My Hero Academia se estabeleceu como um dos pilares do mangá shonen entre outros titãs da indústria como Jujutsu Kaisen , Demon Slayer e Chainsaw Man . Todas essas séries apresentam uma profundidade incrível na construção de mundos, designs de personagens e temas narrativos, mas às vezes os fãs querem ir ainda mais fundo. Os fãs mais dedicados podem obter novos insights sobre séries como My Hero Academia se aprenderem mais sobre as mentes criativas por trás delas.
O autor Kohei Horikoshi não teve uma vida fácil no início como um jovem artista de mangá no final dos anos 2000 e início de 2010, mas ele perseverou apesar das probabilidades e alcançou o sucesso mainstream em 2014 com My Hero Academia . Há muito mais para saber sobre o homem que escreve e desenha com tanta paixão a história inesquecível do protagonista Izuku Midoriya/Deku e suas aventuras de super-heróis.
Kohei Horikoshi foi assistente de Yasuki Tanaka
Muitos artistas de mangá começam a trabalhar como assistentes de artistas de mangá mais antigos e talentosos. Isso proporciona experiência e prática valiosas até mesmo para os artistas mais talentosos, e também é uma ótima oportunidade para networking profissional. No caso de Kohei Horikoshi, ele foi assistente do autor Yasuki Tanaka.
Yasuki Tanaka é talvez mais conhecido pela série Summer Time Rendering , que recentemente ganhou sua própria adaptação para anime. Nessa série, o protagonista Shinpei Ajino retorna à sua cidade natal, onde uma de suas irmãs adotivas morreu, e ele deve trabalhar com sua irmã adotiva sobrevivente para descobrir a verdade.
9Kohei Horikoshi reutilizou ideias de personagens do zoológico de Oumagadoki
Alguns autores de mangá reciclam elementos de seus trabalhos anteriores, como séries curtas canceladas ou one-shots rejeitados. Kohei Horikoshi fez exatamente isso com sua série de mangá de cinco volumes Oumagadoki Zoo , que tinha protótipos de personagens de My Hero Academia como Uwabami, a mulher cobra bem vestida. Esta série também pode ter inspirado o personagem Zookeeper de My Hero Academia: Clash! Jogo de arcade de batalha de heróis .
A história do Zoológico Oumagadoki segue uma adolescente chamada Hana Aoi, que encontra um zoológico que inclui um funcionário chamado Shiina, que foi transformado em um coelho gigante. É trabalho de Shiina cuidar de todos os animais e provar seu amor por eles para que o coelho que o amaldiçoou lhe devolva seu antigo corpo.
8O mangá favorito de Kohei Horikoshi é Naruto
Muitos artistas de mangá foram inspirados a começar a desenhar quando leram suas séries favoritas em seus anos de formação, incluindo Kohei Horikoshi. Ele nomeou várias séries de mangá como favoritas, incluindo todos os títulos shonen dos “Três Grandes”, mas é Naruto de Masashi Kishimoto que mais se destaca para ele.
Muitos elementos sutis da série Naruto podem ser encontrados em My Hero Academia , como o foco da série em um trio principal e o sistema de combate inspirado na fantasia. Dito isso, Horikoshi também afirmou uma vez que, na escola, ele adorava elementos de Bleach , de Tite Kubo, e rabiscava personagens com espadas inspiradas em zanpakuto.
7Kohei Horikoshi foi reconhecido por Masashi Kishimoto
Os artistas de mangá muitas vezes se reconhecem e se parabenizam publicamente, como na arte dos capítulos de mangá e outras mídias. Isso aconteceu entre os amigáveis rivais de mangá Masashi Kishimoto e Eiichiro Oda , famosos por One Piece , que prestaram homenagem um ao outro em suas séries. Oda, por exemplo, fez uma capa de capítulo com o tema Naruto quando o mangá Naruto foi concluído.
Enquanto isso, o criador de My Hero Academia, Kohei Horikoshi, obteve apoio semelhante de Kishimoto, que usou as páginas da Weekly Shonen Jump para parabenizá-lo pelo lançamento do anime My Hero Academia . Ouvir palavras tão gentis de um titã da indústria como Kishimoto deve ter significado muito para Horikoshi.
6Kohei Horikoshi adora mãos
Muitos artistas de mangá têm suas próprias “coisas” ou marcas registradas como artistas, desde o amor de Tite Kubo pela moda urbana moderna até o amor de Masashi Kishimoto por desenhar dedos dos pés, daí as sandálias abertas vistas em Naruto . Enquanto isso, Kohei Horikoshi evidentemente adora as mãos e, felizmente para ele, as mãos são uma parte do corpo altamente expressiva para gostar de desenhar.
