10 melhores faroestes de ficção científica, classificados

Os filmes de faroeste e de ficção científica, à primeira vista, nunca pareciam se misturar. À medida que os tempos mudavam e ideias mais sombrias sobre o que o futuro reservava eram exploradas na mídia visual, a realidade das ideologias e anti-heróis do gênero ocidental parecia se encaixar perfeitamente no gênero de ficção científica. Star Wars , Blade Runner e o Battlestar Galactica original abriram o caminho para esse gênero se misturar com sua estética de “espaço usado e sujo”, comentários políticos e corporativos óbvios e aventuras de atiradores. Esses aspectos foram atendidos com a plena adoção desse novo gênero em suas formas mais literais, à medida que ele continuava a crescer.

Foi apenas na década de 1990 que o termo Space Cowboy se tornou um termo comum para um novo tipo de herói, um canalha parecido com Han-Solo, sem sorte, mas com amigos, apenas abrindo caminho no universo com um emprego por vez. um tempo. No entanto, o faroeste de ficção científica assumiria uma forma mais filosófica décadas antes com o lançamento de Westworld em 1973, construindo um comentário sobre a ética da IA ​​e as circunstâncias catastróficas de brincar de Deus com máquinas vivas e que respiram. Quais filmes e programas realmente surgiram no gênero? O que interpretou isso literalmente por diversão e que aplicou a estética a uma maior construção de mundo e subcontexto?

10Cowboys vs aliens

Cowboys & Aliens é literalmente um western espacial, e o título deixa isso bem claro. Alienígenas mineradores de ouro desembarcaram na Terra durante a era da fronteira, precisando do ouro como condutor para suas armas e tecnologia, mas é claro, eles também queriam dominar a Terra. Este divertido filme de ação do gênero Jon Favreau apresenta um elenco de celebridades e genuinamente entrega sua premissa simples e divertida.

Posses são feitas, tiroteios marcam a paisagem empoeirada com balas e lasers, e um misterioso alienígena metamorfo caminha pela cidade fronteiriça, escondido desta espécie agressiva que pousou. Não é um filme incrivelmente profundo, mas foi um ótimo filme para fazer pipoca e muito divertido de assistir nos cinemas. A superficialidade de seu enredo e título pode parecer razão suficiente para não classificá-lo, mas o filme é profundamente divertido para uma visão mais leve de um gênero atolado em coragem.

9Solo: uma história de Star Wars

Han Solo tem sido o epítome do cowboy espacial anti-herói há décadas. Escrita por Jonathan e seu pai Lawrence Kasdan, que esteve profundamente envolvido com a produção original da trilogia Star Wars , esta história de origem de Han Solo conta uma história sólida sobre como Solo se tornou o homem que o público conhece dos filmes da saga. Embora este filme tenha sido inundado com boicotes após brigas de fãs com Star Wars: Os Últimos Jedi , muitos perderam a justiça que deram a Solo e Chewbacca em sua história, bem como a excelente visão interna do submundo do crime da galáxia.

As paisagens industriais e as favelas de Corellia, as trincheiras lamacentas de Mimban, as costas áridas de Savareen e as minas empoeiradas de Kessel são apenas alguns dos lugares incríveis onde o filme leva o público enquanto Solo tenta deixar sua marca no mundo e libertar ele mesmo de sua educação desesperada. Cheio de perseguições em alta velocidade, assaltos a trens, a icônica Kessel Run e um impasse final definitivo com seu mentor, Solo: Uma História Star Wars é um faroeste obstinado no espaço.

8Episódio IV de Star Wars: Uma Nova Esperança

Um risco relâmpago em uma garrafa para redefinir a mitologia moderna do diretor George Lucas criou uma franquia imortal que inspirou gerações de histórias de ficção científica e fantasia em seu rastro. Star Wars: Uma Nova Esperança redefiniu o que a ficção científica poderia ser, aplicando os elementos do gênero ocidental e de fantasia no contexto do espaço, mas sem as limitações da tecnologia explicativa demais. Esta saga de aventura focada na história apresentou aos espectadores navios surrados e caçadores de recompensas, contrabandeando sacerdotes espaciais com sabres de luz para uma enorme base militar para salvar uma princesa. É uma mistura e tanto, mas é uma receita perfeita para o casamento de gêneros.

