Steven Spielberg é uma das maiores mentes de direção de todos os tempos, gerando sucesso após sucesso ao longo de sua icônica carreira em Hollywood. Agora, o mentor artístico está abrindo seu passado como nunca antes com o filme semi-autobiográfico The Fabelmans , que já está gerando burburinho como um de seus melhores filmes de todos os tempos. Enquanto o público se prepara para mais uma obra-prima clássica de Spielberg, alguns dos melhores projetos da filmografia do diretor merecem mais uma salva de palmas.
Seu histórico é impressionante, tendo contribuído com um clássico para quase todos os gêneros existentes, por exemplo, recentemente o musical com West Side Story . Eles nem sempre marcam pontos com críticos e fãs, por exemplo, Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal , mas mesmo o pior de Spielberg tem mérito, o que serve para iluminar o quão importante é o seu melhor.
15/15Munique (2005) – 3,7
Baseado no relato histórico de George Jonas sobre a Operação Ira de Deus, Munique é uma história semificcional que segue vários agentes importantes designados para matar os responsáveis pela realização do Massacre dos Jogos Olímpicos de Verão de 1972 em Munique. Estrelado por Eric Bana e Daniel Craig, este drama de espionagem atuou como mais um dos épicos históricos de Spielberg.
Munique foi um enorme sucesso em todos os sentidos da palavra, com seu elenco, trilha sonora de John Williams e a direção de Spielberg recebendo elogios especiais. Chegou a ser indicado a cinco prêmios da Academia, embora não tenha vencido nenhum. O filme teve um bom desempenho de bilheteria, embora não no nível dos outros filmes do diretor.
14/15West Side Story (2021) – 3.7
West Side Story é a reinicialização de 2021 do filme de mesmo nome de 1961, baseado no clássico musical de Leonard Bernstein e Stephen Sondheim. A reinicialização de Spielberg permanece fiel à história original, apresentando o amado conto com novos visuais e um elenco de jovens atores prontos para deixar sua marca na indústria.
Embora muitos fãs estivessem hesitantes sobre essa reinicialização, o West Side Story de Spielberg foi recebido com elogios quase unânimes, até fazendo uma diferença no Oscar , incluindo uma vitória para Ariana DeBose, seguindo os passos de sua antecessora e co-estrela, Rita Moreno . Como a única reinicialização completa na filmografia de Spielberg, West Side Story estabelece o precedente para o que esses filmes deveriam ser.
13/15Império do Sol (1987) – 3.7
Baseado no livro de JG Ballard de 1984, Empire of the Sun conta a história de Jim Graham, um estudante britânico que se torna prisioneiro do exército japonês durante a Segunda Guerra Mundial. O filme, como o livro original, é uma visão exagerada das próprias experiências de crescimento de Ballard e estrela um jovem Christian Bale no papel principal.
Embora Empire of the Sun não tenha alcançado o pico financeiro de alguns outros filmes da filmografia de Spielberg, foi recebido calorosamente pela crítica, ganhando muita atenção de prêmios após sua exibição teatral. Sua jovem estrela, é claro, se tornou um dos atores de maior sucesso de todos os tempos, marcando mais uma carreira iniciada por Steven Spielberg.
15/12Duelo (1971) – 3,8
Duel é o primeiro filme de Steven Spielberg, um thriller de ação que segue um homem que é inexplicavelmente perseguido por um terreno acidentado da Califórnia por um caminhão e seu misterioso motorista. Embora o público em geral não esteja intimamente familiarizado com este filme para televisão, os principais fãs de Spielberg o consideram um clássico cult.
Embora Duelo esteja longe de ser o melhor filme de Spielberg, fica claro que ele foi um cineasta talentoso desde o início. O diretor conseguiu aproveitar ao máximo os recursos limitados de que dispunha, tecendo um thriller surpreendentemente divertido a partir de uma premissa muito simples.
