Venom não foi o primeiro nem o melhor filme de quadrinhos a estrelar um anti-herói, mas foi um dos maiores e mais bem-sucedidos exemplares do nicho até hoje. Os anti-heróis sempre existiram nos filmes de quadrinhos, mas Venom ajudou a levar esses tipos de heróis mais agressivos e moralmente questionáveis ao público em geral.
O sucesso surpreendente de Venom fez com que os novatos se interessassem por outros filmes de anti-heróis e inspirou os fãs mais antigos a revisitar os heróis mais ousados do passado. Depois de atingir o pico nos anos 90, os anti-heróis dos quadrinhos encontraram uma nova relevância não porque fossem violentos, mas porque eram uma alternativa interessante aos seus homólogos mais simples.
10Venom transformou a estreia de anti-heróis da Marvel em um ato de comédia
Um repórter fracassado está ligado a uma entidade alienígena, um dos muitos simbiontes que invadiram a Terra. Mas o ser gosta da Terra e decide protegê-la.
Venom e Eddie Brock foram os principais anti-heróis da Marvel Comics e dos super-heróis dos anos 90, mas seu filme solo Venom os levou em uma direção estranha. Em vez de permanecer fiel às suas caracterizações originais taciturnas e nervosas, Venom transformou os dois em um casal brigão. A mudança funcionou melhor do que o esperado.
O que Venom e sua sequência, Venom: Let There Be Carnage, faltou em brutalidade e excesso, eles mais do que compensaram com Eddie e as travessuras de seu simbionte. Ver os dois discutindo sem parar enquanto tentavam proteger o mundo dos simbiontes malignos não era o que alguns fãs de quadrinhos esperavam, mas foi inegavelmente divertido e revigorante.
9Justiceiro: zona de guerra desencadeada por Frank Castle
Diretor | Lexi Alexandre |
Escritoras | Matt Holloway, Art Marcum e Nick Santora |
Elenco | Ray Stevenson, Dominic West, Julie Benz, Colin Salmon, Doug Hutchison, Dash Mihok e Wayne Knight |
O Justiceiro é um dos anti-heróis mais arquetípicos que existem, mas tem sido notoriamente difícil de se adaptar à ação ao vivo. Isso se deveu principalmente às tentativas bem-intencionadas, mas equivocadas, dos cineastas de humanizar alguém tão monstruoso quanto Frank Castle . Punisher: War Zone resolveu esse problema nem mesmo se preocupando com isso.
Punisher: War Zone entendeu que o Punisher funcionava melhor como uma força imparável da natureza, não como um vigilante que se autoengrandece. War Zone também se beneficiou de seu design de produção exclusivamente extravagante e de cenas de ação viscerais que se entregavam ao sangue e à violência exagerados que um filme do Puinsher precisa e merece.
8O Corvo foi um filme de quadrinhos excepcionalmente trágico
Um homem brutalmente assassinado volta à vida como um vingador morto-vivo do assassinato dele e de sua noiva.
Superficialmente, The Crow era um filme de vingança derivado. Mas graças à sua atmosfera e apresentação gótica, O Corvo tornou-se o filme anti-herói mais assustador de todos os tempos. The Crow funcionou como o tipo de filme de quadrinhos ousado que só poderia ser feito nos anos 90, e como uma versão mais sombria da fantasia de vingança usual.
O renascimento de Eric Draven como um anti-herói sobrenatural e sua vingança contra seus assassinos foram catárticos, mas não conseguiram mais nada. O Corvo tinha mais em comum com uma tragédia do que com a fantasia de poder ousada de um anti-herói, e foi isso que o fez se destacar. Em sua essência, O Corvo era uma história triste e humana de raiva, perda e tristeza.
7Os “heróis” de Sin City estavam além da redenção
Cidade do Pecado
Baseado nos quadrinhos de Frank Miller, Sin City é uma antologia policial que mistura crime, amor e ação para criar histórias emocionantes envolvendo um ex-presidiário que tenta perseguir o assassino de sua amante.
Sin City é mais conhecida como uma das adaptações de quadrinhos mais literais já filmadas e por ter mais em comum com o polpudo Film Noir do que com um típico filme de quadrinhos. A única coisa que separava o brutal Marv e o policial justo Det. John Hartigan, dos piores residentes de Basin City, era o seu pedaço de código moral.
Além de ter um elenco de estrelas que deu vida aos anti-heróis mais famosos de Frank Miller, o que tornou Sin City especial foi sua execução. Sin City é um dos filmes de quadrinhos mais visualmente impressionantes e corajosos até hoje. Esses visuais eram tão fortes que tornaram a sequência menor, Sin City: A Dame to Kill For, um pouco mais tolerável.
6O anti-herói de Constantine era mais sombrio do que seus quadrinhos originais
Diretor | Francisco Lourenço |
Escritoras | Kevin Brodbin e Frank Cappello |
Elenco | Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Tilda Swinton e Pruitt Taylor Vince |
Por muito tempo, Constantine foi considerada uma das piores adaptações de quadrinhos por causa do quanto americanizou e divergiu dos quadrinhos inovadores e muito britânicos do Hellblazer . Mas, pensando bem, ficou claro que Constantine era bom em seus próprios termos e era um ótimo filme de quadrinhos anti-herói.
