Quentin Tarantino é um dos cineastas mais respeitados (e polêmicos) de sua geração, possui uma narrativa e um estilo visual muito específicos que há anos são elogiados pela crítica e pelo público, e possui técnicas cinematográficas de Tarantino que usa em todos os momentos. um de seus filmes. A carreira de Quentin Tarantino como cineasta começou em 1992 com o filme policial Reservoir Dogs , que se tornou um clássico do cinema independente, mas sua grande chance veio dois anos depois com Pulp Fiction , que ainda é amplamente considerado seu melhor filme.
Desde então, Tarantino explorou uma variedade de gêneros em seus filmes – de artes marciais com ambos os filmes de Kill Bill a slasher com Death Proof e até mesmo versões alternativas de eventos históricos com Inglourious Basterds e Once Upon a Time in Hollywood . Embora Tarantino não tenha se limitado a um gênero, cada um de seus filmes tem aqueles elementos distintos que o tornam um filme de Tarantino, e estes se tornaram tão populares que os espectadores agora os procuram em cada um de seus projetos – e aqui estão oito truques que Quentin Tarantino usa em todos os filmes.
9filmagens de baixo pra cima
A foto do porta-malas é um ângulo de câmera que captura os assuntos de dentro do porta-malas de um carro e se tornou uma marca registrada das técnicas cinematográficas de Quentin Tarantino. O diretor usou essa tomada pela primeira vez em Reservoir Dogs , na cena em que o Sr. Blonde (Michael Madsen), o Sr. White (Harvey Keitel) e o Sr. amarrado por Blonde.
Fotografar os personagens de um ângulo baixo é uma forma de mostrar seu domínio, força e poder, seja olhando para um policial sequestrado, as armas à sua disposição ( Pulp Fiction ), ou o soldado nazista com quem estão prestes a sair uma cicatriz permanente na testa ( Bastardos Inglórios ). Death Proof deu uma reviravolta no porta-malas ao olhar para Kim (Tracie Thoms) e Zoë Bell sob o capô do carro, enquanto Era uma vez em Hollywood pulou completamente o tiro no porta-malas.
8Comida
Cenas e referências gastronômicas podem ser encontradas em todos os filmes de Quentin Tarantino e, na verdade, há uma razão narrativa para essas técnicas cinematográficas de Tarantino. Cenas como as de abertura em Reservoir Dogs e Pulp Fiction , com a equipe tomando café da manhã no primeiro e Honey Bunny (Amanda Plummer) e Pumpkin (Tim Roth) no segundo, estabelecem os papéis dos personagens na história, bem como suas personalidades. , com os ladrões dando dicas de como veem o mundo e o que fazem e Honey Bunny e Pumpkin mostrando que são sociopatas.
A famosa cena “Royale with Cheese” em Pulp Fiction também traz à tona as personalidades de Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) e Vincent Vega (John Travolta), e em Django Livre , tudo acontece durante um jantar no Calvin Candie’s (Leonardo DiCaprio). casa (e seus dentes podres são o resultado de sua ingestão excessiva de açúcar). Outra cena gastronômica memorável, e que continua sob análise, é a cena do restaurante em Bastardos Inglórios , onde Hans Landa (Christoph Waltz) interroga Shosanna (Mélanie Laurent) e pede strudel de maçã com creme para ambos e um copo de leite para ela.
Esta é uma das cenas de maior suspense em Bastardos Inglórios , pois parece por um momento que Landa descobriu que Shosanna é judia, e a comida é a chave para mostrar o poder de Landa sobre praticamente qualquer pessoa com quem ele fala. Além de como Tarantino mostra o domínio de um personagem por meio da comida, está a cena em Pulp Fiction , onde Jules dá uma mordida no Big Kahuna Burger de Brett, bem como um gole de seu refrigerante.
7Pés
Uma das técnicas cinematográficas mais comentadas e até controversas de Tarantino em seus filmes é como ele sempre dá um jeito de adicionar, pelo menos, uma tomada de pés femininos. Tarantino não expandiu o significado potencial ou a razão por trás de todas as tomadas de pés em seus filmes, dizendo que não as leva a sério e “há muitos pés em muitos filmes de bons diretores ”, então pode ser apenas mais um exemplo de Tarantino se inspirando em outros diretores (mais sobre isso depois).
No entanto, em alguns casos, as cenas dos pés nos filmes de Tarantino existem por um motivo, como em À Prova de Morte , quando Mike McKay (Kurt Russell) toca e lambe os pés de Abethany Ross (Rosario Dawson), mostrando que ele é um predador, e em Bastardos Inglórios quando Hans Landa quer confirmar que o show que encontrou na taverna pertence a Bridget von Hammersmark (Diane Kruger).
