Os mistérios são frequentemente apresentados como um jogo em que o público tenta adivinhar o ‘quem é o policial’ junto com o detetive. Remover ou minimizar as circunstâncias horríveis do assassinato dá ao gênero um grande potencial para a comédia, especialmente o tipo sombrio, que se encaixa perfeitamente com os acontecimentos sangrentos. Mesmo mistérios dramáticos de assassinato, como o de Agatha Christie, não conseguem resistir a um momento de arco aqui e ali, e quando são necessárias risadas intensas, o gênero se mostra um ajuste durável.
Abaixo está uma lista das dez maiores comédias de mistério e assassinato já exibidas no cinema, organizadas em ordem subjetiva. Eles abrangem uma ampla variedade de estilos e épocas, do razoavelmente sério ao puro pastelão. Mas todos eles provam o quão potente a fórmula pode ser e quantas risadas podem ser geradas a partir do ato de assassinato.
10Veja como eles funcionam (2022)
As comédias de mistério invariavelmente apresentam mistérios de assassinato mais tradicionais de uma forma ou de outra, mas poucos ficam tão felizes com isso quanto Veja como eles funcionam . Trata-se de um assassinato em uma companhia teatral do West End que atualmente apresenta A Ratoeira , de Agatha Christie . Embora o assassinato seja fictício, muitos personagens principais são históricos, incluindo a própria Christie, que aparece como uma das vítimas em potencial.
Começa como uma forma de tirar o recheio de sua pomposidade, enquanto o investigador de negócios de Sam Rockwell e o ansioso castor Bobby de Saoirse Ronan têm que lutar contra expectativas fictícias sobre mistérios de assassinato enquanto resolvem um crime real. Ao longo do caminho, observa a interação entre arte e vida e faz alguns comentários muito contundentes sobre a nossa capacidade de obter valor de entretenimento nas circunstâncias mais horríveis. As escavações mais precisas estão reservadas à própria Dame Agatha.
9 Dead Men Don’t Wear Plaid (1982)
O diretor Carl Reiner e o astro Steve Martin continuaram um período criativo muito frutífero com esta sátira ao clássico filme noir. A trama existe apenas para apoiar as piadas, enquanto o detetive obstinado de Martin entra em conflito com espiões nazistas enquanto investiga um assassinato. É tão bobo quanto esperado, impulsionado pelo timing impecável da estrela e pelo forte apoio da protagonista Rachel Ward.
Mas a verdadeira atração do filme está na maneira como ele edita mais de uma dúzia de peças do clássico filme noir no drama. Com trabalho afiado do editor Bud Molin, Martin interage com figuras como Humphrey Bogart e Barbara Stanwyck , tudo como parte da narrativa. Marca Dead Men Don’t Wear Plaid como uma homenagem e uma introdução ao filme noir como uma paródia.
8So I Married an Axe Murderer (1993)
Wayne Campbell e Austin Powers são os cartões de visita de Mike Myers, mas seu melhor desempenho ainda pode ser o infeliz poeta beat Charlie MacKenzie em So I Married an Axe Murderer . Depois de um romance turbulento com a mulher aparentemente perfeita, Charlie começa a juntar peças sombrias de seu passado, sugerindo que ela pode ser uma assassina homicida em fuga.
Apesar de seu tema horrível, ele permanece uniformemente iluminado por toda parte. O diretor Thomas Schlamme transforma o assassinato e o derramamento de sangue em medo de compromisso, acrescentando uma doce história de amor em meio às risadas muitas vezes sombrias. Myers está em sua melhor forma – até mesmo desempenhando um segundo papel como o pai extremamente escocês de Charlie, Stuart – e encontra uma química romântica incrível com o amante possivelmente letal de Nancy Travis.
7A Shot in the Dark (1964)
O inspetor Clouseau, de Peter Sellers, começou como figura coadjuvante no Pantera Cor-de-Rosa original , com o ladrão de joias de David Niven servindo em grande parte como protagonista. A Shot in the Dark dá a Clouseau a liderança pela primeira vez, entregando-lhe toda a franquia na barganha. O diretor Blake Edwards baseou-se em uma peça de teatro, que fornece uma estrutura narrativa sólida enquanto – mais uma vez – um assassinato é cometido em uma mansão rural em uma noite escura e tempestuosa.
Clouseau se torna a nova adição como inspetor encarregado de encontrar o assassino. Isso dá a Sellers e Edwards a chance de consolidar os pontos fracos do personagem: sua pomposidade, sua capacidade de destruição inadvertida e seu absurdo arranjo de ataque surpresa com Cato, entre outros. Também apresenta Herbert Lom como seu sofredor chefe, Dreyfus. Juntamente com uma paródia brilhante de assassinato, estabelece um padrão que a franquia nunca alcançou.
6Efeito Zero (1998)
A comédia é em grande parte baseada na homenagem afetuosa de Jake Kasdan aos mistérios ao estilo de Sherlock Holmes. Zero Effect centra-se em Holmes e Watson dos tempos modernos: o primeiro é uma bagunça quando não está em um caso, o último é forçado a atender às demandas cada vez mais absurdas de seu chefe. O roteiro evita cuidadosamente fazer paródias. Daryl Zero, de Bill Pullman , é realmente um gênio, o que Kasdan revela de maneira brilhante no decorrer de seu trabalho. Isso torna seus colapsos fora de serviço ainda mais engraçados em comparação.