Ao contrário dos quadrinhos, onde John Constantine era um vigarista nojento, mas encantadoramente malandro, o Constantine do filme possuía seu status de anti-herói por ser um exorcista cínico, autodestrutivo e egoísta. Constantine foi uma boa condensação dos melhores arcos dos quadrinhos, e surpreendentemente mais sombrio e sério do que seu já obscuro material original.
5O Esquadrão Suicida deu aos vilões da lista D sua grande chance
Os supervilões Harley Quinn, Bloodsport, Peacemaker e uma coleção de criminosos malucos da prisão de Belle Reve juntam-se à supersecreta e superobscura Força-Tarefa X enquanto são deixados na remota ilha de Corto Maltese, repleta de inimigos.
A pior coisa sobre o Esquadrão Suicida foi como ele desperdiçou a premissa perfeita para uma equipe de anti-heróis. Felizmente, sua sequência, O Esquadrão Suicida , cumpriu essa promessa e superou as expectativas. Com um elenco de grandes atores e os vilões de DC mais obscuros que se possa imaginar, O Esquadrão Suicida foi uma ode aos párias e anti-heróis.
A nova Força-Tarefa X estava repleta de bucha de canhão memorável e peculiar e vilões bem desenvolvidos que se transformaram em anti-heróis. O Esquadrão Suicida não foi apenas um filme de guerra divertido e sujo, estrelado pelos heróis mais improváveis da DC, mas também lançou as bases para o igualmente excelente e ressonante estudo anti-herói, Peacemaker.
4Deadpool 2 zombou de super-heróis valorosos e anti-heróis nervosos
Diretor | David Leitch |
Escritoras | Rhett Rese, Ryan Reynolds e Paul Wernick |
Elenco | Ryan Reynolds, Josh Brolin, Morena Baccarin, Julian Dennison, Zazie Beetz e TJ Miller |
Os anti-heróis se levam muito a sério, e foi isso que tornou os filmes de Deadpool tão emocionantes. Mas se Deadpool foi a divertida busca de vingança do violento Wade Wilson, Deadpool 2 foi um duelo entre o anti-herói mais amado e caótico dos quadrinhos de super-heróis e o epítome dos excessos juvenis do arquétipo nos anos 90: Cable.
Apesar da comédia, Deadpool 2 também foi uma desconstrução dos dois principais tipos de anti-heróis. O humor e o sarcasmo de Deadpool eram mecanismos óbvios para lidar com seu desejo de morte, enquanto a adoção de Cable dos traços mais violentos e intransigentes do anti-herói fez mais mal do que bem. Deadpool 2 foi muito mais inteligente do que os fãs imaginavam.
3Aves de Rapina deu a Harley Quinn seu devido cinema
Depois de se separar do Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um senhor do crime malvado.
Nos últimos anos, Harley Quinn deixou de ser um dos principais vilões da DC Comics para se tornar seu principal anti-herói. Sua vez foi cimentada com seu filme solo Aves de Rapina, que a estabeleceu como a anti-heroína focal do Universo Estendido da DC e de todos os filmes modernos de super-heróis. Foi também um dos melhores filmes do DCEU.
Além de ser assumidamente divertido, sincero e colorido, Aves de Rapina completou a transformação da Harley em uma força caótica para sempre. Depois de sua estreia no Esquadrão Suicida , onde ela era pouco mais que um símbolo sexual, ver Harley se tornar uma anti-heroína totalmente desenvolvida em seu próprio filme foi fortalecedor e digno de comemoração.
2Guardiões da Galáxia Vol. 2 estavam mais disfuncionais
Peter Quill e seus companheiros Guardiões são contratados por uma poderosa raça alienígena, o Soberano, para proteger suas preciosas baterias dos invasores. Quando é descoberto que Rocket roubou os itens que foram enviados para proteger, o Soberano despacha sua armada em busca de vingança.
Como um todo, a trilogia Guardiões da Galáxia de James Gunn foi um vislumbre do lado mais sombrio e duvidoso do Universo Cinematográfico Marvel. Os Guardiões eram anti-heróis que seguiam a linha entre bandidos heróicos e piratas amorais. Dito isto, suas tendências anti-heróis estavam no seu melhor e no pior em Guardiões da Galáxia Vol. 2.
Guardiões da Galáxia Vol. 2 levou seus anti-heróis titulares ao ponto de ruptura emocional. Isso foi melhor incorporado por Rocket Raccoon e o anteriormente antagônico Yondu Udonta se unindo inesperadamente por causa de sua raiva e trauma. A sequência mostrou por que os Guardiões eram os anti-heróis mais complexos e cativantes do gênero.
1O Cavaleiro das Trevas levou o código moral do Batman ao limite
O Cavaleiro das Trevas
Quando a ameaça conhecida como Coringa causa estragos e caos no povo de Gotham, Batman deve aceitar um dos maiores testes psicológicos e físicos de sua capacidade de combater a injustiça.
Batman sempre foi uma espécie de anti-herói, mas isso só foi plenamente realizado no filme com o Cavaleiro das Trevas , com precisão cômica . Para impedir a violência do Coringa e salvar Harvey Dent, Batman violou as liberdades civis, privacidade e direitos de Gotham City. Ao fazer isso, Batman alienou seus aliados e até não conseguiu salvar o dia.
Batman pode ter realmente querido trazer justiça a Gotham, mas traiu seus próprios valores e tornou-se um anti-herói moralmente comprometido no processo. O Cavaleiro das Trevas foi uma cápsula do tempo da paranóia americana após os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001 e um estudo repleto de ação sobre como os fins de um anti-herói não justificam os meios.