As 10 histórias mais complicadas das séries animadas da DC

Séries como o DC Animated Universe não tiveram medo de se aventurar em território perturbador em muitos de seus episódios. Parte do que dá a muitos desenhos animados da DC esse poder de permanência é sua disposição de discutir e retratar assuntos perturbadores. Embora a maioria dessas séries fosse ostensivamente voltada para crianças ou jovens adultos, muitas das propriedades animadas da DC estavam ansiosas para incluir histórias maduras que traíssem a presença do público adulto da DC.

Parte do benefício dos formatos episódicos dos vários programas de animação com propriedades da DC é a capacidade de focar em assuntos específicos por longos períodos de tempo. O catálogo de filmes de animação da DC às vezes também explora temas e histórias mais maduras, embora esses projetos sejam frequentemente apresentados de forma menos adequada para crianças pequenas desde o início. Os programas de TV da DC, sendo coletivamente mais longos do que os filmes, tornam suas incursões em território sombrio, deprimente ou totalmente horrível ainda mais impactantes.

10 Batman do Futuro, vilão sofre um destino pior que a morte

batman além da prévia

A extensa e aclamada série de sequências de Batman: The Animated Series , Batman Beyond , estava repleta de vilões alimentados por tecnologia que saiu de um episódio de Black Mirror . Muitas vezes, a mesma tecnologia avançada que os antagonistas usaram para cometer seus crimes hediondos provou ser sua ruína final. Desses exemplos, nenhum exemplifica melhor esse arco do que “ Sneak Peek ” da 2ª temporada, episódio 18, apresentando o vilão titular Peek.

Repórter de profissão, Peek fez seu nome no talk show diurno  The Inside Peek”, que proporcionou olhares irritantemente pessoais sobre a vida das celebridades de Gotham. É revelado que Peek usa um cinto de alta tecnologia que lhe permite passar pela matéria sólida para se esgueirar, obtendo fofocas valiosas que culminam na descoberta da identidade secreta do Batman. No entanto, sua tecnologia o trai antes que ele possa revelar o furo, fazendo com que seu corpo permanentemente intangível caia no fundo da Terra, aparentemente por toda a eternidade. A única perspectiva mais aterrorizante do que o destino de Peek é a insensível indiferença de Bruce Wayne em relação a ele.

9Static Shock enfrenta racismo da família de seu melhor amigo

Super Choque , 2000

choque estático filhos dos pais

Apesar do personagem originalmente vindo da Milestone Comics, Static Shock se integrou à linha do tempo maior do DCAU graças ao seu sucesso. Sendo uma das primeiras séries animadas de super-heróis a apresentar um protagonista afro-americano, Static Shock não se esquivou de assuntos pesados. As questões sociais em torno da raça, considerando a importância de Virgil como um super-herói negro, certamente estavam em discussão.

Nenhum enredo destaca isso melhor do que o episódio da oitava série, “Sons of the Fathers”, no qual Static conhece os pais de seu melhor amigo e co-herói, Richie, pela primeira vez. Virgil é rapidamente submetido ao preconceito sutil do pai de Richie , que mais tarde é revelado como sendo alimentado por racismo total depois que Static ouve uma conversa entre ele e a mãe de Richie. Este episódio, embora sombrio, é uma representação precisa e importante da discriminação tragicamente real que crianças como Virgil vivenciam.

8O relacionamento abusivo do Coringa e Harley Quinn

As novas aventuras do Batman, 1999

Batman: a série animada é famosa por fazer acréscimos duradouros aos mitos do Batman que resistiram ao teste do tempo, talvez nenhum sendo mais famoso do que a introdução de Harley Quinn. Agora um dos personagens mais populares da DC, as origens da Harley no Universo DC estão mergulhadas em uma trágica história de amor e abuso com o Coringa. Nenhum episódio da série animada original examina esses tópicos no que se refere ao personagem de forma tão cuidadosa quanto a série sequencial, As Novas Aventuras do Batman.

Embora o personagem tenha a rara distinção de ser um original de televisão posteriormente adaptado para quadrinhos, o episódio “Mad Love” de The New Batman Adventures foi adaptado de uma história em quadrinhos de mesmo nome. Este episódio examina o ciclo de romance e abuso em que Harley Quinn está presa , presenteando os fãs com uma história de origem clara ao lado de seu atual relacionamento difícil com o Sr. J. Este episódio intenso mostra Harley tentando seduzir o Coringa de uma maneira alarmantemente adulta antes de conseguir. jogado cruelmente de um prédio, uma parcela confusa de uma suposta série infantil.

