10 melhores filmes de John Huston, de acordo com o Rotten Tomatoes

O lendário roteirista e diretor, John Huston , foi um pioneiro do cinema americano que produziu alguns dos maiores filmes de Hollywood, incluindo O Tesouro de Sierra Madre, A Rainha Africana e Key Largo. Nascido no Missouri, Huston era filho único do ator Walter Huston , que originalmente estudou como artista em Paris antes de se mudar para Los Angeles. Depois de co-escrever vários roteiros de sucesso, Huston fez sua estréia na direção em 1941 com o icônico filme noir, The Maltese Falcon .

Ao longo de sua carreira de 46 anos, Huston ganhou um total de 15 indicações ao Oscar e também apareceu em pequenos papéis no cinema, principalmente como Noah Cross no neo-noir, Chinatown . Fora de sua extensa filmografia como diretor, incluindo The Life and Times of Judge Roy Bean e The Asphalt Jungle , estes são 10 dos melhores filmes de Huston classificados, de acordo com o Rotten Tomatoes

10‘Prizzi’s Honor’ (1985)

Jack Nicholson conversando com Kathleen Turner em homenagem a Prizzi
Imagem via 20th Century Studios

Avaliação do Rotten Tomatoes: 85%

Charley Partanna ( Jack Nicholson ) é um assassino de aluguel de longa data da família Prizzi e consegue um emprego na Costa Oeste. Partanna chega à Califórnia e ao localizar seu alvo, descobre que o homem é o ex-marido de seu recém-novo interesse amoroso, Irene ( Kathleen Turner ) que, sem que ele saiba, também é uma arma de aluguel.

Honra de Prizzié uma ousada comédia de humor negro que mostra de forma hilária até onde as pessoas estão dispostas a ir em circunstâncias incomuns. O filme ganhou várias indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor. A filha de Huston, Anjelica Huston , que havia sido elogiada pela crítica por sua atuação, ganhou o único Oscar do filme de Melhor Atriz Coadjuvante.

9‘A vida e os tempos do juiz Roy Bean’ (1972)

Paul Newman sentado em um bar sozinho em The Life and Times of Judge Roy Bean
Imagem via National General Pictures

Avaliação do Rotten Tomatoes: 89%

Um ex-bandido, Roy Bean ( Paul Newman ) se autodenomina o juiz de uma pequena cidade do Texas que rouba e executa qualquer um que passe pela área. Enquanto Bean continua a impor sua ideia de lei e ordem, seu refúgio é ameaçado quando seu único amigo morre e os habitantes da cidade começam a se voltar contra ele.

The Life and Times of Judge Roy Bean é uma comédia de faroeste que também conta com Ava Gardner , Anthony Perkins , Tab Hunter e Roddy McDowell . Às vezes, o filme luta para encontrar um equilíbrio entre humor e precisão histórica, mas ao longo dos anos, The Life and Times of Judge Roy Bean é agora considerado um dos melhores filmes de Huston, bem como uma das maiores atuações de Newman.

8‘A Rainha Africana’ (1951)

Humphrey Bogart sentado ao lado de Katharine Hepburn em The African Queen
Imagem via United Artists

Avaliação do Rotten Tomatoes: 96%

Missionários britânicos, Samuel Sayer ( Robert Morley ) e sua irmã, Rose ( Katharine Hepburn ) viajam para território ocupado pelos alemães na África. Quando a guerra é declarada entre a Alemanha e a Grã-Bretanha, Samuel é morto pelas tropas alemãs. O capitão do navio a vapor, Charlie Allnut ( Humphrey Bogart ) oferece sua passagem segura para casa, mas é persuadido por Rose a destruir uma canhoneira alemã.

The African Queen foi a quinta colaboração entre Bogart e Huston e rendeu a Bogart sua única vitória no Oscar de Melhor Ator. Huston e Bogart fizeram sete filmes juntos (se você contar High Sierra) e foram bons amigos até a morte de Bogart em 1957. Em 2012, o barco usado em The African Queen foi restaurado e agora está em exibição em Key Largo, Flórida, para o público.

