A maioria dos fãs de anime acaba inevitavelmente se interessando também pela cultura japonesa. O anime é amplamente informado pelas demandas e expectativas dos fãs japoneses, o que resulta na criação de uma forma distinta de entretenimento que parece única, mas representativa das opiniões e do ambiente social de seu criador.
Embora muitas séries de anime não se preocupem com o mundano, em vez disso exploram as possibilidades do meio empregando o sobrenatural, o fantástico ou a ficção científica. No entanto, também existem programas criados a partir da paixão dos seus criadores pelo seu país natal, destacando a beleza de tradições e pedaços de cultura específicos do Japão, e apresentando-os ao mundo em geral.
10Kono Oto Tomare!: Sons da Vida
Não muito diferente de outros animes que focam em clubes escolares , Kono Oto Tomare!: Sounds of Life gira em torno de um clube koto que enfrenta a ameaça de dissolução devido à falta de membros. No entanto, as coisas mudam para melhor quando o delinquente Chika Kudou declara repentinamente o seu desejo de ingressar no clube, motivado pelo desejo de compreender melhor o seu falecido avô.
Eventualmente, mais membros se juntam, unidos por sua paixão pela música tradicional koto, e buscam dominar juntos a arte do instrumento de cordas japonês. Embora seu foco na música tradicional japonesa o coloque nesta lista, Kono Oto Tomare!: Sounds of Life também apresenta fortes temas de amizade e perseverança.
9Chihayafuru
A ênfase de Chihayafuru está no karuta, um jogo japonês competitivo em que os jogadores devem identificar e reivindicar rapidamente cartas baseadas na poesia clássica japonesa. A história segue três protagonistas e amigos de infância: Arata, um talentoso jogador de karuta, Chihaya, que é apresentado ao jogo e inspirado por Arata, e Taichi, que gradualmente se apaixona pelo jogo ao longo da série.
Além de explorar sua paixão pelo karuta e pelas jornadas competitivas individuais, o programa também é conhecido por apresentar personagens bem escritos e temas de amizade e determinação. Embora seja seguro dizer que poucos espectadores conheciam o karuta, ninguém poderia testemunhar essa história sem desenvolver uma apreciação pelo jogo.
8Those Snow White notes
Essas Notas da Branca de Neve ganham seu lugar nesta lista graças à sua ênfase na música tradicional japonesa e na herança cultural, com foco no shamisen, um instrumento de cordas japonês especial. O show acompanha Setsu Sawamura, que, apesar de ter um profundo respeito pelo instrumento, tem dificuldade em encontrar seu som pessoal ao tocá-lo. No entanto, à medida que conhece e se conecta com mais pessoas, incluindo outros membros do clube que aprendem com ele a arte do shamisen, Setsu começa a compreender o poder da música e da cultura.
7Barakamon
Barakamon segue o protagonista Seishuu Handa, um talentoso calígrafo temperamental, que é mandado para as Ilhas Goto por seu pai após reagir de forma inadequada às críticas à sua arte. Embora seu tempo longe de sua vida confortável em Tóquio deva ser usado para autorreflexão, Seishuu rapidamente percebe que é difícil encontrar momentos de paz quando cercado por vizinhos curiosos e crianças enérgicas.
Barakamon está longe de ser apenas uma bela apresentação da arte da caligrafia e da vida rural nas ilhas japonesas, mas também uma história inspiradora sobre a importância de encontrar o seu lugar e conectar-se com os outros.
6Tsurune: Clube Kyudo da Escola Secundária Kazemai
Tsurune: Kazemai High School Kyudo Club gira em torno do kyudo, a arte marcial japonesa do tiro com arco. A história segue Minato Narumiya, que se apaixonou por kyudo depois de ouvir pela primeira vez o título ‘tsurune’ – o som feito pela corda do arco quando uma flecha é lançada.
O espetáculo tem como foco Minato e seu clube de kyudo, que buscam aprender e praticar o esporte juntos, além de competir em torneios regionais, destacando suas lutas e aspirações no processo. Quanto ao kyudo, mostra-se um esporte bonito e gracioso, ao mesmo tempo que é difícil de dominar, exigindo disciplina e concentração perfeitas.
