Serializado desde 1998, Hunter X Hunter é um mangá mega popular escrito e ilustrado por Yoshihiro Togashi. A história segue Gon Freeccs, um menino que tenta fazer jus à reputação de seu pai como um caçador de monstros mundialmente famoso, junto com vários amigos que ele conhece ao longo de sua perigosa jornada.
Embora o mangá esteja em um hiato desde 2006 devido à longa doença de Togashi, Hunter X Hunter ainda tem algumas das obras de arte mais impressionantes já registradas. Os melhores e mais atraentes painéis de arte trazem o estilo de assinatura de Toagshi, dizem algo sobre os personagens e fornecem emoções viscerais que os leitores podem revisitar ao longo do tempo.
10Quebrando Correntes – Capítulo 68
Uma das maiores forças artísticas de Toagshi é a transição perfeita de um impressionante painel de mangá para o próximo. Em um ótimo exemplo, Togashi ilustra as correntes de Karupika fluindo subliminarmente em cada painel que faz um link direto para a ação representada.
Apesar de parecer que as correntes sangram em cada painel, elas são desenhadas separadamente, indicando as habilidades sutis de Toagshi. Além da brilhante metáfora das correntes que unem a ação, o contraste entre o preto e o branco é notável. A maneira como Togashi traça linhas diagonais da esquerda para a direita no topo e da direita para a esquerda abaixo também cria um contraste visual impressionante que é difícil não apreciar.
9Gon & Killua Contraste – Capítulo 70
Para todas as obras de arte elaboradas e perspectivas em escala de Togashi, às vezes seus designs simples se destacam mais. Não procure mais do que a bela imagem justaposta de Gon e Killua, dois dos personagens mais fortes de Hunter X Hunter . O primeiro é ilustrado com cabelo preto azeviche e um top branco, enquanto o último recebe o esquema de cores oposto.
Embora enganosamente simples, a obra de arte mais memorável de Togashi também comenta a própria narrativa. Considerando o que acontece entre Gon e Killua durante o intenso arco da Quimera Gigante, é como se Togashi estivesse pressagiando os eventos da história com esta imagem maravilhosamente composta e perfeitamente construída de dois personagens com ideias semelhantes, mas diferentes.
8Pintura 3D – Capítulo 70
Hunter X Hunter não seria nada sem seus monstros aterrorizantes conduzindo a ação, ameaçando Gon e injetando emoções viscerais nos leitores. Sabendo disso, Togashi se superou com a imagem de um monstro desagradável em uma pintura saltando para fora do quadro com uma tridimensionalidade de tirar o fôlego.
A arrepiante técnica de quebra de painéis foi uma das primeiras marcas do estilo de Togashi no amado mangá, que seria lentamente substituída por mais esboços e incubações. Uma coisa é ter um personagem saltando do painel principal, mas usar uma pintura emoldurada dentro do painel no início é uma maneira inspirada de fazer parecer que o monstro ameaçador está genuinamente avançando em direção a seus antigos colegas.
7Ugovin pegando uma bala – Capítulo 75
Sempre que Ugovin aparece, parece que Togashi dá ao personagem um carinho extra e detalhes intrincados. Um exemplo clássico disso inclui o momento em que o enorme membro da Trupe Fantasma pegou uma bala com os dentes, sorriu como se fosse o Coringa e, em seguida, socou sumariamente a cabeça de um inimigo para o lado até que seu pescoço quebrou.
A mudança de perspectiva de um close-up surpreendente de Ugovin para um plano médio de Ugovin passando seu bíceps musculoso pelo quadro e, em seguida, para um plano geral de uma multidão ofegante de espectadores é um golpe de mestre na narrativa visual. O contraste perfeitamente equilibrado em preto e branco realmente faz o enquadramento dos sucessivos enquadramentos direito, central e esquerdo de cada painel se destacar.
6Ugovin Shadow Worm Fight – Capítulo 75
Sempre que Ugovin é retratado lutando, geralmente é um evento espetacular. Nos capítulos 75-77, uma das melhores lutas da série ocorre quando Ugovin enfrenta o Shadow Beast Worm em uma batalha épica que mostra quantos detalhes impecáveis Togashi costuma dar ao personagem.
