10 Filmes de terror que mudaram as regras para sempre

O gênero de terror é indiscutivelmente o gênero mais inventivo do cinema, e alguns filmes de terror foram tão inovadores que mudaram completamente as convenções do gênero. Ao alterar os aspectos fundamentais do gênero e as expectativas do público, esses filmes foram capazes de proporcionar sustos altamente eficazes. O resultado foi que eles mudaram completamente o cenário dos filmes de terror, influenciando tudo o que veio a seguir.

Terror é um gênero conhecido por ultrapassar limites, mas alguns filmes os levaram tão longe que quebraram e nunca mais foram os mesmos. De Alfred Hitchcock a Wes Craven, vários maestros do terror moldaram o gênero de maneiras muito substanciais. Isso só foi conseguido contrariando os padrões anteriores dos filmes de terror e quebrando completamente as regras anteriores.

10A noite dos mortos-vivos transformou zumbis em mortos-vivos

Os zumbis em A Noite dos Mortos-Vivos.

Antes da Noite dos Mortos-Vivos , os zumbis eram escravos vodu, às vezes (mas nem sempre) ressuscitados dos mortos. Filmes como White Zombie popularizaram os monstros, que embora desajeitados e estúpidos, não eram os devoradores de carne que o público conhece agora. O primeiro filme de zumbi de George A. Romero, entretanto, mudou isso para sempre. Em vez disso, Noite dos Mortos-Vivos, de 1968, apresentava zumbis mortos-vivos famintos por carne humana. Embora Romero se abstivesse de chamá-los de zumbis, foi lançada uma série de imitações que tiveram o prazer de incorporar a designação e, assim, nasceu o zumbi moderno.

928 dias depois, os zumbis correram rápido

Um zumbi de olhos vermelhos em 28 dias depois

O próximo grande desenvolvimento com filmes de zumbis foi o filme de Danny Boyle de 2002, 28 dias depois . Em vez de mortos-vivos, essas criaturas moviam-se muito rapidamente, infectadas com um vírus de raiva que desencadeou assassinatos canibalísticos e violência extrema. Assim como Romero, Boyle teve o cuidado de não chamar seus monstros de “zumbis” e, em vez disso, optou pelos “infectados”. O resultado foi duplo: primeiro, os filmes de zumbis subsequentes empregaram esse zumbi atualizado, mais rápido e mais letal; e em segundo lugar, os filmes de zumbis estabeleceram uma conexão com infecções – levando a uma série de filmes sobre contágio.

8Psycho não teve retardatários e matou sua estrela

Mãe psicopata Norman Bates com peruca

Antes de Psycho , de 1960, os cinemas exibiam filmes em loop e os clientes podiam chegar quando desejassem – ficando para assistir ao início do filme, conforme necessário. Alfred Hitchcock mudou isso, e não apenas por horror. Preocupado com o público estragar o final, Hitchcock insistiu que ninguém pudesse entrar após o início da exibição. Isso acabaria se tornando um tanto padrão em todo o cinema. Se isso não bastasse, Hitchcock também tomou a decisão ousada de matar a estrela do filme (Janet Lee) no ato de abertura. Isso foi posteriormente satirizado por Scream , que também o usou para minar a presunção do público sobre a trama que estava por vir.

7Carrie chocou o público com um final surpreendente

Carrie no baile coberta de sangue de porco

Parece que a maioria dos filmes de terror hoje em dia traz um susto de última hora, sacudindo o público pela última vez. Normalmente, estes ocorrem depois que a ameaça percebida foi derrotada – deixando a especulação aberta para os horrores que continuarão depois que o público sair do cinema em segurança. Isso, no entanto, nunca existiu antes da adaptação de 1976 de Carrie , de Stephen King . O clássico de Brian De Palma esperou até o final antes de dar um susto final, com a mão de Carrie abrindo caminho entre os escombros e agarrando um sobrevivente. Embora possa parecer um tropo cansativo para os espectadores modernos, essa cena surpreendeu profundamente o público em 1976. Um exemplo famoso posterior ocorre no final de Sexta-feira 13.

6Ninguém resgata Edward Woodward no final do homem de vime

Lord Summerisle na frente de um homem gigante de vime, 1973

Uma das imagens mais duradouras do cinema de terror britânico retrata Edward Woodward (como Howie, o policial) preso em um gigante homem de vime, queimado até a morte enquanto o sol se põe, durante as cenas finais de The Wicker Man, de Robin Hardy . O público em 1976, entretanto, não estava acostumado a ver o protagonista morrer no final do filme, e muitos esperavam (como seria o caso na maioria dos outros filmes de terror) um resgate iminente para o herói. Este resgate não chega, e o personagem de Woodward morre nas chamas enquanto os ilhéus pagãos cantam abaixo. Isso foi altamente controverso na época do lançamento e seria uma tática repetida em todos os filmes de terror modernos.

