Uma das partes mais difíceis de dirigir um filme é fornecer ao ator o que ele precisa para realizar o desempenho certo, e é ainda mais difícil quando o diretor também é a pessoa atuação. As estrelas de cinema dirigirem a si mesmas não são novidade, já que as estrelas do cinema mudo muitas vezes se encontravam na frente e atrás das câmeras. No entanto, é raro um diretor escolher estrelar seu próprio filme, e ainda mais raro ele dar certo.
Filmes estrelados por seus diretores podem facilmente parecer projetos de vaidade, como se o diretor só se escolhesse porque queria ser o protagonista do filme. Filmes como The Roomde Tommy Wiseau mostram os perigos de ter um diretor no papel principal. No entanto, às vezes um diretor reconhece legitimamente que é o melhor ator para o trabalho e consegue ter uma atuação fantástica.
0Kenneth Branagh como rei Henrique V
Henrique V (1989)
As melhores adaptações de Shakespeare oferecem um playground para os atores mostrarem seu talento dramático. O diretor/ator Kenneth Branagh está bem ciente desse fato, já que fez diversas adaptações cinematográficas da obra do Bardo, escalando-se para quase todas elas. Embora Hamlet possa ser sua melhor conquista como diretor, seu melhor desempenho está em Henrique V, onde interpreta o jovem rei que tenta conquistar a França. É o primeiro filme de Branagh como diretor, mas seus anos de atuação no palco mostram que ele naturalmente traduz Shakespeare para a tela.
9Warren Beatty como John Reed
Vermelhos (1981)
Neste épico de mais de três horas, Warren Beatty interpreta um jornalista americano que se envolve na Revolução Russa do início do século XX. Beatty pode ter recebido um Oscar pela direção de Reds, mas também detém uma de suas melhores atuações , equilibrando seu carisma cativante e sua terna vulnerabilidade. Nem todas as apresentações que Beatty deu sob sua direção resistiram ao teste do tempo, mas ele é incrível nesta. Reds é um verdadeiro épico de Hollywood e um dos últimos filmes desse tipo.
8Laurence Olivier como Hamlet
Hamlet (1948)
Assim como Branagh, Laurence Olivier dirigiu-se em diversas adaptações de Shakespeare, incluindo uma de Hamlet. Olivier é considerado um dos melhores atores de sua geração e, até hoje, sua interpretação do Príncipe da Dinamarca é considerada a versão definitiva do personagem . Em 1949, Olivier ganhou um Oscar por esta atuação. É fácil perceber porquê, já que a imagem dele segurando a caveira se tornou emaranhada tanto com a personalidade de Olivier na tela quanto com as adaptações de Shakespeare em geral.
7Barbra Streisand como Yentl
Yentl
Barbra Streisand é uma estrela que só acontece uma vez na vida e, embora seja lembrada por vários outros talentos antes de dirigir, Yentl mostra sua habilidade de dirigir, atuar e cantar ao mesmo tempo. No filme, Streisand interpreta uma judia que se disfarça de homem para passar por treinamento religioso. Sua performance de “Papa Can You Hear Me” é digno de elogios por si só, mas ela também carrega o filme inteiro nas costas ao interpretar um personagem que também interpreta um personagem. É uma performance complexa e em camadas – que ela extraiu de forma surpreendente.
6Albert Brooks como Daniel
Defendendo sua vida (1991)
Com sua abordagem humorística seca sobre a vida moderna e o romance, Albert Brooks dirigiu-se em algumas das comédias de estúdio mais hilárias e subversivas já lançadas. Embora Brooks seja incrível em Vida Real, Lost in America, e < /span>. Brooks estrela como um homem recentemente falecido que deve ser julgado para provar que é digno de ir para a vida após a morte. É uma comédia romântica inteligente e existencial, baseada na história de Brooks. atuação como um homem comum que tem que lutar pelo seu direito de morrer e não reencarnar.Defending Your Vidaseu melhor desempenho em um de seus filmes está em , Romance Moderno
5John Cassavetes como Gus
Maridos (1970)
Como ator e cineasta, John Cassavetes é um ícone do cinema independente e da nova onda de Hollywood da década de 1970. Quer estivesse na frente ou atrás das câmeras, Cassavetes era ótimo em mostrar as complexidades dos personagens e nunca teve medo de torná-los um pouco desagradáveis. . Seu filme de 1970 Maridos é uma grande vitrine de atuação para ele, Peter Falk e Ben Gazzara. O filme acompanha três homens que lamentam a morte de um amigo e perseguem seus desejos. Como a maioria dos Cassavetes’ filmes, Maridos não é convencional, mas a natureza de encontro do filme dá às performances tempo para brilhar.
4Bradley Cooper como Leonard Bernstein
Mestre (2023)
Um dos últimos atores a se tornar cineasta é Bradley Cooper. E embora seu primeiro filme, Nasce uma estrela, seja um filme impressionante, seu novo filme, Maestro, é um grande balanço de filme e é uma performance que compensa, provando as habilidades de Cooper na frente e atrás das câmeras .Maestro. Cooper se perde no papel e se torna quase irreconhecível é uma melhoria em todos os níveis — incluindo seu desempenho como líder. Narrando a história de Leonard Bernstein, Cooper interpreta o maestro em vários momentos de sua vida. Através de camadas de maquiagem, um sotaque forte e sua produção cinematográfica,
3Orson Welles como Kane
Cidadão Kane (1941)
Quando Welles tinha apenas 25 anos, ele co-escreveu, dirigiu e estrelou aquele que é amplamente considerado um dos maiores filmes de todos os tempos:Cidadão Kane. Welles’ a performance como Kane é magnética, assustadora e profundamente humana. Parte da razão pela qual é fácil esquecer o quão jovem Welles era na época é a facilidade com que ele interpretou Kane em vários momentos de sua vida, inclusive quando velho. Sempre que um diretor se apresenta como protagonista de seu próprio filme, ele está apostando em si mesmo. Welles’ a aposta valeu a pena, pois este é um desempenho que será lembrado por gerações.
2Charlie Chaplin como o vagabundo
O garoto (1921)
Charlie Chaplin interpretou o Vagabundo em vários filmes e, enquanto sua comédia física em City Lights, Tempos Modernos e O Grande Ditador são incomparáveis, seu desempenho , tudo sem dizer uma palavra. palavra. Chaplin mostra ainda mais coração e emoção do que o normal é tocante sem sacrificar o que fez dele uma estrela em primeiro lugar. O filme tem o humor pastelão e o ritmo frenético que se esperaria de um projeto de Chaplin. Mas como a história se concentra no relacionamento do Vagabundo com um menino órfão, The Kid
1Elaine May como Henrietta
Uma Nova Folha (1971)
Elaine May é uma das maiores comediantes vivas e uma das cineastas mais subestimadas do século XX. Apesar de ter feito apenas quatro filmes, ela deixou sua marca no cenário cinematográfico com os detalhes de sua personagem. May estrelou apenas um de seus próprios filmes: A New Leaf, de 1971. Como Henrietta, May foi capaz de mostrar as habilidades cômicas que aprendeu em seu trabalho de desenho ao mesmo tempo em que pintava o retrato de um ser humano real. Henrietta é o tipo de papel para o qual May poderia facilmente ser escalada, mas seu desempenho e sua narrativa tornam a personagem muito mais profunda e desenvolvida do que ela tem o direito de ser.