A introdução de Han Solo como arquétipo de personagem não apenas disparou a carreira de Harrison Ford, mas a imensa popularidade de seu personagem confirmou a validade de seu arquétipo de personagem na mídia popular, que influenciou muitos outros a partir de então. De Starbuck em Battlestar Galactica ao Capitão Mal Reynolds em Firefly , Han Solo foi um dos “Space Cowboys” originais.

7Terralém

Quando uma conspiração de drogas é descoberta numa colónia mineira fora do mundo, um marechal federal deve reprimi-la antes que os seus principais conspiradores cheguem para manter o status quo à sua maneira. Outland é uma ficção científica intensa e claustrofóbica que usa o afastamento do espaço misturado com a opressão da colônia de uma empresa de mineração corporativa para reconstruir e dar sabor a um cenário ocidental. Também dá a Sir Sean Connery a chance de se encaixar bem em um filme de cowboy.

A princípio, o enredo parece mais um mistério de assassinato em uma paisagem hiperindustrial, mas por causa da vida turbulenta e operária dos mineiros, Outland rapidamente mostra suas cores ocidentais. A paisagem de uma das luas de Júpiter sendo o local da colônia mineira proporciona muita ação interessante em espaços apertados, finalmente abrindo-os de forma perigosa durante o clímax do filme. O ritmo do filme é lento, mas constante e visualmente rico com seu design e construção de mundo do tipo “mostre-não-conte”.

6Prospect

A prospecção intergaláctica de uma joia rara na floresta tóxica da Lua é apenas a superfície do enredo deste filme independente. Prospect oferece uma cultura tão rica e um mundo expandido apenas por seus adereços, guarda-roupa, cenários e diálogos. O público é gentilmente trazido para a vida de uma dupla de mineiros, pai e filha, que busca finalmente ficar rico assumindo um grande risco. O problema é que eles não são os únicos garimpeiros na Lua e os nativos também não estão felizes com eles.

Pedro Pascal, em início de carreira, destaca o pequeno elenco do filme como um garimpeiro desonesto que eles encontram durante sua busca. Críptico na agenda e um demônio nos detalhes, Pedro Pascal como Ezra interpreta um vilão muito bom e também um anti-herói. Tanto Ezra quanto Cee, interpretados por Sophie Thatcher, usam um ao outro para sobreviver aos muitos perigos, tanto ambientais quanto sociais, que esta Lua tóxica tem a oferecer. Substitua os designs intrincados e desgastados dos trajes espaciais por roupas empoeiradas de garimpeiro e isso poderia facilmente ser o enredo de um faroeste completo.

5Mad Max 2: O Guerreiro da Estrada

Em grande medida, toda a franquia Mad Max pode ser vista como um faroeste pós-apocalíptico. No entanto, alguns de seus filmes são mais ficção científica pós-apocalíptica, com menos toque de faroeste. Com as muitas influências que os faroestes de Hollywood tiveram nos filmes de samurai do Japão, especialmente os de Akira Kurosawa, Mad Max 2: The Road Warrior parece o auge do filme definitivo da franquia, visto como um faroeste de ficção científica.

Inspirando-se bastante em The Seven Samurai e The Magnificent 7 , Mad Max 2: The Road Warrior é um conto clássico de um guerreiro experiente sem sorte e disposto a ajudar uma pequena cidade a se defender contra uma horda de bandidos. No caso do cenário pós-apocalíptico do outback australiano, a gasolina é o ouro pelo qual as pessoas matam, e os bandidos a querem a qualquer custo. A lenda deste guerreiro solitário da estrada brilha nesta sequência do que se tornou uma franquia diesel-punk insanamente operística em seus filmes posteriores.

4O Mandaloriano

Um caçador de recompensas criado em uma intensa seita Mandaloriana encontra uma recompensa valiosa, na forma de uma criança pequena. Em vez disso, tomando a criança sob seus cuidados, ele cumpre recompensas para sobreviver, mas no final das contas está tentando encontrar a melhor maneira de criar a criança em um mundo perigoso determinado a fazer experiências com ele. The Mandalorian , especialmente sua primeira temporada, é uma série que foi montada com delicado amor por Jon Favreau e Dave Filoni e cimentou o amor pelos ingredientes estéticos originais com os quais todos os fãs se familiarizaram na franquia.

