Crítica | O Continental (2023)

Chegou a hora de a saga John Wick se expandir além dos filmes e histórias em quadrinhos. Esta foi, de fato, a ocasião especial em que se pôde demonstrar que um produto derivado poderia funcionar para além do carisma incontestável de Keanu Reeves . No entanto, a experiência de O Continental revelou-se apenas moderada.

Se há uma parte do Wickverse que é atraente, misteriosa e sedutora, é a do hotel dos assassinos, onde os confrontos são estritamente proibidos . Portanto, é natural que a primeira parada de um spin-off seja uma história original de como o Continental Hotel surgiu .

Nosso protagonista, Colin Woodell , é, de longe, o intérprete mais bem escolhido em um elenco um tanto desigual que parece não ter colocado todo o seu esforço no jogo. Mel Gibson não é a melhor das contratações, o que é uma surpresa, esperava mais entrega do ator.

John Wick caracteriza-se por exibir uma ação acelerada quando chega o momento, mas também por preparar com cuidado os seus enormes clímax, exibindo uma encenação meticulosa e uma fotografia muito brilhante. E raramente tira o pé do acelerador: é um espetáculo de primeira fila.  Infelizmente, isso não acontece em O Continental . O aspecto vintage não tem lugar numa série que se passa nos anos 70, mas também raramente nos sentimos imersos no recorte temporal que nos propõem. Muitas vezes tanto as caracterizações quanto o próprio enredo tornam-se contemporâneos demais e os caminhos que percorre, muito trilhados.

Não se nota O Continental como um acréscimo essencial ao cânone deste universo porque por si só não desenvolve muito a história e a estende em três episódios que poderiam funcionar como três filmes sem fornecer informações cruciais. O showrunner Chris Collins, roteirista de The Wire e John Wick 3 , correu riscos ao sair de sua zona de conforto e há apenas uma semana dissemos que isso acabou muito bem para Daryl Dixon , o spin-off de The Walking Dead . não podemos dizer o mesmo desta série, que não deixa claro o que John Wick fez de bom para se tornar algo único e diferente dentro do cinema de ação.

Os especialistas continuam a fazer um trabalho louvável e há uma certa ambição de deixar o público sem palavras graças a espaços enormes e lotados que lembram bem os da Babilónia , mas que teriam exigido mais concisão e uma abordagem mais recreativa, bem como um pulso mais firme na direção. Às vezes é tão lento que chega a ser entediante.

Desde os primeiros compassos da série ficam os claros que tudo é muito diferente: o tom, o ritmo, a ação escassa e um tanto confusa, uma abordagem menos estilizada e lúdica da violência e um drama que tira muita diversão. É preciso ver a série com olhar totalmente separado dos filmes, para aproveitar melhor.

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