15/11Contatos Imediatos de Terceiro Grau (1977) – 3.8
Repleto de cenas clássicas como o final da comunicação de notas musicais e o monte de terra da sala de estar, Contatos Imediatos do Terceiro Grau mostrou ao mundo que o enorme sucesso do diretor com tubarão não foi por acaso.
Spielberg voltou a trabalhar com Richard Dreyfuss, de Jaws , para uma história menos aterrorizante, mas ainda há alguns momentos arrepiantes, como o garotinho caminhando em direção à porta da frente enquanto uma luz laranja brilhante entra pelas janelas. Acima de tudo, Contatos Imediatos é um conto de esperança para algo maior.
The Color Purple é um épico pungente e muitas vezes devastador que cobre mais de quatro décadas de uma vida muito difícil. Whoopi Goldberg interpreta Celie Harris, uma mulher que teve seus filhos tirados dela, sofreu anos de abuso tanto do homem que a criou quanto do homem para quem a vendeu.
Está longe de ser fácil manter qualquer senso de positividade, mas Harris recebe esperança aos trancos e barrancos, cortesia das poucas pessoas amorosas em sua vida, como Shug Avery (Margaret Avery). É uma história linda, mas angustiante, elevada ainda mais pelas atuações magistrais e dedicadas de Goldberg, Avery, Danny Glover e Oprah Winfrey.
Um filme que acaba de comemorar seu 40º aniversário, ET, o Extraterrestre foi um sucesso monumental do início dos anos 1980 que fez de Drew Barrymore e Henry Thomas estrelas e levou ao lançamento de uma série de filmes similares de baixa renda e montados às pressas, como Mac e eu. .
Como visto no último filme, o enredo de um garotinho encontrando um alienígena amigável pode ser sem sentido e parecer bobo, mas ET se esquiva de ambas as balas fatais em favor de um enredo que faz os adultos chorarem e os efeitos práticos de Carlo Rambaldi que rivalizam com o trabalho de Rob Bottin. em The Thing do mesmo ano.
15/08Tubarão (1975) – 4.0
1975 foi um grande ano para filmes de suspense, e isso pode ser atribuído em grande parte ao impacto do terror aquático de Spielberg, Tubarão . O sucesso do filme se deve em parte ao seu minimalismo, com o diretor se abstendo de mostrar o tubarão completo até o terceiro ato do filme.
Após o filme de TV Duel e seu baixo orçamento The Sugarland Express , Jaws colocou Spielberg no mapa em todo o mundo. O sucesso financeiro do filme por si só provavelmente o manteria nessa posição, mesmo que ele nunca tivesse lançado outro projeto de sucesso
15/07Prenda-me Se For Capaz (2002) – 4.0
Lançado em 2002, um dos melhores anos para filmes de drama, Prenda-me Se For Capaz é uma adaptação da autobiografia do vigarista da vida real Frank Abagnale Jr. A verdade é praticamente indiscernível tanto no livro quanto no filme porque saiu da boca de apenas uma pessoa, e essa pessoa ganha a vida mentindo.
Prenda-me se for capaz é uma joia do início da carreira do autor que se destaca como um dos melhores filmes da segunda metade de sua carreira. Leonardo DiCaprio desempenha o papel arrogante com perfeição, persuadindo o público a acreditar que ele fez todas as coisas extraordinariamente desonestas que afirma. Tom Hanks combina com ele como o agente do FBI Carl Hanratty, mas o melhor desempenho do filme é indiscutivelmente Christopher Walken como Frank Abagnale Sr.
Desde a cena de abertura do filme – que apresenta o falecido River Phoenix como um jovem Indy – até a conclusão mortal do Graal, The Last Crusade foi amplamente visto como um retorno fenomenal à forma após a mistura tonal de Indiana Jones e o Templo da Perdição .
