A década de 1970 foi uma década crucial para o cinema, definida pelo seu ousadia inovador, pelo mergulho em narrativas mais corajosas e violentas e pela vontade de ir além em termos do que era socialmente aceitável retratar na tela. Como tal, provou ser uma década incrível para o terror, com clássicos definidores como O Exorcista , O Massacre da Serra Elétrica e Halloween , todos reinventando o estimado gênero.
10′ Tourist trap
Um filme de terror misterioso e subestimado, tão dos anos 70 que é quase cativante, Tourist Trap recebeu apenas críticas mistas após o lançamento e, infelizmente, não encontrou um ressurgimento nos anos seguintes. Uma viagem de terror sobrenatural, Tourist Trap segue um grupo de adolescentes dirigindo pelo deserto da Califórnia quando eles desabam. Presos perto de um museu abandonado à beira da estrada, eles são vítimas de um assassino mascarado com poderes telecinéticos e seu exército de manequins malignos.
Embora estivesse ativamente inclinado para o tom mais brutal do terror dos anos 1970, Tourist Trap foi provavelmente mais impactante como uma representação do terror gótico americano dos anos 50 e 60, que estava envolvido com o calor do barão do verão californiano. Como tal, o filme tem uma atmosfera suada e inquieta, o que leva a grandes sustos ao longo de seus 90 minutos de duração.
9‘O Terror de Amityville’
Curiosamente, The Amityville Horror não foi anunciado como um sucesso de crítica e não encontrou nenhum favor entre os críticos ou mesmo o público nas décadas desde seu lançamento. Mesmo assim, nada disso o impediu de ser o maior filme do verão e o segundo maior filme mundial de 1979. Ambientado um ano depois de um homem matar sua família em casa, segue um casal recém-casado e os três filhos da mãe enquanto eles se mudam para a residência de Long Island apenas para descobrir que ela pode estar assombrada.
Um detalhe mórbido do filme era que ele era inerentemente baseado em eventos reais , com os assassinatos iniciais retratados na abertura do filme sendo o caso da vida real do assassinato em massa de sua família por Ronald DeFeo Jr. pad, o filme conseguiu captar o interesse do público, que, no final dos anos 70, começou a ficar insensível a essa violência gráfica na tela e a ideias horríveis.
8‘Sede’
De thrillers eficazes dos anos 70, como Wake in Fright e Picnic at Hanging Rock, a sucessos de terror mais recentes, como The Babadook e Talk to Me , o cinema australiano produziu alguns filmes de terror genuinamente enervantes. Um dos filmes de terror mais subestimados do país veio na forma de Sede , um esforço de 1979 do diretor Rod Hardy , que fundiu o fascínio sobrenatural do terror vampiro com o desconhecido arrepiante da conspiração de culto.
Segue Kate ( Chantal Contouri ),uma jovem que é sequestrada por membros da ‘Irmandade’, um culto que consome sangue humano para permanecer jovem para sempre. Acreditando que Kate é descendente direta da nobre húngara e suposta assassina em série Elizabeth Báthory , o culto a acolhe, mas ela luta contra eles, encontrando um aliado improvável no processo. Sua interessante mistura de ideias tornou-o um relógio cativante, mesmo que agora pareça um pouco desatualizado.
7‘Quando um estranho liga’
Embora não seja um dos títulos mais reconhecidos instantaneamente na história do terror, When a Stranger Calls é famoso por apresentar um dos momentos mais assustadores do terror . A sequência de abertura do thriller psicológico é uma perfeição de terror, acompanhando uma babá atormentada por um estranho ao telefone, levando-a a chamar a polícia, que logo a alerta que as ligações do agressor vêm de dentro de casa.
É verdade que o resto do filme não chega às alturas de sua famosa sequência de abertura. A história avança sete anos enquanto o assassino escapa da prisão e tenta replicar seu ataque enquanto um dos policiais que o prenderam inicialmente – agora trabalhando como detetive particular – o persegue novamente. Dado o padrão de abertura do filme, os críticos foram excessivamente duros com o que se seguiu, mas isso não impediu que When a Stranger Calls se tornasse uma joia inesquecível de brilho do terror.
6‘A Ninhada’
O mestre do terror corporal David Cronenberg era um talento em ascensão na década de 1970. Sua verdadeira fuga ocorreu no início dos anos 80, mas seu filme de 1979, The Brood , ainda é fundamental para sua carreira e um pesadelo que vale a pena revisitar todos esses anos depois. É estrelado pelo lendário ator inglês Oliver Reed como o Dr. Hal Raglan, um psicoterapeuta perigoso que propõe tratar uma mulher gravemente doente com técnicas experimentais no meio de sua batalha legal pela custódia de sua filha de cinco anos.
No verdadeiro estilo Cronenberg, The Brood está repleto de sequências de confronto que retratam imagens visualmente chocantes para reforçar totalmente o peso de seus ideais temáticos. Com duração de 92 minutos, o terror se torna denso e rápido, e o impacto revoltante de Cronenberg em sua melhor forma cria uma experiência verdadeiramente assustadora, capaz de apodrecer os pesadelos dos espectadores. Além disso, também foi um filme pioneiro no subgênero body horror.
