês já foi concebido). Como resultado, Pacino dirigiu alguns dos filmes mais notáveis e culturalmente significativos do cinema. Muitos desses filmes foram elevados pelas performances frenéticas de Pacino, seja como um detetive caótico ou o próprio Diabo. Entre O Poderoso Chefão, Scarface e Calor , Pacino tem toneladas de personagens e filmes icônicos em seu currículo.
10 O Advogado do Diabo
O Advogado do Diabo apresentou o premiado ator experiente e Keanu Reeves (que ainda não atingiu todo o seu potencial) neste ultrajante e desconcertante drama jurídico de horror. Ao contrário da maioria dos outros filmes de Pacino na época, The Devil’s Advocate não estava ganhando nenhum prêmio, mas foi um grande sucesso de público (acumulando 79% no Rotten Tomatoes ) e um dos melhores filmes de terror de Keanu Reeves . O filme é o melhor exemplo da atuação exagerada de Pacino, já que ele interpreta Kevin Lomax (também conhecido como o Diabo), e embora Keanu Reeves não consiga igualar o desempenho de Pacino, é uma dupla divertida e improvável de duas grandes estrelas.
9Perfume de Mulher (1992)
Perfume de Mulher vê Pacino em um dos papéis mais dramáticos de sua carreira. Segue Charlie (Chris O’Donnell), que decide cuidar de um veterano de guerra hostil e cego (Pacino). O que se segue são confissões de vários momentos emocionantes e a chocante revelação de que o veterano ficou cego depois de fazer malabarismo com granadas embriagado. Pacino oferece uma atuação honestamente sombria sem nenhuma de suas excentricidades típicas, mesmo que Frank Slade seja o personagem mais simpático de Pacino , e é por isso que ele merecidamente finalmente ganhou o Oscar de Melhor Ator. No entanto, tem um final edificante e surpreendentemente se torna um filme de bem-estar após o desgosto e a tragédia.
8Donnie Brasco (1997)
Al Pacino teve um grande 1997. Junto com The Devil’s Advocate , ele estrelou o drama policial de 1997 Donnie Brasco , que segue o agente titular do FBI (Johnny Depp), que se disfarça e se infiltra na família do crime Bonanno. Pacino interpreta Lefty Ruggiero, um velho assassino de aluguel que coloca Donnie sob sua proteção e, embora a ocupação de Lefty seja imperdoável, a química de Depp e Pacino é o que realmente torna o filme reassistível. O filme coloca um dos atores mais experientes de Hollywood e uma de suas estrelas em ascensão na tela, e é emocionante. Sem falar que apresenta a clássica cena “fuggedaboutit” .
7Glengarry Glen Ross (1992)
Glengarry Glen Ross é um dos poucos filmes que retratam com precisão como é realmente a vida de um vendedor. Mesmo em um papel em que interpreta um cidadão médio de classe média trabalhando em vendas, Pacino oferece uma atuação excepcionalmente assustadora, ao interpretar Ricky Roma, um vendedor mal-humorado que ninguém ousaria contrariar. Embora o filme tenha um elenco conjunto, o pequeno papel de Pacino se destaca, pois ele tem algumas cenas importantes e a mordida em um filme sombrio de que precisa. O filme é uma potência de atuação e, embora tenha arrecadado apenas US $ 10 milhões (via Box Office Mojo ), tornou-se um clássico cult.
6O Irlandês (2019)
Demorou, mas Pacino e Scorsese finalmente trabalharam juntos em 2019 em O Irlandês (ao lado de Robert De Niro e Joe Pesci – que, segundo a EW , havia saído da aposentadoria para o papel). Com um enorme orçamento estimado em mais de US$ 175 milhões (via Cinema Blend ), o épico gângster explora a misteriosa morte de Jimmy Hoffa (Pacino). Pacino não é apenas perfeito como o adorável Hoffa (e é um papel refrescantemente pensativo em comparação com os filmes nada assombrosos de Pacino de 2010), mas a propensão de Pacino e Scorsese para dramas criminais violentos e frenéticos também pode ser sentida na tela.
5Sérpico (1973)
Seguindo rapidamente O Poderoso Chefão, Serpico vê Pacino do outro lado da lei, enquanto ele interpreta o policial titular do NYPD – o único em sua delegacia que não está sujo, tentando limpar as ruas. Pacino trabalhou com o diretor Sydney Lumet para trazer o Frank Serpico da vida real para a tela grande, e o ator oferece a performance que estabeleceu seu estilo excêntrico e animado. Mais uma vez, o filme policial dos anos 70 é único por não glamorizar nenhuma parte do que Serpico ou os criminosos fazem, e está mais próximo de um documentário sobre o célebre policial do que de um filme de Hollywood.
4Scarface (1983)
Tony Montana em Scarface é facilmente o personagem de Pacino mais reconhecível apenas por sua aparência. Tudo, desde seus ternos elegantes a seus carros esportivos e todos os outros excessos na vida do personagem, consolidou Tony como um ícone da cultura pop. É uma prova da atuação de Pacino que o ítalo-americano é totalmente crível como um refugiado cubano. No entanto, o filme em si é um conto angustiante de vício e os perigos da busca por prazer e, a esse respeito, o estilo de vida de Tony pode ter obscurecido a mensagem do filme. No entanto, um remake de Scarface está preso no inferno do desenvolvimento , e isso porque a versão de 1983 tem um enorme legado e Pacino é insubstituível como Tony.
3Dia de Cão (1975)
Dog Day Afternoon é a segunda colaboração entre Pacino e Lumet, e é tão emocionalmente exaustivo e angustiante quanto Serpico , se não mais. O filme segue dois criminosos desesperados que roubam um banco e mantêm todos os funcionários e clientes como reféns. É quase como se Inside Man fosse despojado de todo o seu estilo e entretenimento, mas é completamente envolvente e impossível não simpatizar com Sonny (Pacino) e Sal (John Cazele). Mas Dog Day Afternoon é culturalmente significativo não apenas porque retrata o pior assalto da história do cinema , mas porque tinha um personagem LGBTQ+ na vanguarda da história, o que era raro na década de 1970.
2 Heat (1995)
Heat não era apenas um filme, era um evento. Ele viu dois dos maiores atores do mundo (que competiam por papéis por anos) se enfrentando em um emocionante thriller de perseguição. O filme correspondeu totalmente às expectativas, mesmo que Pacino e De Niro compartilhem apenas duas cenas juntos. O filme também é extremamente influente, já que o tiroteio final é usado para ensinar fuzileiros navais (via The Digital Fix ). Vincent Hanna (Pacino) é o papel máximo do ator que o vê gritando e gritando todas as suas falas, uma marca registrada dele, que pode ser porque Hanna era viciada em cocaína no roteiro original .
1Trilogia O Poderoso Chefão (1972 – 1990)
O Poderoso Chefão e O Poderoso Chefão Parte II são o segundo e o quarto filmes com maior audiência de todos os tempos no IMDb, respectivamente. Os filmes contam a ascensão e queda do gângster mais implacável do cinema, Michael Corleone (Pacino). O primeiro filme não apenas apresentou Pacino ao mundo, mas também mostrou o quão grande ator ele era. O filme original mostrava Al Pacino atuando como um herói de guerra otimista, um cabeça-quente vingativo e um empresário corrupto, e esse era um papel. Embora The Godfather Part III não tenha a mesma reputação de seus antecessores, ainda é um ótimo filme que completa satisfatoriamente a trágica história de Michael