6Violência e Sangue
Claro, as técnicas cinematográficas mais controversas de Quentin Tarantino em seus filmes são o uso (às vezes excessivo) de violência e sangue. A violência estilizada de Tarantino pode ser sua maior marca registrada, e ele explicou que, embora definitivamente não desculpe a violência no mundo real, “ nos filmes, a violência é legal ”. Violência e sangue estão presentes em todos os filmes de Tarantino, mais em alguns do que em outros ( Inglourious Basterds e Django Unchained são os dois filmes de Tarantino com a maior contagem de mortes), mas mesmo filmes menos agressivos como Jackie Brown têm sua boa dose de violência.
5Colaboradores Frequentes
Como muitos outros diretores, Tarantino tem sua lista de colaboradores frequentes, tanto que sempre que anuncia um novo projeto, alguns deles são imediatamente assumidos como parte dele. O ator que apareceu na maioria dos filmes de Tarantino é, sem surpresa, Samuel L. Jackson, aparecendo em Pulp Fiction , Jackie Brown , Kill Bill: Volume 2 (ambos os filmes de Kill Bill são contados como um), Bastardos Inglórios (onde ele atua como o narrador), Django Unchained e The Hateful Eight . Outros colaboradores frequentes de Tarantino são Michael Madsen, Harvey Keitel e Uma Thurman.
4Marcas fictícias
Quentin Tarantino criou marcas fictícias que aparecem em todos os seus filmes e se tornaram parte dos ovos de Páscoa a serem observados sempre que ele lança um novo projeto. Big Kahuna Burger foi visto pela primeira vez em Reservoir Dogs , já que é de onde vem a bebida do Sr. A aparição mais memorável de Big Kahuna Burger é em Pulp Fiction , quando Jules intimida Brett e dá uma mordida em seu hambúrguer. A outra marca que aparece em quase todos os filmes de Tarantino é a Red Apple Cigarettes, vista pela primeira vez em Pulp Fiction e mais tarde usada na cena dos créditos finais de Era uma vez em Hollywood, quando Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) estrelou um comercial da marca.
3Referências a outros filmes
Quentin Tarantino foi bastante honesto ao se inspirar em outros filmes para escrever e fazer o seu próprio, mas às vezes essas inspirações e referências levaram a acusações de plágio. Reservoir Dogs leva seu enredo do filme Kansas City Confidential de 1952 , os personagens que recebem nomes de cores são do filme The Taking of Pelham One Two Three de 1974 , e seus minutos finais são muito semelhantes ao filme de 1987 City on Fire . Outros exemplos são a famosa cena de dança de Pulp Fiction , inspirada em Bande à Part de Jean-Luc Godard , Django Unchained é inspirado no filme Mandingo de 1975 , e ambos Kill Billos filmes pegam elementos de Game of Death , Lady Snowblood e The Bride Wore Black .
2Narrativas Não Lineares
Uma das técnicas cinematográficas mais impressionantes de Quentin Tarantino é sua capacidade de contar uma história complexa usando uma narrativa não linear. Isso ficou evidente em seu filme Pulp Fiction , onde Tarantino propositadamente contou a história com uma narrativa não linear. O cineasta admitiu que a história nunca funcionaria se fosse contada cronologicamente, e ele a escreveu fora de ordem, então as revelações funcionariam tão bem quanto funcionam. Tarantino se referiu a Pulp Fiction como um filme sobre uma ” série de casais “. Ele continuou dizendo que as histórias não teriam funcionado sem o que veio antes e depois no filme.
Essa também é uma das técnicas cinematográficas de Tarantino que homenageia filmes clássicos que ele tanto amou. Seu filme Jackie Brown foi criado da mesma maneira não linear do clássico Rashomon de Akira Kurosawa . Em ambos os filmes, há um crime que o espectador deseja ver solucionado. Os filmes então mostram o crime do ponto de vista de diferentes pessoas e permitem que os espectadores vejam no final qual história era verdadeira – se alguma delas fosse completamente verdadeira. O formato não linear de seus filmes foi reproduzido ao longo de sua ilustre carreira.
1O universo cinematográfico de Tarantino
Além de fazer referências a outros filmes, as técnicas cinematográficas de Quentin Tarantino incluem referências a seus filmes anteriores, pois todos fazem parte do mesmo universo. O Tarantino Shared Movie Universe é dividido em dois níveis: o universo “mais real que o real” ( Reservoir Dogs , Pulp Fiction , Inglourious Basterds , Django Unchained , The Hateful Eight , Once Upon A Time In Hollywood ) e o “movie-in-a -movie” (ambos os filmes de Kill Bill e Death Proof ), sendo estes os filmes que os do primeiro nível assistem.
Por conta disso, alguns personagens aparecem em filmes diferentes (como Earl e Edgar McGraw) e outros são aparentados, como é o caso de Vincent Vega de Pulp Fiction e Reservoir Dogs ‘ Blonde/Vic Vega, e Jimmie Dimmick (Tarantino) e Sr. White. O décimo (e possivelmente último) filme de Quentin Tarantino certamente terá links para seu respectivo nível no universo compartilhado de filmes de Tarantino, bem como algumas (se não todas) das técnicas cinematográficas de Tarantino mencionadas acima.