Os filmes de ação geralmente fazem jus ao seu nome, incorporando várias lutas intensas, perseguições ou outros confrontos físicos na tentativa de manter o público envolvido. Afinal, quando um freqüentador de cinema compra um ingresso para John Wick ou A Identidade Bourne , ele tem uma certa expectativa de que as emoções transmitidas valerão a pena a admissão, mesmo que a história não seja digna de nota. Dito isto, alguns filmes de ação fazem mudanças ousadas nesta fórmula vencedora, na esperança de conquistar os seus espectadores com qualidade em vez de quantidade.
A própria ideia de uma experiência cinematográfica que promete emoções apenas para entregar apenas uma cena de ação parece ridícula no papel. No entanto, existem várias maneiras pelas quais os filmes anteriores conseguiram fazer isso, classificando entre eles alguns dos melhores filmes de ação de todos os tempos . Seja pelo uso inteligente de cortes, cortes dramáticos suficientes para levar uma história até uma luta culminante, ou tornando o filme inteiro essencialmente uma longa cena de ação, há um número surpreendente de maneiras pelas quais diretores inteligentes podem forjar alguns filmes de ação explosivos, com menos às vezes sendo mais.
10O ataque a Osama Bin-Laden
A Hora mais Escura
Recontando os arrepiantes acontecimentos reais que levaram ao momento monumental da história militar americana, Zero Dark Thirty conta a história do Seal Team Six e da caça a Osama Bin-Laden. Rotulando-se mais como um thriller de ação, a maior parte do filme se concentra mais na dificuldade das forças armadas dos EUA em encontrar o infame líder terrorista do que em sua morte real. Jessica Chastain lidera a maior parte do filme como analista da CIA, conduzindo o público através da narrativa densa e realista que precedeu o ataque ao complexo montanhoso de Bin-Laden.
Mas quando chega a hora de realmente mostrar como é o ataque ousado, não há rodeios, enquanto os soldados das forças especiais varrem habilmente os corredores estreitos e claustrofóbicos da base terrorista. A impressionante escuridão da cena faz com que o filme faça jus ao seu nome enquanto o esquadrão navega pelo complexo, apresentando um pré- Guardiões da Galáxia, Chris Pratt, em seu primeiro papel de ação real . O resultado final é uma conclusão satisfatória para a tensão lentamente aumentada pelos dois primeiros atos , sendo a confirmação final de Chastain do cadáver de Bin-Laden uma forma sombria, mas catártica, de encerrar a violência.
9Os Sete Samurais defendem uma vila
Sete Samurais
Talvez a maior conquista do famoso diretor japonês Akira Kurosawa, Sete Samurais é um épico de mais de 3 horas que joga suas cartas perto do peito. Centrado em um samurai que recruta, é claro, seis outros ronins empunhando espadas para ajudá-lo a defender uma vila dos bandidos, o épico samurai em preto e branco é surpreendentemente escasso em ação na maior parte de seu tempo de execução. Além de breves brigas e do treinamento de autodefesa do aldeão, não há uma verdadeira cena de ação até o final, em que os temidos bandidos finalmente chegam.
O resultado é uma batalha feudal japonesa em uma escala verdadeiramente épica, cada samurai responsável por afastar dezenas de gangues intermináveis enquanto eles descem sobre a cidade. Parte da recompensa emocional de ver os aldeões colocarem seu treinamento em prática é apenas a cereja do bolo de uma cena de batalha monumental que mudou para sempre o cenário dos filmes de ação. Com os louros para provar ser um dos maiores filmes de ação de todos os tempos, Sete Samurais inspirou fortemente outros filmes, como o faroeste Os Sete Magníficos e, estranhamente, Vida de Inseto , da Pixar .
8Maverick lidera seus estagiários para o negócio real
Top Gun: Maverick
Sendo o filme de maior bilheteria da lendária carreira de Tom Cruise, Top Gun: Maverick de 2022 provou que o filme original ainda tinha poder de permanência mesmo 30 anos depois. É ainda mais surpreendente que o drama de ação tenha apenas um combate aéreo real, a maior parte das batidas de ação do filme consistindo em treinamento, semelhante a Sete Samurais . Com o ás piloto titular, Maverick, agora assumindo o papel de mentor, o ato final o vê finalmente liderando a próxima geração de pilotos de Top Gun em uma batalha real.