Depois de uma tomada de estabelecimento bastante comum que mostra o Worm se preparando para atacar, a imagem do meio do painel é profundamente perturbadora em seus detalhes requintados e sombreamento espetacular. Em seu método clássico de quebra de painel, a imagem de Togashi do punho de Ugovin perfurando a moldura com o punho e acertando um golpe na besta é literalmente impressionante. Os contornos dinâmicos ao fundo realmente vendem o impulso do golpe.
5Decapitação Sketchy – Capítulo 97
Os fãs de Hunter X Hunter sabem muito bem o quanto Togashi adora ilustrar decapitações terríveis. Sem falta de opções decentes para escolher, há algo particularmente enervante na maneira como os esboços modernos e violentos de Togashi retratam a brutalidade de Feitan.
Além do minucioso detalhe no cabelo de Feitan, a composição treina o olhar do observador para escanear a imagem da direita para a esquerda. Começando com um close-up de Feitan no lado esquerdo do quadro, os contornos de seu manto esvoaçante sangram nas pernas de suas cinco vítimas decapitadas. Togashi atraiu críticas raivosas pela forma como seu estilo artístico evoluiu (ou evoluiu) devido à sua doença, mas este painel prova o quão bem pode funcionar quando bem feito.
4Voando em Direção à Morte – Capítulo 100
As moscas muitas vezes simbolizam a morte e a decadência. Como uma forma inovadora de prenunciar o assassinato brutal de uma das vítimas de Illumi no anime de longa data que os fãs ainda assistem , Togashi começa um de seus melhores painéis com a imagem de uma mosca no globo ocular de um mafioso. A mosca voa rapidamente para longe, sugerindo que o mafioso não está mais em perigo.
Pelo contrário, o próximo painel retrata o mafioso de perfil como uma saraivada de alfinetes de Illumi penetrando na parte de trás de sua cabeça com a palavra “Doom”, dobrando como um efeito sonoro de quebra de painel. Além do brilho de usar o simbolismo da mosca, a configuração clássica e a desorientação são semelhantes à promessa, virada e prestígio de um mágico. Isso leva os espectadores a pensar em uma coisa, apenas para dar a eles o oposto, que é uma narrativa magistral.
3Karupika Personificada – Capítulo 101
Um painel que aparece repetidamente entre os fãs de Hunter X Hunter é o rosto detalhado de Karupika no Capítulo 101. Um infame precursor do painel de cair o queixo apresentado no último arco de Hunter X Hunter , a imagem dos olhos de uma vítima bem abertos em puro terror enquanto o suor frio escorre pelo rosto, dá lugar a um momento ainda mais arrepiante.
O enquadramento assimétrico da imagem desorienta imediatamente os leitores e indica subliminarmente que algo está errado. No entanto, o que realmente se destaca é o sombreamento detalhado do rosto de Karupika. A metade direita de seu rosto é exposta à luz e a outra é banhada pela sombra, dando a ele uma aparência yin-yang de Jekyll e Hyde que encapsula perfeitamente sua personalidade.
2A Transformação Completa de Gon – Capítulo 306
Facilmente um dos painéis mais icônicos da história de Hunter X Hunter , a transição completa do Gon no capítulo 306 é lendária. De perfil enquanto flexiona o bíceps esquerdo e olha para baixo com curiosidade, a imagem crua captura o imenso poder de Gon, bem como sua tristeza subjacente. A dicotomia é representada maravilhosamente.
O impressionante painel autônomo também funde o melhor das técnicas artísticas divergentes de Togashi. Gon é adornado com hachuras detalhadas e esboços intensos que marcam o trabalho posterior de Togashi. No entanto, o exuberante contraste em preto e branco das bordas emolduradas remonta ao estilo original de Togashi. Quando combinadas, a transformação de Gon se torna verdadeiramente transcendente.
1Ikalgo procura Palm
Indiscutivelmente, o painel mais elaborado e detalhado de Togashi veio quando Ikalgo expressou o desejo de encontrar Palm e resgatá-la antes que ela pudesse ser prejudicada. Quanto mais alguém olha para o turbilhão de imagens, mais hipnotizado fica pela vasta rede de abstração.
Ao incluir os balões de texto “Quero salvá-la” e “Não se trata de missão ou dever”, Togashi fornece uma visão direta da mente de Ikalgo de maneiras que são representadas visualmente. As divagações caóticas de uma mente obcecada não poderiam ser ilustradas com mais precisão ou eficácia, mais uma vez provando como o imaginário de Togashi tem um peso temático que reforça a narrativa e os traços de personalidade de seus personagens.