Um choque cultural pode ser melhor definido como uma situação em que indivíduos de diferentes origens culturais se encontram em desacordo devido a valores, atitudes ou costumes diferentes . Isso pode acontecer tanto em pequena quanto em grande escala e, naturalmente, será mais frequente na era moderna, onde a tecnologia permite que pessoas de diferentes países, culturas e origens se comuniquem facilmente e onde as viagens internacionais estão mais disponíveis do que antes. séculos passados.
Os choques culturais também surgem com frequência surpreendente no mundo do cinema. Quase todo filme precisa de algum tipo de conflito, e ter dois personagens (ou grupos de personagens) que se opõem por causa de crenças diferentes é uma maneira confiável de ter algum tipo de conflito dramático em uma história. Os filmes a seguir exploram bem vários choques culturais e geralmente tratam os dois lados com um nível de respeito e empatia. Isso os torna perspicazes sobre por que esses confrontos podem acontecer e como as partes envolvidas podem chegar a um entendimento umas com as outras.
10‘A Despedida’ (2019)
The Farewell é um filme gentil, mas muito triste, que oferece pequenas explosões de comédia dentro do drama. Centra-se em uma família chinesa que descobre que o membro mais velho da família – a avó do protagonista – tem uma doença terminal, mas decide esconder a notícia dela e criar um casamento encenado para dar aos membros da família uma última chance de dizer adeus… sem dizer adeus explicitamente.
Como a personagem principal cresceu na América, ela se esforça para entender por que a cultura chinesa pode encorajar as famílias a lidar com doenças dessa maneira. É um filme agridoce que analisa a maneira como diferentes culturas veem algo tão difícil quanto a morte e incentiva um nível de compaixão e compreensão em relação a ambas as perspectivas diferentes.
9‘A Yakuza’ (1974)
O simplesmente intitulado The Yakuza é provavelmente o melhor filme yakuza feito por um diretor não japonês . Segue um americano que viaja ao Japão para encontrar a filha sequestrada de um amigo, mas logo encontra membros da yakuza, que são a principal família do crime organizado no Japão (meio que comparável a como a Itália e os EUA têm a máfia).
Enquanto a maioria dos filmes de confronto cultural tende a ser um pouco menos explosivo e mais focado em ser dramas (ou dramas), The Yakuza se destaca por ser um emocionante filme de crime/ação. O protagonista entra em conflito com aqueles com quem entra em contato, mas logo faz alianças, levando a uma grande sequência de ação final, onde estilos de luta do Oriente e do Ocidente são usados ao mesmo tempo com grande efeito.
8‘O banquete de casamento’ (1993)
Os três primeiros longas-metragens de Ang Lee foram dramas bastante fundamentados que muitas vezes lidavam com personagens que tinham pontos de vista diferentes. The Wedding Banquet é um exemplo claro, a esse respeito, pois se concentra em um homem taiwanês-americano que mora na cidade de Nova York e mantém seu parceiro do mesmo sexo em segredo de seus pais taiwaneses tradicionalistas.
As coisas ficam complicadas quando seus pais interferem em sua vida amorosa, tentando fazer parceria com uma mulher antes de viajar para a América para resolver o problema por conta própria. Existem barreiras linguísticas e culturais, com situações ridículas vindas do personagem principal tentando convencer seus pais de que está fazendo o que se espera deles. Sua abordagem para tais questões pode parecer datada de 30 anos depois (talvez seja menos provável que esses eventos aconteçam na década de 2020), mas continua sendo um olhar sincero e empático para um protagonista que se encontra entre duas culturas muito diferentes.
7‘Feliz Natal, Sr. Lawrence’ (1983)
Mesmo que não seja seu filme mais conhecido, Merry Christmas, Mr. Lawrence inegavelmente contém a melhor atuação de David Bowie . Nele, ele interpreta um soldado britânico que perturba o modo de vida em um campo de prisioneiros de guerra administrado por soldados japoneses durante a Segunda Guerra Mundial.
Apesar de os dois lados não estarem em guerra ativa um com o outro, os prisioneiros britânicos e os soldados japoneses se enfrentam, muitas vezes sem entender o modo de vida ou os valores do outro lado. É um filme que até divide seus diálogos mais ou menos cinquenta por cento entre japonês e inglês , mostrando que quer mostrar os dois pontos de vista. Em vez de escolher um lado, este drama de guerra esotérico e surpreendentemente comovente está mais interessado em explorar como e por que esses lados se chocam durante a guerra em primeiro lugar.