7‘Chave Largo’ (1948)

Humphrey Bogart olhando para Lauren Bacall em Key Largo
Imagem via Warner Bros.

Avaliação do Rotten Tomatoes: 97%

O veterano da Segunda Guerra Mundial, Frank McCloud (Bogart) viaja para Key Largo, Flórida, para prestar homenagem à família de um ex-companheiro de guerra que foi morto em combate. Ele chega a um motel administrado pelo pai de seu amigo ( Lionel Barrymore ) e sua viúva, Nora ( Lauren Bacall ), mas não sabe que o estabelecimento foi invadido por um grupo de bandidos liderados por um notório gângster, Johnny Rocco ( Edward G. Robinson ) . .

Key Largo está cheio de atuações excelentes, mas principalmente, Claire Trevor , que ganhou o Oscar por seu papel como ex-cantora de boate, Gaye Dawn. Segundo Trevor , ela presumiu que teria tempo para ensaiar a cena em que é obrigada a cantar, mas Huston a surpreendeu sem tempo para praticar. Embora ela não tenha a voz de Doris Day , Huston desejou sua atuação desafinada, pois se correlaciona perfeitamente com o passado e a infeliz queda do personagem.

6‘A selva de asfalto’ (1950)

Marilyn Monroe em A Selva do Asfalto
Imagem via MGM 

Avaliação do Rotten Tomatoes: 97%

Dix Handley ( Sterling Hayden ) foi recentemente libertado da prisão e já planeja roubar um milhão de dólares em joias. Com a ajuda de alguns amigos, incluindo um arrombador de cofres experiente e advogado, Handley consegue realizar o assalto com sucesso, mas sua empolgação é rapidamente frustrada quando um dos homens acaba morto por uma bala perdida.

The Asphalt Jungle é um filme noir clássico baseado no livro de 1949 de WR Burnett , que também escreveu o famoso romance policial Little Caesar . O filme também é estrelado por Jean Hagen e apresenta Marilyn Monroe em um de seus primeiros papéis no cinema. O chefe do estúdio Metro-Goldwyn-Mayer, Louis B. Mayer , originalmente se opôs à iluminação verde do filme , mas para desgosto de Mayer, Huston foi apoiado e recebeu o aval do chefe de produção da MGM, Dore Schary.

5‘Os Desajustados’ (1961)

Montgomery Clift, Marilyn Monroe e Clark Gable lado a lado na caçamba de um caminhão em The Misfits
Imagem via United Artists

Avaliação do Rotten Tomatoes: 97%

Em Reno, Nevada, Roslyn Taber (Monroe) está pedindo o divórcio quando conhece um cowboy charmoso ( Clark Gable ) e um piloto veterano da Segunda Guerra Mundial ( Eli Wallach ) que são imediatamente atraídos por ela. O trio se arrisca e decide se mudar para a casa de Guido e quando eles se juntam a um ex-cavaleiro de rodeio ( Montgomery Clift ), eles começam um negócio de captura de cavalos selvagens juntos.

A produção de The Misfits foi problemática por vários motivos, incluindo as temperaturas de três dígitos de Nevada e a deterioração do casamento de Monroe com o roteirista do filme, Arthur Miller , que também atrasou as filmagens com várias revisões de roteiro. Infelizmente, o filme foi um fracasso financeiro, mas apesar dos números baixos, os críticos ainda elogiaram Gable, Monroe e Wallach por suas atuações soberbas. Hoje, The Misfits é considerado um dos maiores filmes da década de 1960.

4‘O homem que queria ser rei’ (1975)

Michael Caine em pé atrás de Sean Connery sentado em uma cadeira em O Homem que Queria Ser Rei
Imagem via Columbia Pictures

Avaliação do Rotten Tomatoes: 97%

Os oficiais ingleses Peachy Carnehan ( Michael Caine ) e Danny Dravot ( Sean Connery ) estão estacionados na Índia e estão cansados ​​de suas vidas como soldados. Eles viajam para um reino isolado onde são bem-vindos e vistos como governantes, mas após uma série de falhas de comunicação, os habitantes da cidade são levados a acreditar que Dravot é um deus.