7Casamento arranjado de Estelar

Jovens Titãs, 2004

Jovens Titãs Estelar Estelar noivos

Uma representação aclamada de sua equipe titular de adolescentes, a série animada Teen Titans do início dos anos 2000 não era tão adulta quanto o DCAU anterior. O show foi em geral impregnado de leviandade, mais pesado na comédia que se refletiu em seu estilo de animação, levando à concepção de Teen Titans Go! como um eventual substituto para o show que rendeu ainda mais risadas. Dito isto, os Jovens Titãs ocasionalmente encontravam seu caminho em águas mais profundas com assuntos difíceis.

Na 3ª temporada, episódio 3, “Betrothed”, Estelar é finalmente chamada de volta ao seu planeta natal, Tamaran. Para grande consternação dos Titãs, especialmente de Robin, ela se casará com alguém que nunca conheceu em uma peça política orquestrada por sua irmã, Blackfire. Embora o episódio termine com Estelar saindo de seus deveres, sua disposição inicial de aceitar sua parte em um casamento arranjado para o bem de seu povo atinge um nível de maturidade nunca visto nos outros membros dos Titãs, as implicações sombrias deste casamento. deixado para ferver no fundo.

6O abuso de seus poderes pela Miss Marte

Justiça Jovem, 2010

Sobrinha e protegida do membro fundador da Liga da Justiça, Caçador Marciano, Miss Marte foi uma escolha natural quando se tratava de formar uma versão mais jovem do time heróico. Como marciana branca, M’gann M’orzz tem habilidades psíquicas incríveis, possivelmente ainda mais do que seu tio J’onn. Esse potencial incrível torna Miss Marte tanto um perigo quanto um trunfo para a equipe, e o uso indevido de suas habilidades tem sido um ponto sensível frequente na equipe.

Miss Marte inicialmente enfrenta fortes críticas de seu companheiro de equipe e parceiro romântico, Superboy, após o uso excessivo desenfreado de seus poderes nas mentes dos vilões capturados , devastando suas mentes e deixando-os em estados catatônicos. Ficando desesperada, M’gann cruza o limite quando ela usa seus poderes nele em troca, apagando sua memória da luta deles. Esta perturbadora invasão de privacidade foi um momento sombrio para Miss Marte, mas o que piorou é o tempo que ela leva para realmente entender o erro de seus caminhos e se reconciliar.

5O inimigo abaixo

Liga da Justiça, 2001

liga da justiça animada aquaman mulher maravilha o inimigo abaixo

Muito antes de Aquaman de Jason Momoa ser um brilho nos olhos do DCEU, o Aquaman da Liga da Justiça ainda estava lutando contra a percepção do público do herói como um conversador de peixes pateta e inútil. A animada Liga da Justiça DCAU fez muito para tornar Aquaman um herói sério para o público, dando-lhe uma transformação ousada na mesma linha de seu homólogo cômico da época. O sexto e o sétimo episódios da Liga da Justiça , “The Enemy Below”, fazem Arthur pagar um alto preço por esse novo respeito.

Enfrentando seu vilão clássico e meio-irmão, Orm, o Mestre do Oceano, não apenas o próprio Aquaman é o alvo, mas seu filho também é colocado em perigo. Os dois são jogados em um vulcão que está prestes a explodir; Aquaman não tem escolha a não ser serrar sua própria mão para se libertar de suas restrições e salvar a si mesmo e a seu filho. A mão de gancho dourada resultante foi uma mudança legal no traje de Aquaman, mas a representação do episódio em duas partes de automutilação e perigo infantil deu a Aquaman uma mente cansada para combinar com seu novo visual.

4A obsessão de Robin por Slade

Jovens Titãs, 2004

Há muito tempo considerado morto neste ponto da série, o antagonista dos Jovens Titãs, Slade, retorna para assombrar o grupo várias vezes. O mais arrepiante é seu encontro post-mortem com Robin na terceira temporada, episódio 5, “Haunted”. A tenacidade de Robin é uma de suas características mais fortes como um grande herói por si só, mas neste enredo, Slade usa isso contra ele para um último ataque.