5A bruxa de Blair fingiu ser real

Rachel no projeto A Bruxa de Blair

Agora um subgênero de terror imensamente popular, as imagens encontradas apareceram pela primeira vez em 1980, Holocausto Canibal , que desfrutou de um culto de seguidores durante anos. Um filme inspirado nisso, e que provavelmente popularizou a técnica, foi The Blair Witch Project, de 1999 . Juntamente com o filme, os cineastas criaram uma série de material ficcional apresentado como fato, incluindo sites e documentários, que exploraram os temas do filme e a suposta história de fundo. Além disso, os atores foram marcados como desaparecidos em seus perfis do IMDB.com, perpetuando o estratagema. Isso consolidou a ideia para o público e realmente confundiu os limites entre fato e ficção – um tema que persiste no horror até hoje.

4A noiva de Frankenstein se falsificou

Elsa Lanchester olhando para baixo com os olhos arregalados em A Noiva de Frankenstein

O clássico de James Whale, A Noiva de Frankenstein, é uma obra-prima do terror inicial. Lançado em 1935, o filme foi uma sequência do imensamente popular Frankenstein de Whale, adaptando o restante do romance de Mary Shelley. No entanto, muitos públicos não perceberam, e não perceberiam nos próximos anos, que A Noiva de Frankenstein é uma paródia sub-reptícia de Frankenstein . Repleto de personagens exagerados e melodrama, Whale pegou seu próprio filme e exagerou nos elementos que achou divertidos, contrastando-os com a incrível represália de Boris Karloff como o Monstro. Essa técnica seria repetida por Tobe Hooper, que lançou uma paródia sorrateira de seu próprio clássico de terror com The Texas Chainsaw Massacre Part 2 .

3O vilão de Hellraiser não era o verdadeiro vilão

Pinhead parecendo irritado em Hellraiser

Apesar de apresentar um dos vilões mais icônicos da história do terror, Hellraiser tomou uma decisão brilhante e não convencional de ter outro antagonista além de Pinhead. Embora ainda apresente vítimas desmembradas com suas correntes de marca registrada, Pinhead é um personagem secundário no Hellraiser original de 1987 , com o humano Frank assumindo o manto de vilão. Frank aparece como um degenerado violento, devorando a esposa e o filho de seu irmão e orquestrando muitos dos horrores do filme. Frank é tão detestável que, no final do filme, o público está torcendo para que Pinhead despache o homem. Na verdade, Frank provou ser um vilão tão miserável que apareceria na sequência.

2Saw X faz você gostar de um quebra-cabeça

Tobin Bell em quebra-cabeça

Outra franquia de terror com um personagem secundário tão deplorável que os espectadores torcem pelo vilão é Saw, mais especificamente Saw X. Saw X fez um trabalho tão brilhante ao dar corpo ao assassino Jigsaw e sua batalha contra o câncer, que quando ele é enganado por um tratamento falso pela detestável Dra. Cecilia Pederson, o público sente pena dele. É um fenômeno surpreendente, que transforma o vilão que os fãs amam odiar, em um vilão que as pessoas simplesmente amam. Saw sempre andou na corda bamba do vilão, oferecendo alguma justificativa para o horror cometido por Jigsaw, mas Saw X o reorienta como uma das vítimas, minando totalmente a convenção binária de terror do bem contra o mal.

1Os vilões da última casa à esquerda são os caçados

A Última Casa à Esquerda 1972 Krug e Grupo

Um filme anterior que inverteu os arquétipos de vítima/vilão foi o seminal de Wes Craven, A Última Casa à Esquerda . Inicialmente retrata o assassinato de uma jovem por alguns personagens verdadeiramente vis. Então, inesperadamente, o filme muda. Os assassinos procuram refúgio numa casa remota que, sem o seu conhecimento, é a casa da vítima. Deduzindo o que aconteceu, seus pais buscam uma vingança sangrenta. O filme questiona as noções de violência justificável e o faz ao colocar o público na estranha posição de torcer para que os pais assassinem os réprobos. É um filme verdadeiramente nojento que quebrou várias regras de terror, mas este ainda parece particularmente perturbador.

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