Com o retorno de diretores renomados como Christopher Nolan e Greta Gerwig às telonas, 2023 foi um grande ano para os cinéfilos. A mania de ‘Barbenheimer’ inegavelmente revitalizou os cinemas, mas outros grandes sucessos de bilheteria como The Super Mario Bros. Movie e Spider-Man: Across the Spider-Verse dominaram os cinemas este ano. Esses títulos podem ter gerado mais novidades, mas 2023 nos trouxe muitos outros filmes subestimados que também merecem reconhecimento.
Todo diretor começa em algum lugar, e 2023 viu o surgimento de nomes importantes, antigos e novos, para assistir no cinema. Os ex-YouTubers Michael e Danny Phillippou assustaram o público em todos os lugares com sua estreia no terror, Talk To Me , e Michael B. Jordan usou suas habilidades atrás das câmeras para o tão aguardado Creed III . De dramas emocionalmente devastadores a comédias alucinantes, estas são as melhores estreias na direção de 2023 classificadas pelo Letterboxd.
10Michael B. Jordan – ‘Credo III’
Pontuação do Letterboxd: 3,5/5
Aposentado no auge, Adonis Creed (Michael B. Jordan) estabeleceu uma vida confortável com sua esposa Bianca (Tessa Thompson) e sua filha Amara (Mila-Davis Kent). Mas depois que Damian (Jonathan Majors), amigo de infância de Creed e ex-prodígio do boxe , é libertado da prisão, os dois homens enfrentam velhos demônios e se enfrentam em uma luta que definirá o futuro.
Atores que ficam atrás da câmera podem ser arriscados. Mas a capacidade de Jordan de honrar antigas tradições e ao mesmo tempo dar nova vida à franquia Rocky faz de Creed III um episódio inesquecível de uma série de filmes já histórica. Inspirado nas sequências de ação de anime , Jordan traz uma perspectiva emocionante às cenas de luta do filme por meio de movimentos de câmera deliberados que mantêm os espectadores na ponta dos assentos. Mas onde o filme se destaca em sua sequência final de luta, seu roteiro luta para ter o mesmo impacto e é carregado principalmente pelas atuações de destaque de suas duas estrelas principais. Uma exploração sutil de raiva, vingança e amizade masculina, Creed III provou que Jordan tem talento para fazer grandes coisas , tornando ainda mais emocionante o fato de ele estar escalado para dirigir o próximo Creed 4 .
9Frances O’Connor – ‘Emily’
Pontuação do Letterboxd: 3,6/5
Misturando ficção e história em uma abordagem única do filme biográfico, Emily captura um retrato matizado da vida de Emily Brontë (Emma Mackey) , autora de O Morro dos Ventos Uivantes e irmã menos conhecida da venerada autora Charlotte Brontë. Silencioso e profundamente comovente, o filme acompanha a tumultuada vida familiar de Brontë ao lado de seu intrigante romance com William Weightman (Oliver Jackson-Cohen) enquanto ela narra os acontecimentos que a levaram a escrever seu único romance.
Mais um ator que virou diretor, Frances O’Connor pinta uma imagem vívida e convincente do complicado escritor nesta impressionante estreia. Sua direção astuta permite que Mackey brilhe no papel titular , à medida que sua atuação dá vida à figura literária muitas vezes esquecida. No entanto, a dependência do filme na ficção provou ser controversa para alguns espectadores, e a direção de O’Connor, embora bonita, ocasionalmente deixou a escrita de Emily como uma reflexão tardia a serviço do romance central. Independentemente disso, é fácil se deixar levar pela linda construção de mundo de O’Connor, que não tem medo de contar uma história única sobre um pária problemático.
8Nida Manzoor – ‘Polite Society’
Pontuação do Letterboxd: 3,6/5
Polite Society segue Ria(Riya Kansara), uma adolescente que sonha em se tornar uma dublê e tenta salvar sua irmã mais velha, Lena(Ritu Arya),de seu próximo casamento. Apesar da desaprovação dos seus pais conservadores, Ria e os seus amigos planeiam um elaborado assalto para lutar pela independência de Lena. Uma mistura de ação, comédia e maioridade,Polite Societyé um ambicioso primeiro filme dacriadora de We Are Lady Parts, Nida Manzoor.