Muitos personagens do MHA enfatizam suas mãos, como aqueles que devem tocar nas coisas para ativar seus Quirks. Até mesmo Tomura Shigaraki enfatizou as mãos em capítulos recentes, como sua armadura carnuda baseada nas mãos. Além disso, Horikoshi desenhou seu avatar pessoal como uma mão saindo de outra mão.
5Kohei Horikoshi pediu ao Fandom ideias peculiares
Os autores de mangá geralmente mantêm uma comunicação aberta com seus fãs, mas normalmente não pedem sugestões aos fãs sobre como desenhar suas séries ou projetar seus personagens. Em 2014, Kohei Horikoshi realmente fez isso, pedindo a seus fãs no Twitter (agora X) que enviassem ideias de Quirk para ele. Isso foi nos primeiros dias da série.
Não é 100% para os fãs ocidentais que, se houver, os designs de Quirk feitos por fãs chegaram aos capítulos de My Hero Academia . Fan art e fan fiction podem ser formas comuns de o fandom expressar seu amor por uma franquia, mas os fãs também podem concordar que designs feitos por fãs não são inteiramente apropriados para um lançamento oficial.
4Kohei Horikoshi desenha fundos e detalhes complexos
Muitos artistas de mangá são conhecidos por sua atenção de alto nível aos detalhes e estilo de desenho nítido, incluindo lendas da indústria como Takehiko Inoue, Junji Ito e o falecido Kentaro Miura, famoso por Berserk . A arte pode ser subjetiva, mas ainda assim, a forte ênfase de Kohei Horikoshi nos detalhes ajuda a torná-lo um dos melhores artistas da indústria atualmente.
Kohei Horikoshi afirmou certa vez que desenha ilustrações tão detalhadas para ter certeza absoluta de que sua arte é atraente e para compensar quaisquer falhas ou deficiências percebidas em seu trabalho. Em uma entrevista conjunta com o autor de Bleach , Tite Kubo, Horikoshi explicou tudo isso, e Kubo ficou impressionado com o que o jovem artista poderia fazer com cenários altamente detalhados.
3Kohei Horikoshi desenhou pôsteres de filmes para lançamentos ocidentais
Não é nenhum segredo que Kohei Horikoshi gosta imensamente de muitas obras da cultura pop ocidental, como os quadrinhos da Marvel/DC, Star Wars e o MCU. Até mesmo trabalhos derivados, como My Hero Academia: Vigilantes, tinham referências de MCU e Star Wars . Horikoshi também desenhou alguns pôsteres em estilo de filme para Star Wars e MCU.
Em 2017, Kohei Horikoshi desenhou um pôster estilo mangá para Star Wars: Os Últimos Jedi para promover aquele filme em particular, e deve ter sido uma alegria para ele desenhar. Da mesma forma, Horikoshi desenhou um pôster colorido de My Hero Academia baseado diretamente em um pôster do filme Os Vingadores: Guerra Infinita de 2018 .
2Kohei Horikoshi minimiza a exposição de seu rosto real
Artistas e escritores de quadrinhos costumam aparecer em público para entrevistas e painéis de convenções, onde são altamente acessíveis aos fãs. Por outro lado, os artistas de mangá são geralmente mais reservados, como usar seus avatares em vez de fotos reais na mídia. Eles podem até cobrir parte do rosto durante as entrevistas.
Kohei Horikoshi também é assim. Ele disse que não se importava que as pessoas vissem uma foto que mostrasse todo o seu rosto, mas prefere não mostrar muito mais do que isso. Ele normalmente é visto usando várias máscaras para cobrir parte de seu rosto e proteger sua privacidade, uma política que os fãs parecem contentes em respeitar.
1Kohei Horikoshi sempre gostou de arte
Alguns artistas de mangá se dedicam à arte e ao design gráfico mais cedo do que outros. Alguns deles disseram que não tinham interesse em desenhar até o ensino fundamental ou mesmo o ensino médio e se concentraram em outros hobbies até então. Outros artistas desenham desde a infância, incluindo Kohei Horikoshi.
Parece que em todas as fases de sua vida até agora, Horikoshi mergulhou na arte e no design visual. Ele desenhou mangá na escola primária e estudou design gráfico na faculdade, embora não tenha sido designer gráfico por muito tempo. Ele logo abraçou sua verdadeira paixão – mangá – e não olhou para trás.