O cenário de ação única do filme mais do que compensa a espera com uma série ousada de reviravoltas inacreditáveis, incluindo uma morte falsa enquanto Maverick se sacrifica e dois pilotos roubando um avião inimigo para voltar à ação após serem abatidos. Considerando o dinheiro e o cuidado necessários para retratar com amor os caças reais usados no filme, sem mencionar as Forças G suportadas pelos atores, é bom que a cena tenha valido a pena. Filmes de ação centrados em acrobacias aéreas e lutas aéreas não são os mais comuns, e depois do fantástico confronto final de Top Gun: Maverick , qualquer filme voador do futuro terá um alto padrão a superar.
7Godzilla enfrenta os MUTOs
Godzilla
Aproveitando seus direitos de adaptação de O Rei dos Monstros para as telas da América, a Warner Brothers lançou o Monsterverse para o público em 2014 com o apropriadamente intitulado Godzilla . Uma crítica comum ao filme foi sua tendência de se afastar da ação do kaiju, provocando o aparecimento da nova iteração de Godzilla ao cortar para focar na escala de sua destruição. Quando o filme finalmente permite que a câmera se concentre nos monstros, no entanto, é difícil admitir que a briga resultante não esteja à altura do hype. Enfrentando dois oponentes ao mesmo tempo, é Godzilla vs. Os MUTOs insetóides, já que os personagens humanos são impotentes para fazer qualquer coisa além de assistir.
Tendo a escala devastadora de Godzilla e seus adversários sido bem estabelecida, o impacto de cada passo é sentido enquanto o lagarto radioativo luta com os intrusos em seu território. A dinâmica entre o MUTO ágil e voador e o mais corpulento e forte dá a Godzilla problemas suficientes para finalmente garantir o lançamento de sua respiração atômica, um momento pelo qual é difícil não comemorar. O movimento final brutal que ele executa com esta arma característica estabeleceu uma tendência fantástica de golpes mortais gloriosos em todos os filmes Monsterverse seguintes , tornando esta única cena de ação inesquecível.
6A noiva pega o outro olho de Elle
Matar Bill Vol. 2
Sendo obra de Quentin Tarantino, a segunda parcela da duologia Kill Bill certamente não foge da violência. Dito isto, o filme é surpreendentemente escasso em cenas de ação verdadeiras, com a ex-assassina Beatrix Kiddo riscando alguns nomes de sua lista de vingança sem muitos problemas. Já tendo eliminado O’Ren Ishii e Vernita Green no filme anterior, tudo o que resta é Elle, o irmão de Bill, Budd, e o próprio Bill. No entanto, Bill é derrotado com rapidez suficiente para não ser registrado como uma cena de ação, e Budd é equilibrado sem cerimônia por uma literal Mamba Negra. Isso deixa uma única cena de luta com Elle como a única verdadeira batida de ação do filme.
Felizmente, Tarantino estava ansioso para tornar a luta da Noiva com o único membro sobrevivente do Esquadrão de Assassinato da Víbora Mortal inesquecível. Elle provoca Beatrix no meio da luta com a revelação de que ela matou seu antigo mestre, Pai Mei, em retaliação pela implacável lenda do Kung-Fu arrancando seu olho da órbita. A Noiva retribui o favor, tirando o outro olho e colocando esta cena nos anais da lenda da ação sangrenta.
5Tony Montana apresenta seu amiguinho
Cicatriz
A obra-prima do drama policial de 1983, Scarface , é um momento sangrento, não se esquivando do derramamento de sangue pelo qual os gangsters de Miami dominados pela cocaína que inspiraram o remake solto eram conhecidos. Do desmembramento com motosserra ao enforcamento em um helicóptero voador, o corpo em Scarface não é tímido, mas a maior parte da ação é tortura unilateral e execuções. Só quando a vida de Tony desaba ao seu redor é que as balas começam a voar de verdade.
Abrindo as festividades com a agora infame frase, ” Diga olá ao meu amiguinho! “, Tony sai em seus próprios termos enquanto os homens do Sosa cercam sua luxuosa mansão. Em uma onda de violência movida a drogas, Montana destrói legiões de gangsters com seu M-16, completo com um lançador de granadas suspenso. O espetáculo de tudo isso faz com que seja fácil esquecer que esta é a única cena do filme em que há realmente troca de tiros.