O episódio começa com Robin informando o resto do reaparecimento dos Titãs de Slade, liderando sua infeliz equipe em uma perseguição infrutífera durante todas as horas da noite. Os relacionamentos, a saúde mental e o corpo de Robin diminuem lentamente à medida que ele enlouquece, perseguindo o fantasma de Slade sozinho, culminando com sua equipe tendo que contê-lo na tentativa de evitar que o estresse prolongado o mate. No final, é revelado que um alucinógeno na máscara de Slade desencadeou o comportamento de Robin, mas considerando a personalidade obsessiva do Garoto Maravilha, permanece um vislumbre sombrio do que sua mente é capaz.

3O colapso da boneca

Batman: a série animada, 1994

Boneca em Batman, a série animada

Embora Batman: a série animada frequentemente colocasse Batman contra seus vilões mais famosos, o desenho animado aclamado pela crítica também não tinha medo de se aventurar em um novo território. A série também foi talvez a progenitora da tendência da DC em criar histórias maduras para os telespectadores mais jovens e adultos desfrutarem. O episódio da 2ª temporada, “ Baby-Doll ”, está entre os episódios mais sombrios de Batman: The Animated Series .

O episódio segue a história de Mary Dahl, uma ex-atriz infantil que já foi estrela de uma comédia familiar de sucesso, mas foi substituída mais tarde. Sua doença única também manteve seu corpo com uma aparência perpetuamente infantil, apesar do envelhecimento mental. Sua situação médica única e o ressentimento por seu show seguir em frente sem ela levam a um surto psicótico, culminando com um raro momento de ternura de O Cavaleiro das Trevas enquanto Batman conforta a boneca criminosamente insana.

2Super Choque enfrenta um atirador escolar

Super Choque, 2002

atirador de Jimmy de choque estático

Familiarizado com assuntos delicados, Static Shock foi uma série que considerou importante chamar a atenção para os perigos que as crianças que assistiam poderiam enfrentar em suas vidas diárias. Pretendido ser uma abordagem perspicaz sobre o bullying, o final da segunda temporada de Static Shock , “Jimmy”, mostra Static enfrentando não um criminoso superpoderoso, mas um garoto assustado e intimidado. O titular Jimmy quase segue o caminho trágico e desconfortavelmente realista de um atirador escolar.

Intimidado por muito tempo, Jimmy é um garoto isolado e vítima de bullying, que faz amizade com Virgil. O relacionamento deles rapidamente azedou quando Jimmy pergunta a Virgil se ele quer ver a arma de seu pai, atingindo Static, que perdeu sua mãe devido à violência armada. O episódio culmina com Jimmy trazendo sua arma para um centro comunitário, quase se vingando de seus valentões e atirando na perna de Richie no processo. Este final de temporada chocante trouxe à luz questões importantes de bullying, violência armada e até mesmo uma descrição cuidadosa da terapia, colocando o Static Shock verdadeiramente à frente de seu tempo.

1Intervenção do Mutano

Justiça Jovem, 2010

Apresentando Garfield Logan desde o início, Mutano de Justiça Jovem seguiu uma trajetória brutalmente real que estava muito longe da visão familiar do personagem que a maioria dos fãs conhecia de Jovens Titãs . Após a morte de um companheiro de equipe em Marte, toda a comunidade de super-heróis ficou de luto, mas Mutano leva as coisas particularmente a sério. Apesar de seu sucesso como herói, celebridade e estrela de cinema, Gar se isola de amigos e companheiros de equipe, caindo em uma espiral perigosa.

Miss Marte percebe, diagnosticando o jovem herói com TEPT e depressão como resultado do trauma que compartilharam em Marte. Mutano a ignora friamente, provocando uma intervenção a ser formada para o herói verde metamorfo, preocupado com sua saúde mental. Esta tentativa se mostra inútil, Gar optando por continuar vivendo sozinho com sua saúde mental prejudicada. Mutano eventualmente consegue ajuda, uma representação refrescante da importância da saúde mental. Mas seu ataque inicial, afirmando: “Eu não quero ser necessário”, é um momento chocantemente realista e sombrio no DC Animated Universe .

 

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