Inclinando-se para as raízes samurais e ocidentais da franquia Star Wars , esta série se inspira em grande parte em sua premissa principal da série de samurais Lone Wolf and Cub , ao lado da sensação de fronteira geralmente óbvia do submundo e da borda externa do crime de Star Wars. territórios. A mística do passado de Din Djarin que o assombra enquanto ele lentamente se torna uma forma mais pura de guerreiro Mandaloriano aumenta a tensão dramática de como ele tomará decisões para si mesmo e para “a criança” em uma galáxia ainda não recuperada da queda do Império Galáctico.

3Cowboy Bebop

Wild Jazz e naves chamativas atracam estações espaciais sujas, planetas empoeirados e cidades decadentes neste elegante Anime que reuniu inspiração e os atualizou para a bela estética de um western cyberpunk. Grandes corporações e organizações criminosas administram quase exclusivamente as engrenagens do comércio em Cowboy Bebop e tudo é caro. A tripulação de desajustados caçadores de recompensas e seu corgi com inteligência aumentada voam de porto em porto, aceitando empregos apenas para sobreviver, levando a muitas aventuras divertidas e desesperadas, desde confrontos clássicos e apostas altas até mistérios bizarros e grandes vilões ameaçadores. .

Este sabor de faroeste de ficção científica tem sido a inspiração para vários jogos de RPG de mesa mais recentes que estão em cenários de faroeste de ficção científica nos últimos anos. A mistura de estilo jazzy neo-noir e locais sujos do submundo mantém a narrativa fresca à medida que tons claros e escuros são ativados e desativados. Cowboy Bebop é um ótimo exemplo de como o gênero de faroeste de ficção científica pode ser narrativamente modular, sem perder força em sua popularidade.

2Westworld (o filme e o programa)

Quando se trata de Westworld , é difícil não reconhecer a série sem o filme. O filme original foi dirigido pelo autor do livro original, Michael Crichton. É incrível que este conto, de apenas 107 páginas, tenha sido transformado em um conto mais profundo e assustador décadas depois pela HBO. Embora os temas ocidentais literais estejam no título e na premissa da história, o conto é mais um comentário cyberpunk sobre a ética de brincar de deus com inteligência artificial.

Mesmo com esses enigmas éticos estando na vanguarda do horror que se desenrola à medida que as máquinas se revoltam, a beleza das nuances do programa é quanta perspectiva eles mostraram dos robôs que finalmente estão se tornando conscientes além de sua programação. Compreender a sua situação e o horror de acordar e perceber que são literalmente peões num parque infantil doentio para os ricos constrói uma história revolucionária sobre o povo versus as grandes empresas e incendiando tudo. Isso é muito ocidental.

1Firefly

Os fãs obstinados desta série continuarão a lamentar o rápido piscar de tempo em que Firefly os fez se apaixonar por westerns de ficção científica na TV. Embora tenha tido apenas uma curta duração e um filme inundado de política de estúdio e rede que acabou enterrando a franquia, Firefly ainda é um dos programas mais assistidos para aqueles que precisam de algumas vibrações aconchegantes de ficção científica ocidental. Da vibrante música de introdução à construção do mundo pós-guerra civil de nossa galáxia no ano de 2517, as camadas densas com as quais Joss Whedon construiu a história e os personagens atingiram o ápice do futuro alienígena e do passado familiar.

O programa é cheio de charme e usa o caldeirão de culturas para contornar a censura da televisão em rede, xingando em mandarim e invadindo casas de aluguel de guarda-roupas em busca de uma mistura literal de roupas do “velho mundo” e estética de estilo ocidental que as faça parecer novas. e icônico para os personagens. Firefly também foi elogiado por sua positividade sexual ao ter uma cortesã como uma das personagens principais e interesses amorosos do show, Inara Serra, que era tão corajosa e corajosa quanto o próprio Capitão Mal. Firefly trouxe todos os elementos que tornam os faroestes de ficção científica tão divertidos e os abraçou em ação, comédia, estética e narrativa.