O mistério em si é igualmente brilhante e se mantém em seus próprios termos. Um empresário corrupto contrata Zero para determinar a identidade de um chantagista, transformando-se em um mistério labiríntico em torno de um assassinato ocorrido há décadas. Kasdan equilibra perfeitamente o material sério com a comédia, criando uma das joias mais subestimadas do gênero no processo.
5O Homem Magro (1934)
Os filmes Thin Man foram ouro nas bilheterias na década de 1930, com uma fórmula sólida centrada em uma dupla irresistível de detetives. Nick e Nora Charles – socialites ricas com um passado em trabalho investigativo e faro para mistérios – invariavelmente se encontram no meio de um assassinato. A sua aventura inaugural em 1934 continua a ser o ponto alto do que se tornou uma série de muito sucesso.
A lenda do mistério Dashiell Hammett escreveu os romances nos quais os filmes são baseados, o que dá à narrativa um gancho forte. William Powell e Myrna Loy usam o charme enquanto Nick e Nora trocam pistas e champanhe em quantidades iguais. Continua sendo o primeiro exemplo clássico de comédia de mistério no cinema: estabelecer os parâmetros a serem seguidos por todo o gênero.
4Alta ansiedade (1977)
Alfred Hitchcock sempre trouxe muito humor negro às suas obras de suspense. Mas ele raramente se aventurou na comédia aberta, exceto em The Trouble with Harry , de 1955, que não está entre suas obras-primas. Mel Brooks felizmente compensa com Alta Ansiedade e dá ao Mestre do Suspense uma colagem adequada no processo.
A história é uma mistura de conceitos Hitchcockianos, quando o renomado psiquiatra de Brooks chega a uma instituição onde coisas decididamente estranhas estão acontecendo. Alta ansiedade se inspira principalmente em Vertigo , mas Hitchcock fornece tantos alvos para um satírico do calibre de Brooks que é difícil catalogar todos eles. Além de tudo isso, fornece a Brooks sua música característica, que ele canta no meio do filme. E High Anxiety faz tudo isso sem uma fração do reconhecimento desfrutado por Young Frankenstein e Blazing Saddles .
3Entre Facas e Segredos (2019)
Os mistérios da sala de estar do tipo Agatha Christie estavam fora de moda quando Rian Johnson e Daniel Craig apresentaram Benoit Blanc ao mundo. Knives Out se beneficia em parte do excelente momento de seu lançamento, com filmes de super-heróis fazendo uma pausa após Vingadores: Ultimato e Craig de olho ativamente nas saídas como James Bond. O próprio Johnson estava saindo de Star Wars: Episódio VIII – Os Últimos Jedi , que continua sendo uma fonte de acalorado debate entre os fãs de Star Wars .
Knives Out responde a todo o cansaço implícito da franquia, reinventando o clássico mistério do assassinato em sala trancada. Johnson investe o assassinato em detalhes diabolicamente inteligentes e depois o disfarça sob o bando de personagens excêntricos que compõem as famílias das vítimas. Desvendar suas personalidades torna-se tão divertido quanto determinar os detalhes do assassinato. Blanc se torna o canudo que agita a bebida: um estranho gregário com uma inteligência aguçada e um olhar aguçado. Junto com o igualmente conceituado Glass Onion , Knives Out pode ter dado à comédia de mistério um futuro muito brilhante.
2Clue (1985)
Clue é uma famosa história de redenção: amplamente criticada após seu lançamento em 1985 e não conseguiu gerar muitas bilheterias. Seus finais variados – onde o policial dependia da impressão específica que o teatro tinha – pareciam um truque de marketing, que não combinava bem com suas origens em um popular jogo de tabuleiro. Como tantos outros clássicos dos anos 80, o videocassete proporcionou a redenção e, com os três finais disponíveis em vídeo, o artifício logo deu lugar a um clássico da comédia.
O elenco desempenha um papel fundamental em qualquer comédia de mistério, e Clue pode ser o melhor já reunido, já que sete atores cômicos brilhantes interpretam os suspeitos multicoloridos de um assassinato mais hediondo. As piadas tendem fortemente para o vaudevilliano: condenadas como velhas em 1985, mas criando uma aula magistral em um timing requintado. Em última análise, o Clue parece jogar um jogo de tabuleiro com um grupo de amigos engraçados, garantindo que ele nunca envelheça.
1Roger Rabbit (1988)
O conceito é absurdamente simples: e se não existissem desenhos animados, apenas curtas interpretados por atores animados? Quem incriminou Roger Rabbit? transforma aquela ideia do guardanapo de coquetel em um blockbuster singular que ainda não foi duplicado. O diretor Robert Zemeckis junta o detetive particular mal-humorado de Bob Hoskins com um coelho de desenho animado procurado por assassinato, criando um clássico filme noir em um mundo onde desenhos animados são tão reais quanto carne e osso.
Vai muito além de um mero conceito. As condições criativas que resultaram em Roger Rabbit simplesmente não existem mais: é inconcebível para a Warner emprestar seus personagens à Disney no ambiente atual, por exemplo, e o filme serve como uma reverência final para o lendário ator vocal Mel Blanc, entre seus outros atrativos. Falar de uma sequência invariavelmente não leva a lugar nenhum e, com a saída de Hoskins, até mesmo uma reinicialização parece um sacrilégio. É independente, uma raridade tornada ainda mais doce por seu status de verdadeiro clássico de Hollywood.