Os 10 melhores números de encerramento de filmes musicais de todos os tempos

Abrir um musical com um número memorável de música e dança é vital para prender a atenção do público . Mas embora seja de grande importância começar um musical com um estrondo, é igualmente vital terminá-lo com uma nota alta também. Idealmente, os musicais começarão fortes e terminarão tão fortes ou ainda mais fortes… e, claro, certamente não faria mal se tudo no meio também fosse de alta qualidade.

Os filmes musicais a seguir fazem um trabalho fantástico de encerrar as coisas, cada um com um número final memorável que certamente deixará uma impressão nos espectadores. Nem todos os musicais a seguir têm necessariamente seu melhor número musical como o final, mas, no final das contas, todos fazem um esforço considerável para garantir que o último seja pelo menos um dos melhores.

1‘La La Land’ (2016)

Final de La La Land

Damien Chazelle é um cineasta que sabe como terminar um filme. Desde o final intenso de Whiplash , até oemocionante e inspirador ato final de First Man , até o surto experimental/tributo ao cinema de Babylon , ele é um diretor que sempre parece entender como terminar um filme de uma maneira imensamente satisfatória.

Seu musical de 2016, La La Land, não é exceção a essa tendência, pois é um final tremendamente agridoce e comovente que transforma o que já era um bom filme em um ótimo filme. Por meio de uma extensa sequência de sonhos contada principalmente por meio de música e dança, os personagens principais Sebastian e Mia imaginam uma vida juntos que nunca foi e nunca será, mas seus olhares de conhecimento um para o outro quando tudo acabar mostram que eles estão bem com seus futuros reais. , e são gratos pelo tempo que passaram juntos.

2‘Dançarina no Escuro’ (2000)

Bjork em Dancer in the Dark

Dancer in the Dark não é apenas um dos musicais mais sombrios já feitos, mas também se qualifica como um dos filmes policiais mais sombrios de todos os tempos . A história segue uma imigrante tcheca chamada Selma, que está lentamente ficando cega enquanto faz de tudo para financiar a operação ocular de seu único filho, para que um dia ele não tenha a mesma condição que ela.

Por uma trágica reviravolta do destino, ela acaba sendo acusada de assassinato e se encontra no corredor da morte, ficando cada vez mais claro à medida que a história avança que ela não encontrará uma saída. Os números musicais do filme antes do final eram todos fantásticos e aconteciam dentro da cabeça de Selma. A música final, chocantemente, não é uma fantasia – é cantada por Selma logo antes de ela ser executada, com seu enforcamento cortando-a no meio da música. É um dos finais mais brutalmente tristes da história do cinema e tem um impacto considerável.

3‘Um americano em Paris’ (1951)

'Um americano em Paris' (1951)

Um musical leve, romântico e cômico que também ganhou o prêmio de Melhor Filme, An American in Paris é um dos melhores musicais da Era de Ouro de Hollywood. Sua história é simples – dois homens se apaixonam pela mesma mulher – mas a música, o estilo e o uso de cores do filme o tornam memorável.

O espetáculo de An American in Paris é melhor exemplificado pelo número final do filme, que é um número musical/fantástico estendido acontecendo dentro da cabeça do personagem principal. É uma ótima maneira de terminar o filme e claramente inspirou o final comparável de La La Land (embora com An American in Paris , as coisas não sejam tão agridoces).

4‘Todo esse jazz’ (1979)

Todo aquele jazz - 1979

All That Jazz é essencialmente um filme autobiográfico sobre seu diretor , Bob Fosse . No filme, Fosse é representado pelo fictício Joe Gideon (interpretado por Roy Scheider ), que compartilha muitas das características de Fosse e se encontra em uma posição semelhante na vida: sobrecarregado, mulherengo compulsivo, tomando pílulas e forçando seu corpo. bem além de seus limites.

No filme, Gideon passa grande parte do ato final sucumbindo lentamente a problemas cardíacos, morrendo de complicações após um ataque cardíaco. Fosse acabou morrendo em circunstâncias semelhantes em 1987 de um ataque cardíaco fatal. Na cabeça de Gideon, pouco antes de sua morte, ele imagina sua morte como um grande número musical, se apresentando em um palco na frente de todos que ele conhece. É um final ousado e enérgico – ainda que deprimente – e é uma das razões pelas quais All That Jazz é um filme tão fenomenal.

5‘Hamilton’ (2020)

Para muitas pessoas, assistir à versão gravada de Hamilton lançada em 2020 é o máximo que poderão experimentar, dada a notoriedade do musical de palco por ser caro de se ver . Felizmente, é uma gravação bem executada, capturando grande parte da energia do musical e do valor de entretenimento ao mesmo tempo em que é filmada dinamicamente.