6‘Pantera Negra’ (2018)
Mesmo que um lado do conflito cultural no primeiro Pantera Negra venha de uma nação fictícia – Wakanda – ainda é um filme que retrata ideologias causadas por diferentes origens conflitantes. O protagonista do filme, T’Challa, e o antagonista, Killmonger, provavelmente não se oporiam se tivessem crescido juntos, mas seus passados diferentes os levam a um conflito.
Killmonger foi criado na América e ataca Wakanda porque detesta sua política, isolacionismo e o fato de ainda terem uma monarquia. T’Challa está mais interessado em defender o modo de vida wakandano e está disposto a lutar contra ameaças como Killmonger e suas forças. É um filme que mostra que o conflito cultural ainda pode ser explorado de forma eficaz, mesmo que um dos lados venha de uma terra fictícia.
5‘Push Hands’ (1991)
Dois anos antes de The Wedding Banquet , Ang Lee explorou temas semelhantes de conflito cultural com uma história muito diferente. Pushing Hands , de 1991, centra-se em um viúvo que deixa Pequim para vir morar na América com a família de seu filho.
O viúvo não fala inglês e não entende a cultura americana. A nora não fala mandarim e não entende a cultura chinesa. Como eles são forçados a dividir uma casa – e o filho costuma sair durante o dia – eles naturalmente se chocam boa parte do tempo … pelo menos no início, com o filme mostrando o lento processo de aceitação das diferenças um do outro. e eventualmente chegando a uma espécie de entendimento mútuo.
4‘Sol Vermelho’ (1971)
O astro francês Alain Delon é mais conhecido por estrelar thrillers policiais franceses elegantes , mas esse não foi o único tipo de filme em que ele apareceu. Red Sun se destaca como uma anomalia em sua carreira, pois é um filme de ação / aventura bastante selvagem que pretende fundir um faroeste com um filme de samurai.
Honestamente, é um filme incomum para todos os membros do elenco principal, incluindo Toshiro Mifune , Charles Bronson e Ursula Andress . É uma mistura confusa de estilos, mas pelo menos é um relógio consistentemente interessante e faz um trabalho decente ao mostrar personagens que representam o Oriente e o Ocidente que se chocam em uma série de cenas de ação exageradas durante o final do século XIX.
3‘Turning Red’ (2022)
Muitas vezes, você pode confiar nos filmes da Pixar para lidar com tópicos bastante maduros, enquanto permanece adequado para a família. Turning Red é um bom exemplo disso, pois apresenta um olhar menos intenso – mas ainda impactante – sobre um choque cultural, mostrando como uma jovem chinesa criada nos Estados Unidos bate de frente com sua mãe mais tradicional, e os valores defendidos por grande parte de o resto de sua família.
Claro, também é um filme sobre uma garota se transformando em um panda vermelho gigante, que é provavelmente a parte que mais se destaca (especialmente para os espectadores mais jovens). Mas a maneira de conciliar o estilo de vida americano com os valores chineses transmitidos de geração em geração ainda é uma parte significativa de Tornando-se vermelho e funciona surpreendentemente bem dentro dos aparentes limites de um filme familiar.
In the Loop mostra que os choques culturais nem sempre precisam ocorrer entre dois grupos que falam uma língua diferente. Também mostra que é possível ridicularizar os dois lados e explorar seus argumentos para o ouro da comédia, que é o que essa sátira política profana, sombria, inteligente e muito engraçada faz.
O primeiro-ministro do Reino Unido e o presidente dos Estados Unidos parecem querer a mesma coisa – declarar uma nova guerra – mas as equipes de cada lado freqüentemente se chocam nos bastidores. Os do Reino Unido não conseguem entender os dos EUA, levando a muita comédia de humor negro e insultos cruéis. Com dois lados agressivos, não há vencedores reais neste conflito e nenhuma tentativa real de um lado para entender o outro – apenas hilaridade mesquinha por toda parte.
1‘Minari’ (2020)
Minari adota uma abordagem interessante para o choque de duas culturas. Os personagens principais pertencem a uma família de imigrantes sul-coreanos que vivem nos EUA, com os pais se sentindo mais em desacordo com a cultura do que seus dois filhos pequenos, que parecem se adaptar ao estilo de vida americano surpreendentemente rápido.
Não é tanto que haja conflito entre pais e filhos; mais apenas que há algum drama causado por todos se adaptando às suas novas vidas em um ritmo diferente. É uma abordagem mais suave para explorar o choque de diferentes origens, mas continua sendo comovente e eficaz.