O filme não apenas permite que suas personagens femininas sejam engraçadas e fortes, mas também conta uma história convincente de irmandade ancorada na atuação destacada de Riya Kansara como Ria. Manzoor mantém um tom cômico que não leva o assunto muito a sério, ao mesmo tempo em que conta uma história emocionalmente ressonante sobre as estruturas hierárquicas às quais muitas jovens são forçadas. Embora Polite Society perca um pouco de seu ímpeto emocionante em sua conclusão, o filme é, sem dúvida, imperdível por uma talentosa diretora em ascensão.
7Danny e Michael Phillippou – ‘Fale comigo’
Pontuação do Letterboxd: 3,6/5
Quando um grupo de adolescentes descobre um totem misterioso que lhes permite se conectar com o outro lado, eles transformam isso em um truque de festa fascinante – até que as coisas vão longe demais. Enquanto eles se unem para salvar Riley (Joe Bird) das garras malignas dos espíritos, Mia (Sophie Wilde) é tentada pela capacidade do totem de se reconectar com sua falecida mãe. Embora apenas sua estreia na direção, os ex-YouTubers Danny e Michael Phillippou conquistaram o ouro com Talk to Me , rendendo o segundo maior fim de semana de bilheteria de todos os tempos para A24 após seu amplo lançamento e uma prequela com sinal verde em andamento .
O filme é genuinamente aterrorizante, misturando efeitos práticos horríveis com sequências de terror irrestritas que fornecem uma visão emocionante dos tropos sobrenaturais de antigamente. Além disso, Sophie Wilde oferece, sem dúvida, uma das melhores performances de terror dos últimos anos . Embora os visuais horríveis na tela sejam certamente o principal ponto de venda, aqueles que se cansaram de filmes de terror sobre luto e trauma podem não gostar do pivô que o filme dá na segunda metade. Talk to Me não é apenas um dos melhores filmes de terror do ano , mas sem dúvida se consolidou como um dos melhores filmes de terror da década até agora.
6Juel Taylor – ‘Eles Clonaram Tyrone’
Pontuação do Letterboxd: 3,6/5
Depois que Fontaine (John Boyega), Slick Charles (Jamie Foxx) e Yo-Yo (Teyonah Parris) descobrem uma sinistra conspiração governamental, o trio inesperado é lançado em um mundo onde os clones são a nova norma e nada é o que parece. O filme inovador combina ficção científica, comédia e ação emocionante que deixa o público na ponta da cadeira enquanto a equipe trabalha para desvendar esse terrível mistério.
Evocando filmes surrealistas liderados por negros, como Desculpe incomodá-lo , eles clonaram riffs de Tyrone nos filmes históricos de Blaxploitation da década de 1970 para oferecer uma nova visão do estilo que expande as identidades visuais icônicas desses filmes, ao mesmo tempo que adiciona mudanças de gênero e satíricas. elementos. Embora atolado por uma reviravolta final desnecessária que não chega a acontecer, o diretor Juel Taylor consegue comunicar sua visão inabalável de um assunto tão complicado com entusiasmo e inovação . O desempenho estelar de Boyega e a química inebriante com Foxx e Parris tornam esta estreia emocionante absolutamente imperdível.
Eles clonaram Tyrone
5Laurel Parnet – ‘The Starling Girl’
Pontuação do Letterboxd: 3,7/5
Em The Starling Girl, a queridinha do cinema independente Eliza Scanlen interpreta Jem, de dezessete anos, membro de uma comunidade cristã conservadora que luta para se encontrar dentro dos valores restritivos da igreja. Mas quando o pastor de jovens mais velho, Owen (Lewis Pullman), retorna à sua pequena cidade de Kentucky , os dois iniciam um relacionamento que rapidamente se transforma em algo mais profundo.
Executar um filme original sobre a maioridade em 2023 não é tarefa fácil, mas a diretora Laurel Parnet acerta o passo nesta abordagem refrescante, honesta e trágica do tropo narrativo. À medida que a ligação entre Jem e Owen se torna predatória, Parnet lida com a situação com cuidado. Em vez de erotizar a experiência de Jem, ela capta a infeliz realidade de mulheres jovens que se sentem apaixonadas por homens mais velhos e manipuladores. Dito isto, o filme segue histórias previsíveis sublinhadas por um roteiro impactante, mas ligeiramente mediano. No entanto, é o desempenho fascinante de Scanlen e a abordagem sutil de Parnet a um tópico tão moralmente complexo que Scanlen descreve como “não apenas sobre se apaixonar… não como uma simples história de maioridade”, o que faz de The Starling Girl um dos as joias indie mais memoráveis do ano.
