Todos os filmes de terror de Guillermo del Toro, classificados

10 A Colina Escarlate

Um dos poucos fracassos de del Toro decorre da mesma ambição que criou suas obras-primas. Neste caso, ele aborda a literatura gótica clássica com Crimson Peak , quando um jovem escritor americano inicia um relacionamento com um nobre britânico nos primeiros anos do século XX.

Como sempre, o diretor cria um mundo visual exuberante, que neste caso gira em torno da mansão apodrecida do título, cheia de fantasmas e segredos. Neste caso, porém, a trama não consegue escapar do entorno, que a domina apesar das boas atuações do elenco e do forte domínio da narrativa. O mundo acaba afogando a história que foi construído para contar.

9Mímico

O segundo longa de Del Toro é também seu primeiro longa em inglês e comparativamente modesto à luz de seus esforços posteriores. É essencialmente um filme de insetos gigantes, no qual a cura para uma futura pandemia cria uma espécie inteira de insetos de tamanho humano que podem se disfarçar de pessoas da mesma forma que os insetos mais mundanos camuflam sua aparência.

Del Toro fica feliz em utilizá-los, e parte do charme do filme para os fãs de longa data reside na maneira como ele testa suavemente os tipos de técnicas que usaria com mais ousadia mais tarde em sua carreira. A premissa inteligente logo se transforma em um arrepio pelos números, mas é o suficiente para elevar o filme acima da maioria de seus contemporâneos, além de preparar o terreno para coisas maiores que estão por vir.

8Geometria

O pouco visto Geometria é um curta-metragem de 1987, quando o diretor estava apenas começando e sua visão ainda estava se consolidando. Mas os fãs de del Toro sem dúvida vão se divertir com a história derivada, mas inteligente, de um adolescente que invoca um demônio para ajudá-lo a evitar falhas na geometria.

Embora ele tome emprestado muito de livros como O Exorcista , de William Friedkin , e do famoso conto “A Pata do Macaco”, del Toro também investe nele com bastante inteligência e elegância narrativa que mais tarde ganharia o Oscar. a história e rir alto e engraçado.

7Cronos

Cronos atua como o projeto de “coming out” do diretor – seu primeiro longa depois de vários curtas promissores. Ele imediatamente ganhou muitos elogios por sua inteligência incomum, bem como por seu enredo genuinamente assustador. Também estabeleceu o diretor como uma força a ser reconhecida quase imediatamente.

Del Toro cria uma versão astuta da lenda dos vampiros, enquanto um alquimista do século XVI inventa um dispositivo que o permitirá viver para sempre a um custo terrível. Ele teve um lançamento infame e limitado nos Estados Unidos durante sua estreia em 1993, mas o boca a boca transformou o filme e o diretor em causa célebre em uma era muito antes de a Internet facilitar o acesso aos filmes. Felizmente, del Toro provou ser tão bom quanto o hype o fazia parecer.

6Hellboy II: O Exército Dourado

Os fãs discutem se o Hellboy original ou sua sequência é o melhor filme. Ambos refletem um amor profundo pelo super-herói dos quadrinhos independentes criado por Mike Mignola, de quem del Toro é um fã descarado. Os dois filmes quase funcionam como peças complementares, embora cada um conte histórias independentes.

Embora o segundo filme tenha uma escala um pouco maior, o diretor garante que não seja uma repetição do primeiro. Talvez o mais importante seja o fato de permitir que o grande Doug Jones finalmente fale: fornecendo a voz de Abe Sapien no segundo filme, depois de sofrer a indignidade imerecida de ter outro ator falando suas falas no primeiro. O comovente romance de Abe com uma princesa elfa de bom coração revela mais uma vez o toque mágico de del Toro com amantes infelizes.

