Tár é um filme monumental de camadas e possíveis interpretações com Todd Field como diretor e uma extraordinária Cate Blanchett.
Cate Blanchett não só ela assume um papel tão complexo como o de Lydia Tár com absoluta solvência, como também aprendeu a falar alemão, a tocar piano e até teve aulas de condução para o filme. Aliás, até aparece creditado na trilha sonora.
O filme nos apresenta Lydia Tár , uma mulher que atingiu o auge de sua carreira, sendo reconhecida por seu trabalho como compositora e regente. Ela é pioneira, pois é a primeira mulher a dirigir a Filarmônica de Berlim e, portanto, um exemplo a seguir para as novas gerações. No entanto, esta virtuose apaixonada não é apenas uma líder em um mundo dominado por homens como a música clássica, mas está imersa no lançamento de seu livro de memórias: “Tár on Tár” enquanto lida com seu trabalho e vida pessoal.
Casada com uma renomada violinista com quem cria uma filha adotiva, ela está prestes a enfrentar o grande desafio de gravar um grande concerto ao vivo cuja peça central é a Sinfonia nº 5 de Gustav Mahler. Inesperadamente, o controle de ferro que ela exerce de seu ponto de vista e posição manipuladora começa a quebrar apenas algumas semanas antes deste marco em sua carreira, revelando alguns segredos obscuros de seu passado e a natureza corrosiva do poder.
Tár move-se em planos diferentes: por um lado pode ser uma biografia fictícia, por outro uma fábula da queda em desgraça de uma pessoa no auge de sua carreira e também se encaixa como uma história de terror, em que uma mulher é assediada por um fantasma, seja ele real ou uma forma de autotortura decorrente de um sentimento de culpa.
Não é trivial que Lydia Tár seja uma lésbica de origem muito humilde e que de fato criou tal fachada que nem manteve seu nome verdadeiro. O curioso é que o filme não fica na superfície, oferecendo uma interpretação única dos acontecimentos, mas deixa ao critério do espectador o julgamento que faz do artista cujo talento é indiscutível.
Field também não foge da controvérsia, mas sim a abraça, deixando claro que o poder não tem afiliação de gênero . Por isso, não deixa de apontar aqueles que abusaram de sua posição na realidade, geralmente homens: atira um dardo envenenado em Plácido Domingo e aponta a toxidade nas relações pela forma como as mulheres são sexualizadas e objetificadas em qualquer ambiente.
Lydia Tár é uma profissional dedicada, uma compositora e diretora apaixonada, uma mãe protetora e amorosa, uma predadora com histórico duvidoso e uma egomaníaca de primeira, por isso não é um prisma plano, mas um conjunto de facetas que compõem um quebra-cabeça insolúvel.
Todd Field reflete sobre o poder, a arte e a cultura do cancelamento em um filme multifacetado e requintadamente orquestrado, que só tem falhas por sua duração excessiva.
A fotografia e a trilha sonora do filme são excelentes , assim como os diálogos e as interações entre os personagens: as palavras são tão valiosas quanto os silêncios e os tons de luz, geralmente muito abafados. Em outra ordem de coisas, o filme deixa em aberto outras frentes tão ou mais importantes no que diz respeito ao nosso posicionamento sobre artistas cujas ações têm obscurecido suas carreiras.