41917 é uma longa cena de batalha
1917
Até agora, a maioria dos filmes cobertos que apresentam uma única cena de ação avança lentamente, compensando sua tensão de uma só vez com uma explosão de combates climáticos. Mas 1917 adota a abordagem oposta, transformando o filme inteiro em uma cena de ação ininterrupta, com apenas breves pausas na carnificina. Situado entre as trincheiras da Primeira Guerra Mundial, a exaustão dos soldados retratados ao lado do protagonista, Schofield, na frente europeia é transferida para os espectadores com ação ininterrupta.
Consistindo em vários planos extensos e cansativos que perduram ao longo do campo de batalha da Frente Ocidental Francesa, 1917 ocorre em tempo real com essencialmente apenas duas cenas únicas, apenas ficando preto quando Schofield é brevemente nocauteado. O resultado é uma única cena de ação emocionante que ataca o espectador com bombas, balas e baionetas durante todos os 119 minutos de duração, dificilmente deixando o público respirar.
3O bandido e as lâminas do samurai se cruzam vinte vezes
Rashomon
Outra entrada marcante na filmografia de Akira Kurosawa, Rashomon é um drama muito mais reflexivo ambientado na era Heian do Japão. Seguindo o testemunho da esposa de um samurai após seu assassinato, o filme é uma exploração inebriante da condição humana, examinando como as experiências individuais influenciam a percepção da verdade. Embora esta descrição seja contra-intuitiva em relação ao apelo intelectual de um filme de ação, Kurosawa consegue incluir uma incrível luta de espadas no meio da reflexão filosófica.
Na esperança de ganhar alguma credibilidade antes de provavelmente ser executado por assassinato, o bandido que a esposa do samurai acusa de matá-lo conta uma história auto-engrandecedora em que ele a seduz e depois luta contra o marido por sua mão. Exaltando a batalha, Kurosawa filma a versão dos acontecimentos do bandido como uma luta de espadas habilmente coreografada, ambos os lados usando o ambiente a seu favor enquanto avançam um contra o outro. O bandido proclama alegremente que suas espadas se cruzaram mais de 20 vezes, apreciando em voz alta a única cena de ação de cair o queixo que Rashomon recebeu.
2A luta no corredor
Velho garoto
Um filme inegavelmente forte, Oldboy procura não glorificar a violência que retrata, resultando em apenas uma única cena de ação cuidadosamente medida em meio a um mundo deprimente. Escrito e dirigido por Park Chan-wook, o corajoso drama de ação segue um ex-prisioneiro detido em circunstâncias misteriosas em sua busca por vingança contra seus captores. O que se segue é uma jornada perturbadora pelo ponto fraco de uma cidade, por trás dos olhos de um homem perturbado.
Depois de ficar preso em um quarto sombrio por 15 anos, tendo apenas uma TV como companhia, o ex-empresário Dae-su passa o tempo aprendendo artes marciais, praticando em uma parede. Quando finalmente é libertado, Dae-su tem a chance de testar o que aprendeu com um grupo de bandidos, lutando contra eles nos limites claustrofóbicos de um corredor estreito. A impressionante cena de ação é feita em uma única tomada, gerando todo um gênero de cenas de luta nos corredores que emulavam o sucesso da briga brutal e arrastada da única briga arrastada de Oldboy .
1As vítimas do dublê Mike revidam
Prova de Morte
Sendo um diretor de ação tão aclamado, não é surpresa que o nome de Quentin Tarantino apareça várias vezes ao discutir os filmes de ação mais enxutos do mercado. Prova de Morte é mais parecido com um filme de terror, estrelado por Chevy Nova sendo uma presença tão aterrorizante e sem rosto quanto Michael Meyers ou Jason Voorhees. No entanto, na prática, o resultado final é um filme de ação direto, com apenas uma cena em que as vítimas do depravado dublê Mike lutaram o suficiente para ser considerado uma verdadeira perseguição de carro.
Depois de despachar com facilidade um grupo de amigas, o dublê Mike está de olho em um novo grupo. Conseguindo mais do que esperava, o caçador se torna a caça quando a presa de Mike se vira e o persegue de volta , ferindo-o e, finalmente, puxando-o da segurança de seu carro acrobático “à prova de morte”. Esta oferta de ação discreta de Tarantino certamente tira o máximo proveito de sua única cena de ação verdadeira.