4Cord Jefferson – ‘Ficção Americana’
Pontuação do Letterboxd: 3,8/5
Estrelado por Jeffery Wright, American Fiction segue Monk, um romancista estagnado que, depois de se cansar do sistema literário lucrando com narrativas negras ofensivas, escreve um livro escandalosamente estereotipado sob um pseudônimo por despeito. Para sua surpresa, porém, o livro se torna um sucesso, catapultando-o para o estrelato indesejado.
Adaptado do romance Erasure de Percival Everett, esta sátira afiada lança um olhar inabalável sobre os méritos da indústria editorial moderna e da cultura moderna do “despertar”. Wright não apenas oferece um desempenho de alto nível, mas o diretor estreante Cord Jefferson utiliza suas habilidades como escritor em Watchmen para levar essa história comovente da página para a tela. Embora nem toda história seja um sucesso perfeito, a direção de Jefferson combina perfeitamente o humor absurdo com a sátira nítida que só é elevada pelo elenco que rouba a tela, incluindo Tracee Ellis Ross, Issa Rae e Sterling K. Brown.
Ficção Americana
3AV Rockwell – ‘Mil e Um’
Pontuação do Letterboxd: 3,8/5
A Thousand and One segue a mãe solteira Inez(Teyana Taylor)que, após ser libertada da prisão, decide sequestrar seu filho Terry do sistema de adoção da cidade de Nova York. O filme acompanha os altos e baixos de sua jornada enquanto ela tenta construir uma vida melhor para Terry ao longo dos anos 90 e início dos anos 2000.
A Thousand and One permanece graças ao desempenho fascinante de Taylor como Inez e, mais importante, ao exame inabalável do diretor AV Rockwell sobre a questão histórica da desigualdade do sistema em Nova York. Surpreendentemente, Taylor não foi a escolha inicial de Rockwell para interpretar Inez, mas sua fascinante fita de audição mostrou a ela “… habilidades para ser capaz de entregar aqueles altos e baixos realmente difíceis do filme”. Uma mudança posterior para o melodrama pode desarmar alguns espectadores, mas a história ainda permanece fundamentada em meio a essas revelações inesperadas. No geral, Rockwell utiliza suas habilidades como diretor para destacar os efeitos da gentrificação na vida negra na cidade, ao mesmo tempo em que conta uma história comovente de mãe e filho que conecta profundamente os espectadores por sua representação honesta da resiliência diante da luta.
Mil e Um
2Molly Gordon e Nick Lieberman – ”The Theater Camp”
Pontuação do Letterboxd: 3,8/5
Quando o querido líder de um pequeno acampamento de teatro entra em coma, os instrutores e melhores amigos de infância Amos (Ben Platt) e Rebecca-Diane (Molly Gordon) devem unir forças com o filho de Joan, Troy (Jimmy Tatro) , para manter o acampamento. à tona. Ao lado dos excêntricos conselheiros Janet (Ayo Edebiri) e Glenn (Noah Galvin) , Amos e Rebecca-Diane lutam para realizar sua obra-prima de produção original, Joan Still.
A comédia de 90 minutos infelizmente se tornou uma coisa do passado, mas o retrato hilariante, mas autêntico, de Gordon e do co-diretor Nick Liberman, de pré-adolescentes (e adultos) obcecados pela Broadway, faz do Theatre Camp um renascimento bem-vindo do gênero. O estilo de mockumentary do filme eleva seus momentos cômicos à pura hilaridade, dando aos ladrões de cena como Tatro , Galvin e Edeberi amplo espaço para mostrar seu talento cômico . Um tema central do filme é a comunidade, que brilha na tela devido ao compromisso de Gordon e Liberman em promover um ambiente de cenário positivo inspirado na época de Gordon em The Bear. Theatre Camp está repleto de coração, faz uma estreia impactante na direção e está se preparando para se tornar um verdadeiro clássico cult.
Fonte: Collider