Assim como no sucesso do primeiro filme, um elemento-chave do terceiro é a mistura de indivíduos ao redor do protagonista. Por exemplo, Walter Donovan (Julian Glover) e Elsa Schneider (Alison Doody) são vilões apenas um pouco menos interessantes do que o trio nazista de Caçadores da Arca Perdida . Além disso, Henry Jones, Sr., de Sean Connery, é uma ótima adição à série e consegue ser um líder secundário tão eficaz quanto Marion Ravenwood, de Karen Allen.
15/05 jurassic world (1993) – 4.1
Jurassic Park está chegando ao seu 30º aniversário, mas um espectador nunca saberia disso assistindo ao filme hoje. Spielberg e a equipe fundiram efeitos práticos e CGI de uma maneira que nunca foi feita melhor, talvez nem mesmo natrilogia original de Guerra nas Estrelas de George Lucas.
Mas o filme não seria a obra-prima monstruosa que é se fosse simplesmente lindo. O roteiro é o mais próximo que um roteiro pode chegar de uma montanha-russa, e os personagens no passeio são interpretados pelo ator exato que o papel exigia.
Um dos melhores filmes de Tom Hanks e de Spielberg, O Resgate do Soldado Ryan é uma visão devastadora e comovente da guerra e do que estranhos passarão uns pelos outros quando as balas começarem a voar. O filme é conhecido por sua realidade visceral e turbulência emocional.
Desde a intensidade da abertura do Dia D até a defesa angustiante da cidade de Ramelle, o filme quase nunca desiste, e pimentas em pedaços de personagens emocionantes trabalham ao longo do caminho. O elenco é uniformemente excelente, mas a tenra atuação de Tom Hanks como Capitão John H. Miller é o destaque e serve como um dos melhores trabalhos do amado ator até hoje.
Indiscutivelmente o melhor filme de Spielberg da década de 1980 , Raiders of the Lost Ark é um trabalho influente e extremamente divertido que não perdeu seu brilho mesmo com 40 anos subsequentes de filmes de grande sucesso cada vez mais complexos.
O melhor filme de aventura que viaja pelo mundo, Raiders apresentou o Indiana Jones de Harrison Ford ao mundo, um personagem que se tornaria tão popular quanto seu Han Solo, se não mais. Amparado por uma cinematografia deslumbrante, grandes apostas e um excelente roteiro de Lawrence Kasdan, vale a pena encontrar The Lost Ark .
O último empreendimento cinematográfico de Spielberg é The Fabelmans , que chegou aos cinemas em todo o país neste fim de semana de Ação de Graças. O filme é um trabalho semi-autobiográfico vagamente baseado na própria infância de Spielberg, retratando seu crescente amor pelo cinema desde seus primeiros anos.
Embora muitas audiências ainda não tenham visto The Fabelmans , alguns críticos aclamaram o filme como um dos melhores de Spielberg. Muitos elogiaram a natureza pessoal do filme, bem como sua reverência pela arte do cinema. Embora The Fabelmans ainda não tenha resistido ao teste do tempo, não há como negar que há um burburinho positivo à medida que se aproxima de seu amplo lançamento – e da próxima temporada de premiações.
1/15A Lista de Schindler (1993) – 4.4
A Lista de Schindler é um dos filmes mais pessoais de Spielberg, um comovente épico da Segunda Guerra Mundial que detalha a crise de consciência do industrial alemão Oskar Schindler e os esforços subseqüentes para salvar refugiados judeus do Holocausto.
Mesmo com os efeitos especiais presentes em filmes de alto orçamento como Jurassic Park e Ready Player One , A Lista de Schindler é o filme visualmente mais impressionante de Spielberg até hoje. Além disso, as performances são perfeitas. A atuação de Liam Neeson como Schindler emana a esperança de beleza em um mundo terrível, enquanto Ralph Fiennes é mais assustador do que seu próprio Voldemort como o criminoso de guerra austríaco Amon Göth. Não há muitos filmes perfeitos, mas Spielberg dirigiu vários, e poucos fãs repreenderiam a afirmação de que a Lista de Schindler é um deles.
Fonte: SCR