5March Comes In Like a Lion
March Comes In Like a Lion segue Rei Kiriyama, um jogador profissional de shogi de 17 anos que parece ter problemas com tudo, exceto o jogo de estratégia japonês, afetado por seu passado traumático. Apesar de sua incapacidade de se comunicar com outras pessoas, ele consegue se conectar com as três irmãs Kawamoto, a mais velha das quais está determinada a cuidar dele e ajudá-lo a se abrir.
A ligação do espetáculo com a cultura japonesa não se limita apenas ao shogi, já que o avô das irmãs Kawamoto, com quem moram, também dirige uma confeitaria tradicional japonesa. Além disso, é um conto verdadeiramente poderoso e original de redenção e autodescoberta.
4Hanayamata
Hanayamata segue a história de Naru Sekiya, uma garota tímida que espera por uma chance de se tornar mais parecida com as princesas mágicas que admira. Ela se depara com o que ela acredita ser uma fada, mais tarde descobrindo que a “fada” é apenas uma estudante de intercâmbio, Hana N. Fountainstand, que tem uma profunda admiração pelo yosakoi, uma dança tradicional japonesa.
Juntos, eles iniciam um clube yosakoi, melhorando suas habilidades de dança e ganhando autoconfiança no processo. Hanayamata não apenas apresenta lindamente o yosakoi ao seu público, mas também retrata com sucesso a jornada de pessoas que trabalham duro para perseguir sua paixão, superando obstáculos e crescendo no processo.
3Hanasaku Iroha: Flores para amanhã
Depois que sua mãe decide fugir com o namorado, Ohana Matsumae é repentinamente forçada a se mudar de Tóquio para a zona rural do Japão, vivendo e trabalhando na pousada de sua avó. Embora equilibrar escola e trabalho não seja uma tarefa fácil, Ohana acaba encontrando alegria e oportunidades de crescimento em seu trabalho, ao interagir com colegas e convidados, todos com histórias e lutas próprias. Além de explorar com maestria temas de crescimento e autodescoberta, Hanasaku Iroha: Blossoms for Tomorrow também consegue retratar com charme a vida profissional de uma tradicional pousada japonesa de fontes termais situada em uma zona rural tranquila.
2Showa Genroku Rakugo Shinju
Como o próprio nome indica, Showa Genroku Rakugo Shinju gira em torno da arte do rakugo, uma forma tradicional japonesa de contar histórias cômicas. A história segue múltiplas gerações de artistas, um dos quais é representado por Yakumo, um distinto praticante de rakugo.
Depois de assistir a uma de suas apresentações e ficar profundamente emocionado com ela, Yotaro, recentemente libertado da prisão, pede para se tornar seu aprendiz. Embora os motivos típicos do drama de anime de amor e ambição não sejam esquecidos, o programa coloca um foco significativo na arte de contar histórias tradicionais, na dificuldade de preservar e transmitir a cultura e nas lutas dos artistas para se adaptarem a um mundo em constante mudança.
1Hikaru no Go
Hikaru no Go gira em torno do jogo de estratégia titular Go, que alguns acreditam ser o jogo de tabuleiro mais antigo do mundo. Embora não seja explicitamente de origem japonesa, é particularmente popular no país. O show segue Hikaru Shindou, que acidentalmente desperta o espírito do antigo mestre Go, Fujiwara no Sai. Apesar de inicialmente não ter interesse no jogo, sua paixão é despertada por seu rival e colega de classe Akira Touya. Como um título shonen, os temas de paixão e crescimento estão inerentemente presentes, mas a estratégia e a psicologia por trás das partidas Go também não são esquecidas.
Nem todas as séries de anime pretendem ser realistas ou fundamentadas, com muitas abrindo mão de tais características para priorizar cenários criativos e ações de alto risco, que certamente têm seus próprios méritos. Mas por vezes, os criadores de anime optam por dar um passo atrás e deixar-se inspirar pela história e cultura do seu próprio país, procurando novas formas de expor as suas tradições menos conhecidas para o mundo aprender.