Isso se estende a capturar o soco no estômago de seu final na tela, porque mesmo que o musical comece contando ao público como vai terminar, o final forte ainda é forte. “Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story” pode não ser a música mais cativante ou otimista, mas é eficaz para terminar as coisas com uma nota sombria e memorável.

6‘Pare de fazer sentido’ (1984)

vocalista dos Talking Heads no palco durante um show, dançarinos ao fundo

Embora Stop Making Sense , estrelado por Talking Heads , possa ser melhor definido como um filme de concerto, é cinematográfico o suficiente para parecer um verdadeiro filme musical. Muito além de simplesmente capturar uma banda tocando seus sucessos mais conhecidos em um palco, Stop Making Sense captura Talking Heads de uma maneira única e cinematográfica e é repleto de trabalho de câmera dinâmico, coreografia ambiciosa e edição especializada.

Realmente, quase todas as músicas apresentadas são excelentes. Isso se estende até o número final, “Crosseyed and Painless”, que não é um dos maiores sucessos do Talking Heads, embora seja uma de suas faixas mais cativantes. Usá-lo para terminar o filme com uma nota otimista e soberbamente divertida faz maravilhas para Stop Making Sense como um todo.

7‘Jesus Cristo Superstar’ (1973)

Jesus Cristo Superstar - 1973

Um musical que soa absurdo no papel, mas de alguma forma funciona na execução, Jesus Christ Superstar é uma adaptação de ópera rock dos últimos dias da vida de Jesus Cristo , conforme retratado na Bíblia. A história pode ser familiar, mas a forma como é contada aqui é tudo menos isso, com esta adaptação cinematográfica de 1973 funcionando principalmente graças à força dos atores e à cativante da música.

Felizmente, guarda uma de suas canções mais cativantes para o final, a canção-título “Superstar”, cantada logo antes de Jesus ser executado. Mais uma vez, é difícil explicar por que funciona (porque realmente não deveria), mas a música é impossível de esquecer depois de ouvida, e o filme faz de tudo para tornar seu número climático espetacular.

8‘Cabaré’ (1972)

Liza Minnelli em Cabaré
Imagem via Warner Bros. 

Cabaret é um musical que não teve medo de levar sua história em algumas direções sombrias. Ocorre na Alemanha durante a década de 1930, focando em um grupo de artistas em uma boate e sua incapacidade – ou falta de vontade – de perceber o Partido Nazista subindo lentamente ao poder ao seu redor. Enquanto isso, eles continuam se divertindo e festejando em seu clube.

Claro, as coisas não acabam bem para eles quando o Partido Nazista assume. Os personagens aceitam que as coisas mudaram para sempre e, embora a última música que Sally Bowles de Liza Minnelli cante – a faixa-título – não seja aparentemente triste, ainda parece uma despedida para um modo de vida que não vai e não pode. seja durante o próximo conflito que é a Segunda Guerra Mundial. É uma nota triste e pesada para terminar as coisas, mas Cabaret nunca teve a intenção de ser um musical feliz.

9‘purple rain (1984)

Prince tocando violão no palco

Purple Rain é facilmente o filme mais conhecido com Prince , e é em grande parte devido à força da música. Purple Rain como filme pode ser decente no geral, mas Purple Rain como álbum é fenomenal, com nove faixas em seus 44 minutos que soam boas o suficiente para serem lançadas como singles.

No álbum, a faixa-título serve como música final, e só faz sentido tê-la no clímax do filme. Termina as coisas com uma nota bombástica e poderosa, graças à música ser uma das melhores power ballads de todos os tempos. Mesmo que Prince tecnicamente execute duas músicas logo antes dos créditos finais, “Purple Rain” é a música que serve como clímax estrondosamente eficaz do filme.

10‘Cantando na Chuva’ (1952)

Cantando na Chuva - 1952
Imagem via Metro-Goldwyn-Mayer

Um musical clássico sobre a transição dos filmes mudos para os falados , Singin’ in the Rain é lembrado com carinho por suas canções, números de dança e humor consistentemente engraçado. É um musical clássico por um bom motivo e envelheceu melhor do que qualquer outro musical da mesma época.

Claro, o número final, “You Are My Lucky Star”, pode enfatizar uma cena um pouco sentimental, embora também não seja a música mais memorável do musical. No entanto, para os espectadores sentimentais, é um bom final e conclui este musical bem-humorado e saudável em geral com uma nota apropriadamente doce e comovente.

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