The Man Who Would Be King é baseado no conto de Rudyard Kipling e, de acordo com a autobiografia de Huston, ‘An Open Book’ , teve um valor sentimental para o diretor que trabalhou no projeto por décadas depois de ler a história pela primeira vez como um criança. O filme recebeu críticas positivas de críticos, incluindo Roger Ebert , que deu quatro estrelas elogiando Connery e Caine, bem como a direção magistral de Huston.

3‘O falcão maltês’ (1941)

Humphrey Bogart, Peter Lorre, Mary Astor e Sydney Greenstreet em The Maltese Falcon
Warner Bros.

Avaliação do Rotten Tomatoes: 99%

O detetive particular Sam Spade (Bogart) é contratado por uma mulher esquiva ( Mary Astor ), mas assim que ele aceita o trabalho, seu parceiro acaba morto. Enquanto Spade tenta chegar ao fundo do crime, ele se vê envolvido com um grupo de personagens suspeitos que estão procurando por uma estátua de valor inestimável conhecida como O Falcão Maltês.

O Falcão Maltês é classificado como um dos maiores clássicos do cinema noir de todos os tempos e, de acordo com a autobiografia de Huston, ele se preparou para o filme planejando todos os pequenos detalhes, incluindo notas para si mesmo no roteiro, bem como esboços de cada cena. O ator, George Raft , foi originalmente oferecido para o papel principal e, embora ele fosse excelente, Bogart traz um certo charme e um leve humor inexpressivo ao personagem que apenas o próprio Bogie poderia realizar com sucesso com o público.

2‘Fat City (1972)

Jeff Bridges e Stacy Keach olhando para um pequeno pedaço de papel em Fat City
Imagem via Columbia Pictures

Avaliação do Rotten Tomatoes: 100%

O ex-campeão de boxe, Billy Tully ( Stacy Keach ) se inspira a reiniciar sua carreira enquanto treina um jovem boxeador chamado Ernie ( Jeff Bridges ). Enquanto Tully tenta resolver seu passado conturbado e recuperar seus dias de glória, a estrela de Ernie começa a subir, mas fora do ringue, ele luta por estar em um casamento infeliz e uma transição repentina para a paternidade.

Depois de uma série de fracassos de bilheteria, Fat City foi um sucesso comercial e uma justificativa para a carreira de Huston. Huston foi originalmente atraído pelo romance de Leonard Gardner por causa de sua própria experiência como um jovem boxeador. Quando Huston tinha 15 anos, ele era um campeão de boxe leve na Califórnia, mas uma fratura no nariz, infelizmente, encerrou sua carreira.

1‘O Tesouro de Sierra Madre’ (1948)

Humphrey Bogart como Dobbs e Tim Holt como Curtin em O Tesouro de Sierra Madre
Imagem via Warner Bros.

Avaliação do Rotten Tomatoes: 100%

Fred Dobbs (Bogart) e Bob Curtain ( Tim Holt ) são vagabundos que se encontram com um ex-garimpeiro, Howard (Walter Huston) no México e procuram ouro nas montanhas de Sierra Madre. Os homens descobrem uma fortuna, mas enquanto lutam para superar o deserto e os bandidos, sua própria falta de confiança e ganância insaciável se torna uma ameaça maior à sua sobrevivência.

O Tesouro de Sierra Madre é um conto de faroeste sombrio, mas bem-humorado, que também é amplamente considerado a obra-prima de Huston. O filme ganhou três Oscars, rendendo a Huston suas únicas duas vitórias de Melhor Diretor e Melhor Roteiro e seu pai ganhou de Melhor Ator Coadjuvante. Hoje, muitos consideram O Tesouro de Sierra Madre um dos melhores filmes de todos os tempos, bem como a melhor atuação de Bogart.

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