5 Salem’s Lote’
Como é o caso de muitos filmes de terror icônicos, Salem’s Lot foi derivado de um romance angustiante de Stephen King . Lançado inicialmente como uma minissérie em duas partes na CBS, segue um escritor que retorna à sua cidade natal para escrever sobre a supostamente assombrada Marsten House. Ao chegar, ele descobre que a comunidade serena e convidativa que ele conheceu se tornou sinistra e hostil, e o novo dono da casa há muito vazia é um vampiro sugador de sangue que tenta reunir um séquito de escravos mortos-vivos.
Mesclando ideias clássicas de gênero de terror em casa mal-assombrada e tradição de vampiros, o romance original de King era uma história de terror verdadeiramente enervante. Salem’s Lot fez justiça ao seu material original, tornando-se a melhor adaptação televisiva da obra de King graças ao diretor Tobe Hooper .que construiu perfeitamente uma atmosfera misteriosa de horror sobrenatural. O desempenho carismático e destacado de James Mason como o antagonista, Richard K. Striker, também serviu bem ao filme.
4‘Arrebato’ (Arrebatamento)
Um terror artístico ativamente envolvido com ideias de vício e com o processo de filmagem, Arrebato ( Arrebatamento ) foi um terror alucinatório e o único longa-metragem do artista espanhol Iván Zulueta . Segue-se um diretor frustrado e viciado em heroína que fica intrigado com a experiência bizarra, porém fascinante, de um amigo excêntrico de filmar a si mesmo enquanto dorme. A filmagem é intercalada com molduras vermelhas bizarras.
Arrebato, de certa forma, classificou o próprio cinema como o vilão sugador de vidas, destacando as alturas arrebatadoras que ele pode oferecer, mas também os custos exaustivos que exige daqueles que o praticam. Sua nitidez temática combina com suas conotações de terror contundentes para criar um filme impressionante que se fixa na mente dos espectadores e permanece por um longo tempo.
3‘Fantasma’
Feito com um orçamento miserável, Phantasm provou ter um desempenho decente nas bilheterias após o lançamento e até ganhou imediatamente um culto de seguidores. No entanto, demorou muito mais até que os críticos fossem conquistados, recebendo inicialmente críticas mistas. O agora reverenciado filme de terror segue um adolescente órfão e seus amigos enquanto eles tentam combater uma entidade sobrenatural conhecida como Homem Alto ( Angus Scrimm ), evitando seu arsenal mortal de armas.
À medida que sua narrativa se expande, Phantasm se desvia para algumas áreas bizarras , com o vilão agente funerário de outro mundo reanimando os mortos da cidade em zumbis anões usados como atacantes e escravos em seu mundo natal. Embora peculiar, o filme continua sendo um feito inspirado no terror visual e no estilo envolvente. Embora várias sequências tenham sido lançadas após Phantasm , nenhuma se igualou às imagens impressionantes ou ao horror atmosférico do original de 1979.
2‘Nosferatu, o Vampiro’
O Nosferatu original , lançado em 1922, é um dos filmes mais influentes da história do terror , efetivamente pioneiro no que o gênero poderia alcançar à medida que o cinema, então em sua infância, estava apenas começando a evoluir. Dado que os remakes são muitas vezes injustificados, o filme de Werner Herzog , Nosferatu, o Vampiro, de 1979 , foi uma surpresa impressionante e um sucesso de tirar o fôlego que expandiu o original sem manchá-lo.
Estrelado por Klaus Kinski como o temido Conde Drácula, o filme foca no vampiro enquanto ele se muda para Virna. Trazendo consigo a Peste Negra, o Conde fica obcecado pela esposa do seu agente imobiliário, cuja pureza de coração pode ser a única coisa que pode impedir o reinado de terror do monstro. Além da impressionante exibição visual do filme, Herzog também foi elogiado por trazer uma aura de tragédia ao personagem, meditando sobre o que significa ser imortal com conclusões intrigantes.
1Alien
Indiscutivelmente o filme de terror que definiu sua década, muitos chamariam Alien de o maior filme de terror de todos os tempos. O pesadelo da ficção científica segue a tripulação do Nostromo enquanto eles respondem a um sinal de socorro não reconhecido no espaço sideral. O terror ataca quando uma estranha forma de vida alienígena os ataca, entrando no veículo e matando a tripulação um por um.
Uma das primeiras obras-primas de Ridley Scott , o filme apresenta uma atmosfera fria e desolada que nunca falta intensidade, permitindo que a imagem horrível do xenomorfo de HR Giger realmente assombre os espectadores. Impulsionado por uma atuação impressionante de Sigourney Weaver , o filme continua sendo uma conquista culminante do cinema dos anos 1970 e um espetáculo de ficção científica atemporal e altamente influente.