5hellboy

Os filmes de super-heróis eram muito diferentes em 2004, com as franquias Homem-Aranha e X-Men dominando o poleiro e uma série de também-rans verdadeiramente terríveis caminhando em seu rastro. Hellboy sempre marchou ao ritmo de seu próprio tambor como uma criança demoníaca com a intenção de provocar o fim do mundo. Ele foi resgatado pelos Aliados durante a Segunda Guerra Mundial e cresce para lutar contra conspirações sobrenaturais onde quer que sejam encontradas.

Del Toro garante que sua primeira adaptação cinematográfica está de acordo com os quadrinhos, já que o super-herói infernal de Ron Perlman desafia seu destino e salva o mundo. É a prova de que del Toro pode trabalhar com sucessos de bilheteria de grande orçamento de Hollywood, bem como com histórias mais pessoais, e o filme não perde nada de sua visão, apesar de seu design para o mercado de massa.

4Blade II

Blade II pode ser o filme mais subestimado de del Toro como uma sequência de gênero do inesperado sucesso de Wesley Snipes sobre o onipresente caçador de vampiros da Marvel Comics . Poupado da necessidade de apresentar Blade e seu mundo ao público, o diretor tem liberdade para se soltar. Ele entrega uma nova raça mortal de vampiros que ameaça destruir a ordem estabelecida de sugadores de sangue, forçando-os a se aliar a Blade para sobreviver.

Tal como acontece com Mimic , o diretor trabalha firmemente dentro dos limites do esperado, mas encontra inúmeras maneiras de elevar o material com seus floreios característicos. Isso é superado pelos próprios novos sugadores de sangue, cujas mandíbulas se abrem para revelar uma massa contorcida de morte. Eles tornam os vampiros na tela aterrorizantes de uma forma que não acontecia há muito tempo, sem nunca perderem a simpatia inata do diretor pelos monstros.

3A espinha dorsal do diabo

A história de terror mais “pura” da lista encontra Del Toro em seu elemento: retratando emanações sobrenaturais em um mundo realista e fundamentado. Neste caso, é um orfanato assombrado nas garras da Guerra Civil Espanhola, cujos espectros perdidos permanecem em silêncio diante dos horrores reais do conflito.

Ele exibe os temas antiautoritários característicos de del Toro, com o zelador do orfanato se voltando contra seus infelizes jovens residentes em busca de um esconderijo de ouro. É também talvez o primeiro trabalho verdadeiramente maduro do cineasta, misturando sua narrativa com detalhes históricos sombrios e incursões estranhamente poéticas do além-túmulo.

2Beco do Pesadelo

Não há nada abertamente sobrenatural em Nightmare Alley . Na verdade, poderia ser mais apropriadamente rotulado de filme noir do que de terror. O filme é baseado no romance de 1946 de William Lindsay Gresham e com uma conceituada adaptação de 1947 estrelada por Tyrone Power. Mas o remake de del Toro é facilmente o seu trabalho mais sombrio.

O filme é centrado em um ambicioso traficante de carnaval que se reinventa como um ato mentalista, apenas para crescer demais para suas calças de uma forma terrivelmente trágica. Não há monstros aqui, exceto os humanos, que aparecem em formas perturbadoras. Mas del Toro investe a atmosfera com uma vibração tão exuberante que parece um pouco com seus filmes de terror mais diretos, até a conclusão chocante que salva a história do final estragado da primeira versão.

1Labirinto do Fauno

Assim como Nightmare Alley , Pan’s Labyrinth de del Toro não se encaixa no molde tradicional de terror. Nesse caso, o filme chega mais perto de ser uma fantasia sombria do que de puro terror. De certa forma, funciona como uma continuação de The Devil’s Backbone , desta vez com os fascistas triunfantes e outro dos bravos filhos de del Toro buscando uma fuga de sua tirania.

Revela até o destino de um dos personagens do filme anterior, como o diretor revela nos comentários do DVD. Todos os seus componentes unem-se com uma perfeição requintada, criando um clássico instantâneo que não diminuiu nem um pouco com o tempo. Junto com A Forma da Água , constitui o destaque da carreira de del Toro, e pode até superar o vencedor de Melhor Filme em termos de puro domínio cinematográfico.